【转载科普好文】淺論台語歌壇女歌手

淺論台語歌壇女歌手（一）：天后篇
2012-12-30 00:28
一直說應該寫一篇台語歌壇歌手的文章，可是老是推拖沒時間，現在隨便寫一寫，將來要補充的再補充。
台語歌壇其實是個很難生存的地方，因為市場小，競爭又激烈，要站穩腳跟並不容易，於是怪獸級的歌手特別多，五根手指頭都數不完，所以聽台語歌就是個「爽」字，比起國語歌的軟軟綿綿或只靠臉蛋的唱唱跳跳，如果拿這兩點就要在台語歌壇混，可能連門坎都搆不著邊。
說到台語歌壇女歌手，就得從陳小雲說起。
陳小雲，熟知台語歌的人一定會唱她的歌，只要搬出「舞女」和「愛情的恰恰」，這兩首就是震懾台語歌壇之作，而「舞女」還曾經被列為禁歌，據WIKI說法這首歌在80年代末期特別流行，常被人用來諷刺當時台灣人的處境就如舞女一般悲慘：「誰人會凍瞭解　做舞女的悲哀　暗暗流著目屎　也是格甲笑咳咳」，不過我單純覺得陳小雲把舞女的風騷和無奈綜合得太完美了。陳小雲到底有多厲害？眾人皆知江蕙因為連莊太多次金曲獎，後來宣布此後退出最佳女歌手的角逐。而在江蕙最鼎盛的時期，唯一中止過二姐連霸紀錄的，就是陳小雲。
未聽陳小雲前，我一直認為江蕙的歌藝已是登峰造極，可是一聽陳小雲－－如果江蕙的歌聲是嚴謹的工筆畫，陳小雲根本是恣意的潑墨山水，圓潤滑行於音階高低之間，始知什麼是行雲流水，什麼叫游刃有餘，建議一定要找現場演唱來看，才知道陳小雲真正厲害在哪裡。因為有了陳小雲這位台語天后開天闢地，才有接下來風起雲湧的台語歌壇時代。
陳小雲逐漸淡出歌壇後，陳盈潔曾崛起一時。陳盈潔的代表作是「海海人生」、「風飛砂」，海海人生最特別的是由張國榮作曲，這原本是張國榮的粵語歌「沉默是金」。陳盈潔的唱腔有濃厚的江湖味，一聽便是入風塵打滾許久，而「海海人生」卻有種特別的解脫意味：「人說這人生　海海海海路好行　不通回頭望　望著會茫」。但陳盈潔橫掃歌壇的時間並未很長，因為接下來便面臨江蕙和黃乙玲的挑戰。
（PS.跟陳盈潔一樣，歌聲中帶有極重江湖味的就是布袋戲天后西卿，也是「苦海女神龍」的原唱，代表作還有改編自美空雲雀名曲〈この道を行く〉的「命運青紅燈」，每次一聽我就想起總愛說三字訣「免免免~」的燈下人，燈下人在小時的我眼中真的是帥斃酷斃了，尤其那頭時髦的短捲髮，燈下人簡直是白馬王子的化身(無誤)，我才不想承認她是後來陷入可怕三角關係的史菁菁XD。當然還有「恨世生」、「粉紅色的腰帶」等名曲，我好像買了這張專輯……。不過一定要推薦的是酷刑郎的主題曲「酷行」，恨世生在千禧版的史艷文裡成了酷刑郎，我覺得比原本的恨世生更有特色，整體的造型我一直想到少爺刀怒斬。）
江蕙和黃乙玲，在之後近二十年的時間，分別主宰了台語歌壇的半壁江山。這兩人的崛起，得歸功於她們走的新式台語歌路線。在江蕙和黃乙玲之外，並不是沒有其他歌手來瓜分台語市場，例如龍千玉、王瑞霞、張秀卿、方瑞娥等也有大紅的歌曲，但一般提起台語歌壇最佳女歌手，仍落在江黃二人身上。
台語歌在歷經陳小雲的極致後，那種苦情的唱腔曲調、或近於日式演歌的近親血緣，其實已經到了頂點，再下來只有衰敗或轉型，這時一批新的作詞作曲者轉戰台語歌壇，於是開啟了新台語歌時代。這批新血除了國語作曲人如許常德、陳小霞、游鴻明等之外，還有如吳念真、路寒袖等作家或詩人，他們一洗台語歌壇只有苦情歌的刻板印象，創作出一首首動聽的歌曲。
江蕙在新式台語歌的路上走得最快最遠，不論是周杰倫、方文山、潘協慶填寫的歌曲，找阿杜、方炯鑌等外藉男歌手合唱，或是由陳子鴻操刀的專輯，都可以聽出江蕙的企圈心和求好求變，以致於在說到台語歌時，我們總把二姐擺在第一位。
