笔筒主题纹饰为文曲星，着描金晕红祥云官服，寓意状元及地，手持花朵，寓意妙笔生花，立足于大鳌之上，双目炯炯有神，做回首仰望北斗七星状，寓意文曲星下凡独占鳌头，脚下海浪滔滔，头顶七星官帽，是典型的魁星下凡纹饰。使用了十多种色彩，分别为黄、紫红、粉红、浅蓝、淡蓝、肉红和黑色以及过渡色等。大鳌为鹿角、龙须、鳄头、鱼身。 底足青花图章篆书“大清同治年制”六字款，筒身为制作难度比较大的瓜棱型，其表达了当时文人积极入世，投身宦海的社会意识。
粉彩属低温釉上彩一族，在700度以上的窑温中烧成，是五彩基础上的改良与发展。初创于康熙末期，其工序是先在烧好的素白瓷上绘上线描稿图案，再敷上一层也可做白彩用的玻璃白，其他各种色料按绘画要求分别施绘，再入窑烘烧而成。成器后釉面光润亮泽，可表现丰富的层次，目感柔和雅致。与早已产生的相对硬朗的五彩相比，感触滑软，故又称“软彩”。至雍正时粉彩发展到登峰造极的地步，色彩达数十种之多，雍正粉彩呈色普遍淡雅沉静，无论官窑还是民窑，都产生了许多传世之作。至乾隆时期又在粉彩器上使用了轧道工艺，即在色地上刻划出纤细的纹，然后再描画各类图案。粉彩最初使用西洋进口料，故也称“洋彩”，以后才逐步改用国产料。玻璃白的主要成分是含铅的二氧化硅加入了砷元素。粉彩以油料调色，传统的五彩则不用油料调色。粉彩器物传世量相对稍多，经过多年的老化，器身彩色多产生七彩光晕，恰似蛤蚌类壳内的彩晕，古陶瓷界称为蛤蜊光。清代中期以前使用的粉彩质量较好，填敷相对较厚实，附着瓷面牢固，至清后期粉彩用料趋薄，至同治由于战乱技术工匠流失严重，画工质量粗糙不堪，精品更加稀有，至民国则粉彩更薄，这就是我们平常见到的早期粉彩器彩料保存较好而民国粉彩器反而保存较差的缘故。故此笔筒属于同治时期精品，这是鉴定粉彩瓷时需要注意的一点。