淮北花鼓戏是在淮北地区民间歌舞的基础上发展起来的剧种，唱腔哀婉缠绵，低徊流转。尤其“寒调”，唱来如泣如诉，如哀如叹，别具一格，极富个性。民间有“花鼓戏难学、难唱、又难听，听过三天，迷上就不轻”之说。表演无论是身段、动作、眼神等，都有自己特有的一套，它能生动形象地表现淮北劳动人民的豪放、热情强悍的性格特点，显得粗犷、奔放而又朴实、诙谐。
周钦全老人说，“花鼓大走场”是淮北花鼓戏最具特色的绝活儿，“那是10大走、36中走、72小走、108扑加上92哆嗦,可不是一般人能走下来的。”“绑垫子”是淮北花鼓戏的一大独创，头扎绣球，手舞长绸，脚绑垫子———穿“三寸金莲”绣花鞋。表演技术难度高，演员需有深厚的基本功和表演技巧。上世纪90年代初，周钦全曾带着弟子们应邀到怀远县参加电视艺术片《虹》拍摄，指导弟子现场表演脚绑垫子，当时在场的美国艺术家称赞这是“东方的民间芭蕾”。
淮北花鼓戏有着深厚的群众基础。周钦全老人11岁开始登台献艺，从上世纪50年代起，老人成为最受欢迎的艺人，每到一处都是人山人海。由于深受百姓喜爱，当时不少人家把孩子送来学戏，最辉煌时，他曾收下500多个徒弟，现任团长张淑华既是他的爱徒，也是他的干女儿，从15岁时就跟着剧团学戏演出。
过去的尴尬
到了上世纪80年代，更多更新的文化形式冲击着传统的文化，曾经辉煌一时的淮北花鼓戏日渐日微，演出市场开始急剧萎缩。周钦全的剧团演出越来越少，本来是自挣自吃的演员们开始陆续离开剧团，外出打工养家糊口。
2005年，剧团最终解散。
2009年，记者采访周钦全老人时，他把记者带到杜集区李园村一间阴暗的民房内，指着一个个破破烂烂的大箱子告诉记者，这木箱中装的是剧团的所有家当。然而，由于多年没有演出，这些戏服早已霉烂、虫蛀、鼠咬。化妆的油彩已干硬，再也挤不出一点。当时最令记者印象深刻的是，老人当时带上假髯，上面的胡须几乎掉光。老人理着假胡须长叹一声，老泪横流。
现任团长张淑华告诉记者,因为演出市场不好，她和丈夫当年一起离开了剧团，丈夫后来一直在县城卖菜和开摩的挣钱，她才有时间在剧团忙活着。12月3日，在张淑华的家中，记者看到了她的丈夫正推着一辆三轮车要上街跑摩的。他告诉记者，自己曾在剧团当“鼓架子”，以前剧团没有生意，即便是有也是一些“小活”，他和许多演员当时都离开了剧团，各忙各的营生。
就连老团长的孙媳妇，剧团里技术最全面的黄凤也不得不跟着一个唢呐班去挣钱。
政府的扶持
周钦全老人曾十分担心，淮北花鼓戏将会失传，淮北人民将无法再看到这种本土戏种的演出。其实我市各界也十分重视这个问题，尤其是市文化部门积极行动，从各方面对淮北花鼓戏及艺人给予扶持。
文化部门组织人员收集整理剧团相关资料，开始非遗申报。“当时我生意再忙，只要文化局需要我们做什么，我都会放下手头的活赶到。
我就想让淮北花鼓戏再唱起来，让更多的人听到这么好听的戏，千万不能失传了！”张淑华告诉记者，2007年，经省政府批准，淮北花鼓戏被列入第一批省级非物质文化遗产名录，当时她知道这个消息后回家就告诉了丈夫，夫妻俩激动不已。2008年，淮北花鼓戏又被列入国家级第二批非物质文化遗产名录，老团长周钦全老人也于2009年被评为第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。