江蕙唱歌真的好聽，姑且不論在未分國台語女歌手的第一屆金曲獎裡，二姐連國語歌手也一起踹下馬拿到最佳女演唱人，又或者是第一張賣破百萬的台語金曲「酒後的心聲」，江蕙的紀錄實在太多了，記得我有次看到她的初登場DVD，簡直激動得不能自已，江蕙本身就是個傳奇。江蕙歌聲圓潤，幾乎什麼歌型都難不倒她，從早期的「酒後的心聲」、「半醉半清醒」那種帶有「狠」勁的歌曲：凝心不驚酒厚　狠狠一嘴飲乎乾（酒後的心聲）；朋友當作阮是無聊　阮攏笑笑嘸敢哮　愛情是無疼嫌無夠　受傷又過頭（半醉半清醒）。又或者連「落雨聲」這種不合音律的曲調（網上有評論，可以看出這首歌是違反基本的台語旋律，被評為只有江蕙才唱得起來的歌曲）、「斷腸詩」這種字少得可憐可是曲子又超級長，不斷不斷重覆堆疊到最後爆發情感的歌，二姐都可以唱得起來（我覺得「愛作夢的魚」本身很難唱又冷門，但這歌照樣被二姐救起來了），更不用說讓人一聽就聽入心坎的台語國際身份證名曲「家後」（不會唱家後，我肯定你不是台灣人！），或者是描述親人情感的「炮仔聲」、「憨阿嬤」、再擴及整個天地的「博杯」，江蕙都可以唱得絲絲入扣，說她是最走近普羅大眾裡的歌手並不為過。
不過值得注意的是，不斷朝新式台語歌努力的二姐，不自覺中流失掉一些老聽眾。我已幫二姐作過實際鄉土調查，老人家們多半對於二姐這些年來的歌曲接受無能，或許在傳統和流行之間，一直是個難以取捨的難題吧。（話說和老人家們同車時，我一直聽到方瑞娥的歌是怎麼回事？！其實方瑞娥和龍千玉才是老人家心中們的天后嗎！！）
年輕初聽江二姐，觸動愁緒黃乙玲。這二句話是我這幾年聽歌下來的感觸。小時候我喜歡的其實是江蕙的歌，想想唱那句「狠狠一嘴飲乎乾」是多麼痛快啊，那一個女人的情場失意、酒國買醉慰寂寥的心事寫得絲絲入扣，又帶有種醉倒沙場的強自堅忍，還可以大喊「我沒醉我沒醉沒醉　請你不免同情我」（酒後的心聲）逕自的暢快！
那時一直覺得黃乙玲唱起歌來不慍不火，總不進耳裡，到底是為什麼獲得聽眾交口稱讚，是否有些過譽？後來方知，那是歲月的酒不夠沉，黃乙玲的歌方得有了些年紀後方有體悟。若說江蕙的歌中女子是游走在舞台或燈紅酒綠間，黃乙玲的歌中女子便是不出閨門的大家閨秀，前者遇見愛情時會大聲吶喊疾呼，後者是含著眼淚咬著嘴唇、獨自的含情或哀傷。黃乙玲新式台語歌的早期代表作「雨傘情」便是最典型的婉約女子：送你送到這　雨傘乎你舉　越頭是阮的孤單　不願對你提起　心內的疼痛　這段感情放乎煞。用傘象徵散，連分手也這麼的詩意朦朧，若不是多一份心腸，誰能體會這樣的孤單情事？
而黃乙玲的歌有個特色，字又多又密又麻，我都在想她到底是怎樣一口氣唱完的？「上好茫到天光　醉甲半死醒來無話　愛甲心痛用酒來洗　留著空白往事隨風飛」（心痛酒來洗），「我會不顧一切惦你身邊　不顧一切愛你到死　輪迴已經注定一切」（不顧一切），這些歌詞都要不換氣一口唱完，難怪在歌唱節目裡敢挑戰這兩首歌的人不多。黃乙玲的歌像沉了許久的濃酒，江蕙的歌若說是痛飲一口的暢快，黃乙玲的歌是酸楚在心中無法說出的嚎慟，於是多年以來雙方互有支持者。
不過後來的黃乙玲似乎沒這麼多企圖心在歌壇中，出完了「甲你作伴」、「人生的歌」和「唱乎自己聽」後，就沒再出新專輯了。其實後期這三張專輯仍保有不錯的水準，尤其「人生的歌」頗被傳頌，但整體而言我還是最喜歡「甲你作伴」這張專輯，幾乎首首是精品，尤其有討厭的人，可以將「請你麥擱卡」設定為來電答鈴：阮的手機仔已經換　阮請你請你麥擱卡　你做你的少爺　我過我的生活　從此一刀兩斷　在今夜。

淺論台語歌壇女歌手（二）：群雌篇
續上篇。
如同在從前秀場有「南豬（豬哥亮）、北張（張菲）、中邢峰」的地域偏好，在台語歌壇裡，江蕙和黃乙玲雖是大勢所趨，但被稱為「南霸天」的，卻是詹雅雯。
早期詹雅雯的名聲並不響亮，因為她從不上電視打歌，可是她的第一張個人專輯，卻默默的賣破三十萬張，引用一下唱片公司的資料：「詹雅雯由於所屬的雅鸝唱片位於中部，也很少上電視打歌，因此在媒體上的知名度並不算高，然而她親切平實的造型配合她那震撼人心的歌聲就足以深深的與歌友在心靈上的共鳴，因此在中盤商心目中，她的地位卻與江蕙、陳盈潔、黃乙玲等台語天后同等級。」我也遇過老人家們親口稱讚詹雅雯自寫自唱的歌實在好聽又感人，搞得他們都不敢唱，一唱就會掉眼淚XD。
