然而缺点同样让人不得不说，而且个人感觉这些缺点的说头更大。可能也是因为我的个人原因，这些缺点引发更多我的思考，更值得我去铺开来讲。首先，不得不说的是剧情的设计，个人认为在这方面设计上，该故事的创作者存在严重的不足。故事前段的铺垫和准备做的很不错，从一开始到椿到灵婆那里把鲲换回来为止，做的都是好的，但接下来的剧情就开始变得混乱不堪，东一榔头，西一棒槌。一会儿被蛇咬，一会儿又飞来飞去，感觉故事线零零散散的，故事的衔接生硬呆板，让观众看得很累。我这么说可能有点太笼统了，就这么说吧，湫被蛇咬的那一段，完全就是让我感觉莫名其妙，因为它本身跟故事矛盾冲突的焦点没什么联系，你可能要说了，这是为了后面补天的情节做铺垫呀，怎么能没有关系呢？可是我们必须先弄明白，这故事矛盾的焦点在哪里。椿要将鲲养大，而众神极力反对，这才是故事的最主要矛盾。而湫被蛇咬，是因为他闲的慌要去翻那个管材盖（具体情节有点记不太清楚了，反正印象中跟主要矛盾不太挂钩）。这就很尴尬了不是？那么我们现在再来回顾前面的问题。我们不妨假设一下，若把剧情改换一下：

“啪！（惊堂木）上回说到椿私藏鲲之事暴露，情急之下带着鲲和湫一家三口仓惶逃路（一家三口什么鬼？！）,途中后有追兵前有堵截，十万火急之中走深山老林之险路逃生，不料，恰经双头之蛇栖息之处。路遇双头蛇，只见电光石火间，那蛇竟咬伤湫，两人一鱼仓惶逃命，险些葬身蛇腹。湫身中蛇毒，举步维艰，幸得天降甘露，鲲得以自行前进，椿则搀扶着湫艰难跋涉，寻求解药。啪！（惊堂木）欲知后事如何，且听下回分解！（哗哗哗鼓掌）”
大家可自行脑补画面。。。。。。

其实也不一定有我说的那么夸张，而且我这个情节也是随便设计的。用这个情节，就和故事主题相扣更加精密，而且湫中蛇毒的时候他们所处的环境更是雪上加霜，抓住观众的眼球，同时湫的一些真情告白也可以上了，也使得人物的情感爆发更加有力度，不是吗？（其实个人认为还可以为被毒蛇咬这样的突发事件做一点小小的铺垫，考虑在较前的地方给毒蛇两个镜头什么的）像被蛇咬这样的与主要矛盾若即若离的情节还有很多，像什么妈妈把鱼丢了的剧情也是类似的毛病。这类毛病导致的问题不仅仅使得观众看得累，而且会使得剧情的爆发不够强，而这一点更为致命。有话说“文似看山不喜平”，《大鱼海棠》的中部故事发展的时候感觉完全没有什么高潮部分，只是在平铺直叙，为末尾的爆发做铺垫而已，而这样做，也未必能使得末尾的爆发也就是大高潮有更佳的力度。你说不是吗？到这里读者是不是也发现了，这个原因也会使得读者观影疲劳。为了方便的阐述剧情散乱而进一步导致爆发无力度所带来的负面影响之大（好拗口。。），我们用宫老的《幽灵公主》做对比，我们可以明显的看到，故事的矛盾是围绕着人与自然的矛盾（包括生产矛盾和双方积累的怨气）所展开。桑与黑帽对刀，阿西达卡出面阻拦，后携桑离开达达拉城。这一段是中期的一个矛盾爆发点，双方都是针尖对麦芒，使人印象深刻，充分的展示了影片的魅力与主旨，也缓解了观影疲劳。再故事进入下一个阶段，野猪对人类宣战，黑帽等人也利用这次机会潜入森林腹地杀山兽神，与此同时战败的乙事主黑化，阿席达卡和桑出面阻拦。这是最后大高潮的剧情，矛盾激化且双线（乙事主和黑帽两线）展开，且相互关联，这需要很精妙的设计和叙述能力。为宫老点赞。
其实，个人认为《大鱼海棠》的故事线松散和故事人的设计有关系，也和时长有关系。你看，《幽灵公主》180分钟，就开头铺垫加两个主要情节，中间稍微插一些过渡和有感染力的场景和情节。而《大鱼海棠》中间有三四个故事设计，大高潮后还有那么长一段的场景渲染，但影片时长才90分钟，所以也会使得爆发的力度弱。但话又说回来，既然只有90分钟，作者你更要好好设计啊，那中间那么多的场面渲染虽然很能抓住人，但看多了也乏味而且会挤死剧情，可见作者想象力丰富但基本功不扎实啊（就设计故事而言）。