詹雅雯逐漸出名，是因為某年她默默鴨子划水入圍了金曲獎，「南霸天」逐漸在媒體上曝光，才讓北部聽眾注意這位南部天后。詹雅雯早期曲風多偏向演歌類，唱起這類歌曲十分有味道，後來逐漸嘗試親自作詞作曲，所以每張專輯幾乎是嘔心瀝血，曲風也偏向多元，「底片」就是雅雯的創作代表作之一：生命的底片　攝出一生的命運　薄薄相簿一本　記錄旅途人生。「姨仔」就是搞得老人家們不敢唱的那首歌（姨仔指的是母親，這是早期台灣人的叫法之一，有些孩子難養，便不能直接稱呼媽媽為母親）：美麗青春親像昨　歲月皺痕白頭鬃　染色花蕊祙擱香　想著子 卡苦也無放。而歌詞配上MV，可以直接作為生命教育題材的「罔市仔」，更是讓人聽一遍鼻酸一遍：聽講伊小漢厝內散赤真歹命　父母號名罔市仔　結婚了後對子用心良苦晟養大　吃老啊子兒對待伊是罔飼啦。「想厝的人」、「深情海岸」也是名曲。就全省普及度而言，詹雅雯或許不及江蕙、黃乙玲的高名氣，但對許多聽眾而言，詹雅雯的詞曲是他們內心最深處的記憶，因為歌曲中濃濃的「草根性」更能貼近聽眾的心。如果國語作詞作曲者為台語歌壇投入新血，而詹雅雯就是傳統的發聲代言人，自幼便操持台語的聽眾，對她的歌曲特別有感情。
當然除了這幾位歌壇明星外，金曲歌后張秀卿也曾以「車站」一曲風靡一時：火車已經到車站　阮的心頭漸漸重　看人歡喜來接親人　阮是傷心來相送。「車站」寫出了當時人們的離別依依，雖然歌詞簡單，卻能打動人心。張秀卿又叫三八卿，除了歌藝之外，在綜藝上的表現也很亮眼，尤其模仿秀堪稱一絕，看綜藝節目只要看到張秀卿，就知道接下來絕無冷場。
而當蔡秋鳳遇上豬哥亮，製造出來的綜藝效果便讓人噴飯，阿憨屢次被豬哥亮逗得連歌唱到一半便瘋狂笑場，那個唱「金包銀」的蔡秋鳳馬上被豬哥亮趕跑了。「什麼樂」和「金包銀」是讓蔡秋鳳大紅的兩首歌曲，極具特色的鼻音唱腔，讓蔡秋鳳詮釋起社會底層的小人物特別帶有辛酸滋味，「什麼樂」講的是當時台灣人簽大家樂的瘋狂狀態，歌詞的確值得探討：透早起床來迫籤詩　中鬥是電子計算機　半埔包壇來問童乩　啊暗頭娶來去看浮字　半暝夢啊夢牌支。「金包銀」則是每個人都能哼上兩句：別人的性命是框金又包銀　阮的性命不值錢。而「爽到你艱苦到我」則號稱「金包銀」的後續曲，「算命」、「醉英雄」同樣反映小人物心聲。近期蔡秋鳳的專輯轉向對歷史人物發問、藉問答方式表現人生觀，不過上張專輯的主打歌「問韓信」到副歌就薄弱了些，無法撐起整張專輯，這次專輯的「醉李白」比「問韓信」更動聽，不過還是得等完整的專輯出來後再評論。
素有歌壇公務員之稱的龍千玉，和方瑞娥相同，都是偏向傳統台語歌較多，我聽的歌有限，對這兩位的確不熟。龍千玉的代表作是和袁小迪合唱的「男人情女人心」，據說在大陸也曾造成流行，而最近的新專輯「幸福之戀」，有些顛覆我對龍千玉的印象，「幸福之戀」的編曲有些像夏川里美的「淚光閃閃」，而最欣賞的是專輯裡另一首擁有淒美故事的「忘川河」：我在忘川河修千年　我在忘川河看你　看你千年輪迴中　飲忘情的水。
另一位也是歌齡資深的李嘉（最近改回本名李愛綺，入圍金曲獎），李嘉12歲便出道，以「迺夜市」一曲成名：下暗咱相招來去　咱來去來去迺夜市　衫褲甲穿乎拍哩拍哩　抹粉嘛點胭脂。其他作品還有「攏是為著你啦」：雖然孤單　我嘛是甘願受拖磨　沒依沒偎　攏是為著你啦。之後李嘉也唱過國語歌「女人太笨」：女人都太笨　一旦戀上那個人　他說的話　每一句謊都當真　非要痛到　關上了心門　才恍然大悟　愛需要天份。李嘉的歌唱企圈心不弱，總是在求好求變，不過在歌聲特色方面始終少了那麼一點點，在那次明日之星和鄭如儀的合唱中，可以聽得出來，擁有具辨識性的歌喉，真的是一個歌手必須具備的最佳武器。
另一個也曾深受辨識性困擾的是曾心梅。從小就參加過無數比賽的曾心梅，戰績輝煌，同樣早早便發行專輯，但以本名曾小萍發行的專輯並未有好成績，直到1994年推出「酒是舞伴，你是生命」才獲得好評，接下來的「天公疼憨人」、「思念你的心肝你甘知」也同樣造成風行，並拿下金曲歌后，不過接下來曾心梅便陷入瓶頸中，一直走不出自己的特色，出專輯翻唱江蕙的名曲，反而使她失去原本逐漸建立起的風格。曾心梅低潮了好一段時間，直到發行「半包菸」專輯，才逐漸找回自己，「半包菸」這首描述親情的歌十分可惜，同樣是在副歌重複過多導致整首歌完整性不足，但主歌和副歌間的情感張力仍然很精彩：明知阮尚討厭　你對阮大小聲　如今心內的遺憾　是你不再甲我罵　我想欲唱歌乎你聽　心內一句話我不曾講過　你是我的生命。另外一首「放手」，是曹雅雯比賽時把對手唱到哭的選歌：愛你的要求是貪　想你的心情是亂　等你的過程是永遠。還有最近一張專輯裡的「紀念品」：紀念著咱的情意咱的過去　已經流落褪色淡水　你的花言 你的巧語　綁綁歸串擲落深坑　但願從今以後 你過你的　富貴逍遙太平日子　人若問起 咱的代誌　只好當作嘸識你。