关于剧情大致说这么多。那么我们再来看看它的又一个巨大缺点，人物塑造。
这是最具有争议的话题了。而我对这个话题也有着比较非主流的看法。在开始这个话题之前，我要先阐述一个我对现在观影群体的看法。我感觉，虽然现在国人的欣赏素质在逐步提升，但还是处于一个较低级的状态。作者是这个故事的上帝，他给我们呈现的看故事的角度是以他的视角或者说是他希望我们看到的视角，我把这个视角称为“上帝视角”，然而很多人在共享“上帝视角”的时候却带有过分的代入感和原有的逻辑思维。比如：
“这个男主丑死了，又矮有胖，不看。”——《加速世界》
“我靠，圣母婊！！去死！讨厌这个人物。”——《三体》
“陈振你个垃圾！自私死了！”——《狼图腾》
诸如此类，不甚枚举。然而，这个世界真正的上帝在创造每一个人物的时候是怀着讨厌，憎恶的情绪去创造的吗？我想不是的，他在设计每一个人物的性格的时候都是充满着期待和关怀的。大仲马会一边写作一边和笔下的人物开玩笑，柯南道尔对福尔摩斯的人物形象多次改动，金庸说既然人物的性格已经定下来了他也没有办法去干预人物的选择。这些为大的创造者在创造人物的时候都在用该人物应有的思维来创作，而很多人却对作者笔下的人物做一些不负责任的评价。是的，人物的性格中或多或少会带有一点瑕疵，也许是一点自私，一点愚钝，一点懦弱，也许只是因没有一张完美的面孔。但这都是作者别出心裁设计的。也许他的自私犯下了一个过错，他的良心会煎熬，他的人性会挣扎，只有这样，人物内在矛盾的爆发才能体现，作品的魅力才会体现。你说不是吗？而更多的观看者，却只是为自己的满足感，站在一个绝对的高度来指责作品中的人物，这是一个多么让人痛心的事实啊！作者，那些良苦用的故事人们，也许他们的实力参差不齐，但都是在用心设计一个故事啊。我记得安妮宝贝曾经有这么一句话，一件作品当它被展示出来的时候，它就不再只属于你。也许说的就是这种悲哀吧？而那些读者们，则就只是上帝的视角，凡人的命，他们很难去创造一个优秀的故事。我个人认为，一个有一定水平的观影者不会轻易的去讨厌一个人物，因为这都是创作者的心血，我们更应该从创作者本身的角度出发，当你觉得人物的走向和设定的性格存在冲突的时候应该像作者提出意见。当你举得人物塑造的不好你跟应该向作者提出质疑而不是抨击人物本身，你知道，一个用心的故事人宁愿读者攻击自己也不愿看见读者在网络上唾骂他塑造的人物，无论人物是正是邪，是善事恶。
当然，我并不能让所有人都有这么高的观看素质，我之能把这句憋在心头已久的话说出来。

说完这么多（长的有点过分了啊。。。），我们回到电影中的人物创造上来吧。前面说了这么多，大家应该明白，我其实是不讨厌椿这个人物的，而且对那些因为椿的自私而对其大肆攻击的人划清界限。其实我还要为她洗白一下，在抛弃心爱的人本身就是一件很残忍的事情，虽然她犯了错，但我也看到了作者在她的灵魂中还是埋下了善良的种子，虽然作者的叙诉能力实在一般，导致对她一片倒的骂声，我想作者现在也痛苦着吧？而且如果我没记错的话，让洪水倒灌的是湫吧？（用龙王面具强行开天）讽刺的是，我在b站还看到了某up主说自己喜欢湫这个人物，很讨厌椿，说椿为了爱情都可以失掉尊严的价值观歪曲的一塌糊涂（这点我没看出来），还牵强附会地解释了一番什么椿最后用生命来挽回自己的错误只是一种逃避行为云云。其实你看，难道湫就不是为了椿什么事都做的出来吗？天都能开，按照某up的逻辑着不就是“三观扭曲”吗？好奇怪的评价标准啊。

虽然说了这么多反对现在主流观点的话，但我还是想说人物设计确实不咋样。为什么呢？就椿而言，一方面作者并没有把她那种充满矛盾和纠结的复杂感情完全表现出来，另一方面我能看得出作者正试图让椿对鲲付出和执着来打动观众，但却做得过火，适得其反。椿一开始并不知道私养鲲的危害，这本来也可以提供大量的创作空间，但作者好像直接忽略了着一点。这让我对故事创作者对人物把握的精准性感到汗颜，两个方面一个欠缺一个做得太过，比例严重失调。湫的塑造也存在着这样的问题，但给他表现的机会不多（谁知道要是是椿变成鱼了他会不会也用命去换），所以给人的感觉还算不是太糟，性格上也还算有点两点，刻画的也有几分意思，但并不能挽回大局。那么作者应该如何去设计人物呢？宫老的女性角色大都有着美丽，善良，坚强，勇敢的特征，这是一种比较保守的人物设计因为这些人物设计避开了比较有难度的人物内在的矛盾，从一个很高很完美的角度来塑造角色也不失为一种好方法，当你人物塑造不怎么行的时候更应该选这种稳妥的方法，而且这样的角色也未必就不吸引人。我个人认为该作者应该从这一步开始做起。

说了这么多，有人问我到底是支持，还是反对。我说我是坚定支持者。为什么？因为我认为，大鱼海棠虽然存在着不足但它做出了勇敢的尝试，相比网络一些充斥着暴力，黄色，无脑练级打怪的快餐式动漫这绝对是一次不一样的尝试。更加严肃的故事情节，设定，都是《大鱼海棠》在试图摆脱低龄向，无脑向的体现。光是这一点就值得我去肯定它。在加上它的台词设计，和场景渲染都做得很美，我更找到了爱它的理由。然而我支持它仅仅是为了支持国产吗？不，其实我支持它并不需要任何理由，我觉得这就是真爱粉，明明知道它有缺陷却还一直在它身边。所以我说，我是一个理智的脑残粉。

每一个作者都是一个说故事的人，他们用心灵去打磨每一个诞生在他们脑海里的奇思妙想。每一个用心讲故事的故事人都是值得敬重的。我真的很羡慕《大鱼海棠》的作者，因为一个有机会把自己的故事说给所有人听的故事人是最幸福的。
好吧，差不多也说完了，到最后了，大家跟我一起来一次。
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3
2
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“你~对~我~就~像~哥~哥~一~样~好！”（哗哗哗鼓掌！）