其他在歌壇上尚有一席之地的如小天后吳淑敏（現場歌聲又穩又富感情）、戴梅君、甲子慧、黃思婷（如果聽見佛教曲的話，大部分就是黃思婷的歌了）、小辣椒（新專輯的曲風非常搖滾），也各有支持者，但就整體的傳唱性及知名度來說，就沒上述幾位來得普遍。不過其中有一位最可惜，就是林晏如。
如果林晏如至今還在唱歌，或許她的成程會不亞於目前台面上天后級的歌手，可惜她因癌症提早離世，只留下歌聲傳唱人間。林晏如的歌聲極具感染力，哭腔的特色明顯，也是少數駕馭快歌慢歌皆宜的歌手，更是葉佳修的愛將。第一張「愛抹落心」就讓她嘗到走紅滋味，主打歌「愛抹落心」我到現在還哼得出來：愛抹落心　恨抹落心　等你的暝是珠淚滴　等待到花落誰來同情　傷這呢深。另外一首代表作「等你腳步聲」其中的高低音差、強弱節拍，掌握得更是完美：免人安慰免人扶　放乎腳步高低踏　偏偏行到叼攏有音樂聲　親像塊叫你的名。可以說上天給了林晏如一副好嗓子，當時許多人已看好她是天后接班人，可惜因為癌症的關係不幸病逝，一顆璀燦的彗星至此消失在最美麗的時刻。
嘸知到底欲按怎　傷痕深甲掉袂密　目[目就]眤眤看　耳朵苛苛聽　憨憨等你腳步聲。（等你腳步聲）

淺論台語歌壇女歌手（三）：選秀篇
如果台語歌壇只有這樣，當然不夠精彩，多虧了二十一世紀新人歌唱排行榜這歌唱選秀節目，又為台語界注入了新血。雖然我對三立台灣台 一系列的靈異神怪科幻八點檔有著濃厚的怨言，但不可否認三立整體在台語市場這塊上的努力，不論是當年的大旗唱片推出台語掛的偶像歌手，或是現在超級紅人榜裡推出的邵大倫、吳申梅，還有從超級偶像中脫穎而出的金曲歌王黃文星（文星好帥>//<），都可以看出三立的用心。
戴梅君，也是二十一世紀新人歌唱排行榜出來的選手，「你好嗎」是第一張專輯，裡面我最有印象的應該是「找無你的愛」（這個都市找無你的愛　我只有惦惦離開　人也離夢也醒　只是只是感覺稀微）和「標準的愛人」（聽你的聲音　看你的表情　忽然間瞭解我付出的情　是一種無聊的犧牲　用性命愛你　換來是無情的批評）。一直到最近的新專輯「燒情歌」，可以看一下戴梅君的造型差別有多大：燒燒燒的情歌　唱乎世界聽　無愛麥底遐　牽拖全親戚。
另一個被聽眾一直惦記的是王壹珊。我直接引用網友emulate的話：「她之前在三立比賽時就唱得非常的棒了 後來也出了四張專輯 分別是　心像刀在割　紅塵夢醒　人生親像夢　跟一個人的心事 她的歌唱實力絕對可以打敗孫淑媚 可惜因為一些問題而沒有一過關後就在三立出專輯而錯失大紅大紫的機會」。由於我對王壹珊真的不太有印象，所以特地去YOUTUBE點了她的歌，發現「一個人的心事」我有聽過：四片壁一間厝　一個人的心事　日子啊日子啊　鹹酸苦澀攏總有　一首歌兩三句　一個人的心事　孤單啊孤單啊　一個平凡的女子。王壹珊的歌聲很成熟又好聽，的確，不繼續發片有些可惜。
二十一世紀新人歌唱排行榜節目出來最有名的，就屬孫淑媚、秀蘭瑪雅、南台灣小姑娘和向蕙玲。
孫淑媚的金帶子傳說就不用說了，她一出專輯便是小天后氣勢、小天后規模，和孫協志曾經被打造為台語歌壇的情侶檔，由於實力超群，出道也幾乎是一帆風順，早期的代表作有「媽媽你無對我講」，當時孫淑媚的歌常搭著三立旗下的天宇布袋戲人物一起出現，這是月影的主題曲：媽媽　怎樣你袂記對我講　愛情的路這歹行　啊...害我為情心疼痛　啊..情海浮沈受折磨。 當然，三立旗下怎麼可能只有布袋戲？孫淑媚的「犧牲」和「伴阮過一生」也成為連續劇「九指新娘」和「伴阮過一生」的主題曲。雖然孫淑媚如此火紅，但我一直不喜歡她的哭腔，一個正值青春歲月的女孩怎麼可以如此悲情？直到中期專輯「愛到崁站」，孫淑媚矯正了牙齒也調整唱腔，以往那種聲嘶力竭的苦情不見了，我才覺得這個揹負過去光環的小女孩真正成熟了。最新專輯「流星雨」便是一張成熟的作品，多國語言的演唱，也能看出孫淑媚真的不同以往。主打歌「流星雨」（祈禱流星墜落的所在 有我深深的愛）MV拍得很有意境，是台語歌壇少見的誠意之作，建議聽眾找出MV邊聽邊欣賞。
而在小天后行列中，能夠與孫淑媚二分天下的是秀蘭瑪雅。秀蘭瑪雅本名沈秀蘭，我以前寫過我對她的一些喜歡和失望，我無法忘懷她在選秀比賽時唱「往事就是我的安慰」給我的喜歡和感動，也無法忘了她出了第一張台語R&B時我內心滿滿的不可置信和失落，秀蘭瑪雅獨特的R&B唱腔，實在讓我又愛又恨，我每次都想大吼：為什麼瑪雅妳每一首歌的每一個字的音都要轉來轉去轉來轉去啊啊！其實秀蘭瑪雅的唱腔是市場區別下的產物，如果同樣走苦情路線，同性質的不就有了個孫淑媚了嗎？
秀蘭瑪雅終究靠著她的獨特唱腔拿下了金曲歌后，可是我還是比較喜歡她那些反璞歸真的歌，如「舊相片」（思念親像一張舊相片　雖然褪色猶原這呢美 淡薄仔稀微　陪伴著你的笑面　是你嘸甘乎阮將你放袂記）和最近新專輯的「第三月台」（目框紅紅不敢回頭望　目框紅紅紅塵一場夢　夢無你的人呀　夢無阮的夢　錯過青春錯過一世人）。不過秀蘭瑪雅近幾年的專輯真的沒有什麼讓人印象深刻的歌，雖然保持著一定的發行量，但真的要好好深思一下該如何突破。
如果說孫淑媚和秀蘭瑪雅已有了初步的偶像模式，而真正的偶像模式經營，一定得推南台灣小姑娘。
南台灣小姑娘，是台灣的早安少女組，是台灣的少女時代，是台灣真正的台語少女偶像女子團體！（喂）
我 一直覺得南台灣小姑娘很可愛，重點是歌唱實力真的不弱，而且合音非常好聽，據說她們在日本有後援會，現在也有成員在歌壇持續活動。身為一個青春可愛活力熱情的團體，當然要推薦南台灣小姑娘可愛的舞蹈和歌曲「愛情切啦」，我真心覺得以當時技術算拍得很讚了，而且手勢和舞蹈真的是青春無 敵>//<！當然也不能忘了可愛的「愛作夢的查某囝仔」和「愛情先天免疫」，她們的歌是青春少女的心聲：阮爸爸嫌阮　攏不會煮吃　阮媽媽念阮　讀書赫呢懶惰　阮阿公蓋討厭　講讀赫高是要衝啥　講阮是一個替人飼了錢的查某囡仔娘娘　恁的時代　阮未付參加　阮的心內恁嘛無想要知影　人生的路　阮會小心行　阮只是一個愛七逃俏俏的查某囡仔娘娘。（愛作夢的查某囝仔）台語歌曲能做得這麼青春活潑，真的要感謝有南台灣小姑娘這個青春可愛活力熱情的少女團體，雖然團員的哭腔還有點重，不過真正要一洗台語歌中的哭腔，還得等到黃妃這位近十年來唯一的歌壇天才出現。
南台灣小姑娘後來走向了解散之路，這大概是團體必須面對的命運，但其中蕭玉芬還留在歌壇發展，2010年推出新專輯「毒藥」，主打歌「毒藥」節奏感強悍，蕭玉芬在這首歌裡的唱腔也讓人喜歡：明知愛情是毒藥　偏偏一嘴甲喝落　等到情火一直燒　找無止痛的解藥　不知情份比紙薄　 一片痴心變落葉。當然有毒藥，就有「解藥」：我無虧欠你的愛　請你嘜擱來　咱的愛找無解藥通好解。 專輯中也和曾是選秀節目出身的董育君合唱一首「姊妹」，歌很好聽，至於MV……有人說是一場悲劇，不過說不定MV裡想表達的感情，才是姊妹這首歌真正想說 的。而且我真的覺得她和董育君感情很好，不但有多首合唱曲，甚至歌曲也互相呼應，可以將董育君的「一張批」、「寄袂出去的批」和蕭玉芬的「寫袂了的批」合在一起聽，或許是因為詞曲製作人是同一人的關係吧？
董育君是八大歌唱節目亞洲新人歌唱大賽出來的歌手，曹雅雯、林芯儀最早也是參加這個比賽，同樣的還有朱海君。擁有不遜於國語流行歌手的亮麗外型，董育君的「一張批」因為成了連續劇「家和萬事興」的正昇戀代表曲，所以成名：我會流著目屎治這坐　等你返來講拍謝　乎你知影一個人有多歹過。同期受惠的還有王瑞霞的「相思斷崖」：站治無邊相思斷涯　大聲喊出心愛　眼淚已經流成海。董育君歌聲清亮，我很喜歡她沒有台語歌手慣有的哭腔，可是詮釋起情歌纏綿哀怨，但要唱起狠一點的歌曲，聲又如利刃刀刀割入人心，例如「恨你愛我愛一半」：我恨你愛我愛一半　一分真情給我擔　愛到快要無性命　等無一領新娘衫。加強肺活量和高音的穿透力，再讓董育君琢磨一段時日，遇上機會，我想她會大紅大紫。
向蕙玲，這藝名的由來是源自於她的歌聲像江蕙和黃乙玲的綜合體。同樣是選秀比賽出身，代表作是「我愛的人不是愛我的人」和「愛甲超過」，向蕙玲出道時已經到了台語歌的沒落階段，但唱片公司真的很捨得花錢，有陣子我去吃麵時都不斷聽到「我愛的人不是愛我的人」：愛著你親像龍捲風掃過情關　離開你才知龍捲風使人心寒　青春帶孤鸞　若無人欲成全　我甘願痛甘願受風雨淋。其實我覺得向蕙玲真的是少了一份機遇（看一下他人評論：如果向蕙玲早出道個15年，肯定開出連珠炮般的經典歌曲），如果早些年，依她的歌唱技巧在台語圈的地位必然比現在還高，但遇到了唱片圈真的不景氣，導致她每次一累積知名度後，下張專輯又要盼星星盼月亮，那次經過工地聽到她的現場演唱，我應該馬上調轉車頭到現場吶喊支持的才對。
另 一位我同樣認為時運不濟的是曹雅雯。雖說曹雅雯殺遍所有歌唱比賽，現在更是明日之星的百萬關主，可是除了在明日之星固定露臉外，她的下張專輯呢？其實依曹雅雯在歌壇的成績，我實在不應該把她寫進來，只是她在比賽時的歌聲真的太動人了，我難以忘卻她曾帶來的震撼。曹雅雯的歌聲冷中藏熱，聲音如清脆的水晶，敲下去冷冷作響，到最精彩的地方如遇到熱水的水珠，激出最燦爛的水花。可惜這麼精彩的聲音，在種種考量下，不能成為發片的助力，我目前只有一個感想，好險鄭如儀沒和明日的製作單位簽約……
而近來少數投入台語歌壇的新人，便是超級紅人榜出來的吳申梅，不得不說三立的確較用心經營選秀選手，新專輯搭上戲劇主題曲，連請出的製作班底也是天后級規格，由製作人陳子鴻規畫整張專輯（陳子鴻常為江蕙的專輯製作人），主打歌「思念無罪」聽起來應該是不錯的一首歌曲：啊～ 思念無底　親像風吹　欲飛外遠　看你的線　放外濟。

淺論台語歌壇女歌手（四）：異數篇
要成為天后級歌手，機遇固然重要，可是無可抹滅的還有天份和努力，這三者擁有巧妙的關係。有的人天份極高，初登場便一鳴驚人，但續航力欠佳；有的人是地才，沒有天才的聰明可是有蠻牛的拼勁，雖然起點落後終能步步趕上；徜若能機遇、天份再加上努力，那沒理由不大紅大紫了。
謝金燕，就某方面來說是個機遇極好的歌手。謝金燕有個很有名的父親豬哥亮，初出道時，謝金燕即是打著父親的名號，每個人都知道她是「豬哥亮的女兒」，這很快替她打開了知名度，同時也成為另一個包袱。縱然有像「含淚跳恰恰」這種大紅歌曲（惦在你的身邊驚乎人知影　是含著珠淚跳恰恰　偏偏我是一個一個袂醉的人　因為總有一天　啊最愛的人　換無情的人）以及《桂花巷》電視劇原聲帶中「等你靠岸」這類抒情歌曲（愛無相思未深　情無緣份未長），可是「某某的女兒」這印記始終在謝金燕身上。直到謝金燕開始朝電音路線發展，從初開始的2002年專輯「yoyo姐妹」（關於謝金燕的發展和轉型，wiki上有詳細說明，感謝她的歌迷，在這方面很用心，其轉型在文中便不贅述），到後來男女老少皆宜、國中小營火晚會的必備通殺曲「練舞功」（跟我來練舞功 我來去無影蹤　跟我來練舞功　我就是一陣風），墊定了謝金燕「電音女王」的地位，接下來的專輯「嗆聲」更拿下金曲獎。
當謝金燕第一次拿金曲獎時，其實是有爭議的，因為她的唱功在一眾入圍者中不算突出，可是過幾年後來看，這張「嗆聲」的確有她的價值，除了謝金燕，誰能唱出這樣的電音混嬉哈的專輯？接下來的專輯「54321」同樣延續此種風格，直到專輯「愛你辣」之中的「嗶嗶嗶」驚天一出，頓時間謝金燕在香港爆紅。混合國、台、英、粵四種語言，加上莫名詭異的歌詞，卻超級洗腦的旋律，「嗶嗶嗶」在高登討論區被無限的惡搞放大，一時間蔚為風潮。不過綜合之前發展歷程，謝金燕的舞曲一向都很洗腦，只是台語歌手能紅到香港去，恐怕是誰也始料未及的。
在「嗶嗶嗶」又從香港紅回台灣後，謝金燕的下張專輯「月彎彎」卻改走完全抒情的路線，我得說這真的是一張好專輯，再度拿下金曲實至名歸！主打歌「我要幸福」觸動人心：嘸甘聽到別人冷淡的話一句句　嘸甘行入別人無情亂編的故事　一個人偷看　愛情不認輸　我要幸福　嘸甘青春辜負。「月彎彎」帶有些古風的味道：月彎彎　剩我沒紅線通乎牽　月彎彎　剩我一個人在怨嘆　歲月離合攏是空　哀怨人生講不完　月彎彎　猶原月彎彎。還有「擔心」這首歌，有謝金燕獨特的換氣音：我擔心你早晚對阮無熱情　我擔心你愛阮的心無反應　牽阮的手到最後是冷冰冰　連一句情話講的無甜無味。當大家說謝金燕只會唱電音時，她便來個180度大翻轉，出一張全是抒情的專輯，讓聽眾重新肯定她的實力。謝金燕對於詞曲創作的想法，以及不斷的努力進步，才是她可以在近乎沒有宣傳的情況下依然賣座，繼江蕙後成為第二位登上小巨蛋的台語女歌手，也不再是某某的女兒，而是「歌手謝金燕」。
（對了，我一定要補充一句，我喜歡謝金燕的跨年表演，感謝跨年還有謝金燕>//<）
而另一個歌手，終於在2011年迎來她人生的第一個金曲獎，於我而言，這是早該屬於她的金曲獎。1997年，霹靂布袋戲推出第一章精選音樂專輯「霹靂英雄大團圓」，裡面除了配樂外還收錄了兩首歌曲「非常女」和「盼夢圓」，當時沒有人注意到演唱者「黃妃」和「阿輪」的名字，直到後來「非常女」中那甜到入骨、高到穿雲的歌聲震穿了所有人的耳朵，大家才開始紛紛打聽，這個「黃妃」是誰？可是困難的問題出現了，當初錄音時，黃強華只因在洗頭髮時聽見洗頭妹的歌聲很好聽，才請這位洗頭妹錄了「非常女」這首歌，沒想到「非常女」大紅，製作公司只好發出尋人通告，請聽眾幫忙協尋「黃妃」，終於在陳明章老師的遊說下，黃妃才答應踏入歌壇，自此黃妃的出現，一掃台語歌壇的面貌。
「非常女」一曲便奠定了黃妃的歌壇地位，和其後的「追追追」並列為我心中的神曲，也是歌唱比賽中的自殺經典曲。黃妃的歌聲很甜很亮，甜的像夏日裡的西瓜那樣純粹而多汁、亮的像陽光灑在彩虹上的色彩，她的歌聲有種自然的生命力，親切又鄉土。「非常女」一曲，我從沒聽過除了黃妃外，有人能用原key原調來唱：緣投沒什麼稀奇　有錢的踢一邊　看來看去還是有氣魄的人卡甲意　風啊！請你將我的愛情吹向天邊　化成雨水渥醒不解情意的伊。日本有個節目叫極限體能王，裡面曾有一個單元叫魚躍龍門，是參賽者吊在半空用手臂的力量，舉動握著的橫槓一格格垂直往上移動，普通參賽者能夠移動四五格就很厲害了，而黃妃就像是天生裝了加速馬達的參賽者，一下子就咻一聲竄上頂去了！她的高音像橫馳公路的賽車完全看不見盡頭，而且可以越飆越高依然聲嗓充沛，不管字再多再快還是可以咬得音節清楚，演唱「非常女」的黃妃真的非尋常人也。
而陳明章成功遊說黃妃出專輯後，他便用心打造黃妃，修正黃妃原本習慣的抖音和滑膩的部分（可參考youtube「風塊哭」之下一系列的評論，其中eaun881001的發言：這張專輯錄音錄一年多 其中最主要原因是在調整黃妃唱法 黃妃原本是在唱那卡西(口水歌) 陳明章認為太油了 以抖音來說 黃妃的抖音是拉直音再抖音 再收尾音 重頭抖到尾太油了 同時她的抖音是跟音樂在跑 一般來說很多抖音都是往上拉 但是黃妃抖音 有時會往上拉 有時會有小彎 有時大彎），出了黃妃的第一張個人同名專輯「黃妃」，主打歌便是「追追追」：千江水　千江月　千里帆　千重山　千里江山　我最水　萬里月　萬里城　萬里愁　萬里煙　萬里風霜　我最妖嬌。「追追追」被評為台語女性史詩作品，主要是它用一個很大氣的角度去寫女子的愛情，千江水、千江月、萬里月、萬里城，整個歌曲的意境就被拉開了，而到了副歌「追追追」一段，殺氣橫生，描述女子對於情愛的追逐和不放棄（追追追　追著你ㄟ心　追著你ㄟ人　追著你ㄟ情　追著你ㄟ無講理），整首歌需要豐沛的肺活量和嘹亮的音域，才能撐起歌曲架式，無怪乎這首歌被視為神曲了。
而黃妃這張同名專輯，說真的實在經典，除了「非常女」和「追追追」之外，還有阿輪作詞作曲的「蝴蝶亂飛」和輕快的「風塊哭」，連土土的英文發音也顯得可愛，所以這張專輯一出理所當然入圍當屆金曲最佳女演唱人（因為黃妃之前唱過口水歌，所以無法入圍最佳新人），當年呼聲甚高的她，還是敗在了江蕙手下（江蕙連霸的那幾年，不知讓多少歌手含恨而歸）。但黃妃這張同名專輯標竿甚高，她打開了另外一種台語風格，原來台語歌曲也能去掉哭腔，也能完全的甜美動人、也可以氣勢萬千，黃妃詮釋的歌中女子就像是懷有無限夢想的少女、時而熱情時而含怯時而潑辣，黃妃的甜，更改變了一般人對台語歌的看法。
之後陸續的代表作「若無愛你要愛誰」、「心甘情願」、「SEE YOU阿囉哈」（阿囉哈客運的招牌歌XD）走的是抒情路線，而輕快俏皮的「紅桃12」、「妝乎水水」仍延續那股甜而不膩的美麗嬌俏，尤其「紅桃12」實在太可愛了：緣投的人滿街相袂完　我愛的甲人不同款　伊有厝　伊有車　哪有啥抹稀罕　我愛你　因為你真順眼。當然還有黃妃仍三不五時回去霹靂幫忙插個插曲或片尾曲，如「何日君再來」或「虞美人」等，終於等到了「相思聲聲」，黃妃拿下了第一座金曲歌后。實在是因為第一張專輯製作得太精良，黃妃後期的專輯幾乎難以超越自己的第一張，或許也是黃妃給自己立下的障礙吧。而新專輯「飛啊飛」嘗試了搖滾路線，我覺得挺不錯的，簽了新的公司，希望黃妃會有新的出發。
黃妃因布袋戲歌曲而走紅，「阿輪」同樣因布袋戲歌曲打開知名度。比起黃妃，我比較難定義阿輪，唯一不可否認的是阿輪是布袋戲界中的女神，許多的人物配樂因為阿輪的製作才有生命，甚至於是超越人物本身，阿輪也創作了不少詞曲，如江蕙的「斷腸詩」和黃妃的「紅桃12」、「蝴蝶亂飛」，阿輪演唱許多布袋戲歌曲，其中很特別的是演唱了一首自創的國語歌「原來是你」（這首歌收錄於英雄本色電視原聲帶中 作為這齣連續劇的片尾曲 起初原本授權給大陸一位謝姓女歌手演唱 後來因為版權費用的相關問題 無非文化將版權收回），我記得電視要播英雄本色時，狂打這首歌的廣告和阿輪的名字，其實大家想聽的只是阿輪唱國語歌而不是想看這齣戲吧……。阿輪的創作都有一定水準，我很喜歡「斷腸詩」：昨夜殘風傷心雨　今日愁眉割心槽　踏上迢迢感情路　何必越頭問歸途。還有「原來是你」：快樂活在未來的渴望實現　痛苦死在過去的害怕重演　看著愛情這樣反復纏綿　我卻還是貪圖還是依戀。
不過阿輪還是唱起布袋戲人物的主題曲最有味道，完全符合人物的性格，如「風雨無情」一出，完全契合半花容的心情：愛情是無底的空　留未著最愛的人　風無情　雨無情　因為你無情。如果有看過風雲雨電這段故事的人，對阿輪的「風雨無情」會有更深體悟。當然還有名伶的「萬年奇緣」：閒雲千里　清風滿心意　撩吾情緒紛飛　一夢萬年癡。雖然很多人不太喜歡「女公子路光明」北管的傳統曲調，可是聽久有種特別的味道，難怪後來阿輪再唱騊山棋一的「告天地」，我一點都不覺得奇怪，因為這就是阿輪嘛！！XD（關於百合眾很喜歡的「花中謎」，因為我太討厭湘靈了，只能攤手以對﹨(╯▽╰)∕）
其實我最希望的是阿輪能夠出一張個人演唱專輯，要不然請收錄阿輪唱過的所有歌，我一定掏錢去買回家珍藏的！
而除了這三位，還有一些特別的歌手，是橫跨國台語的。
說到潘越雲，只要拿出兩首歌就夠了，「情字這條路」（那會那會同款　情字這條路　給你走著輕鬆　我走著艱苦）和「桂花巷」（想我一生的運命　親像風吹打斷線　隨風浮沈沒依偎　這山飄浪過彼山　一旦落土低頭看　只存枝骨身已爛）。「桂花巷」這歌真的太經典了，也是金馬獎最常唱的歌曲之一，電影版又比電視版好看許多，我曾經寫過一篇評論可惜不曉得塞到哪去了。
另一個是葉樹茵。我得承認我對葉樹茵真的沒有很熟，不過我贊成這個評論：葉樹茵從來不是一個暢銷歌手，然而你若是聽過她的歌，應該很難忘記這個不動聲色便能直直穿透人心的聲音。葉樹茵的歌聲不需要太多的樂器陪襯，簡單堅強又溫暖，就是她歌聲的特色，我完全沒後悔過當初只憑報紙上一小欄的專輯推薦，就跑到唱片行買了專輯「數葉集」，相反的，我覺得太值得了！「數葉集」裡只收錄了兩首台語歌，「傷心無話」和「相簿」，恰恰兩首歌我都很喜歡，「你甘不知　時間已經過　哪會來寫信　教阮給你回　過去的種種　埋在心肝裡　傷心無話　傷心無話」傷心無話的後半段歌詞，幾乎都在重覆「傷心無話」這四個字，可是葉樹茵的歌聲太好聽了，我全然不覺得歌詞單調，和這歌聲一同悠遊在大提琴聲裡，反而是一種享受。「因為阮不時甲伊提出來欣賞　這堆相干若新的同款　因為阮不時加添阮對伊的感想　這堆相常常有新的面容　真少攝相　但是在阮的記憶中　有一本我甲你的相簿」，「相簿」是我真心喜歡的一首歌曲，如果你常常看著一個喜歡卻不能接近的人，便會有這樣的感受：分開這多年　才來相見　你講阮變很多　乎你想不起阮當初的模樣　阮只是靜靜來看著你　將你攝在阮的心肝裡底　真少攝相　但是你在阮的記憶中。
小結：
雖然我說台語歌壇很小，但也出了這麼多特別的歌手，或許還有一些歌手我沒提到，但並不代表她們不夠好，只代表我見識太淺陋。也希望台語歌壇能夠出現更多不同的好聲音，讓更多人沉醉欣賞。

除了一些信息不太正确外，很值得参考惹，脉络很清晰。

很认真

不提蔡幸娟也不敢苟同，虽然她没出过台语唱片？但是她对推广台语歌的贡献远比一般歌手大的多， N年的金钟奖节目台湾望春风让无数从来不懂台语不听台语歌的人开始喜欢上台语歌 ，男性为主
多少被人遗忘无人问津的老歌由她的金嗓重新演绎而重放光彩