新媒体是一个不断发展，不断拓宽边界的概念，是人类进化交流的工具，而且被赋予着与时俱进的人性观念。新媒体舞蹈的兴起是由舞蹈艺术家和数字艺术家协作，在快速更替的数字科技之中，在虚拟时空的能量转换，人体动作捕捉数据的重塑之中，重新思考身体，共同改变着舞蹈的审美形态，使用新的技术寻找新的艺术规律，发现人性之美，数字之美。
通过数字科技和互动编排，舞蹈家和数字艺术家探索身体、动作在现场表演无边界的可能性，新媒体舞蹈以探讨生命在数字化生存中的身体感知，转化，想象，成为了人与数字科技之间关系最为亲密的全新艺术形式。
新媒体舞蹈迄今为止已经涉及到了舞蹈与动作捕捉，体感探测，动作跟踪，全息投影，Mapping视像映射，计算机图形，动画，虚拟现实，增强现实，远程交互，互动装置，视频游戏，机器人，3D打印，生物技术、社交媒体。舞蹈的数字化表演，重新定义了舞蹈和科技原有的属性，建立充满不确定性的现场，满足着人类对于时空控制的诗意幻想。舞蹈短片以越来越亲民的高科技手段制作出让年轻观众叹为观止的话题视觉，通过发达的社交网络快速传播，提供了年轻一代艺术家的新舞台。在新媒体舞蹈之中，创意是主体，技术成为有效的，可更改的工具。如同已故美国舞蹈家默斯.坎宁汉在谈论电脑编舞时所说，“它扩展了我原先固有的思路，原有的惯性思维会告诉你什么能做到，什么做不到。”而新媒体技术的发展让更多的不可能变成了现实。
2004年成立的法国The Adrien M / Claire B Company两人创制的舞团，是近年来被网络迅速传播，声名鹊起的创意舞团。特别是舞团作品《像素》，被人们认为是一部神作。在他们的自我介绍曾提到“把身体放置于科技和艺术性的挑战核心之中，让最新的科技工具适应于创造永久的诗意，让基于玩乐愉悦的视觉语言，去给予想象营养。”充分证明了新一代的新媒体舞蹈探索者很清晰地明确了技术工具必须经过重新改编，为舞蹈所用。他们的确用无数的实验，通过剧场中科技与舞蹈的实验，装置艺术，电影作品，逐渐研发出了适用于自己创作的绝门神器。无论是2010年的《运动学》白日梦的裸眼3D幻象，还是2014年的《像素》，诗意，童真，游戏，身心意念左右着世界的风景，数字网络幻化所想，让技术和舞蹈成为了不可分割的整体，舞蹈“虚幻的力”也许正是发生在这样的时代。
AdrienM/Claire B从2004年开始就在探索高科技数字化舞台表演，他们的工作变得越来越复杂，得益于一款名为eMotion的个性化工具。导演Adrien Mondot对此表示：“在继续完善新媒体舞蹈的同时，这两年，我发展出了一套全新的影像创作工具eMotion（意即‘电子动画’）。这套视觉工具是基于我的舞台经验而创立的，而我创造它们的初衷则是因为我看到了一种趋势，即一些看似互不相干的元素（如杂技、舞蹈、音乐）都可以完美地融入到另一种数字创造中，从而让人类靠近并挖掘自身潜在的诗意。这一切都可以归结为一种新型的数字舞台创作美学。”
注：
部分内容摘自《中国艺术报》——新媒体舞蹈·改变与挑战
作者：刘春 中国艺术研究院舞蹈研究所研究生导师，副研究员
ps：《光·影》将于2016年1月15~2016年1月17日17：30 于北京天桥艺术中心中剧场进行演出
通过数字科技和互动编排，舞蹈家和数字艺术家探索身体、动作在现场表演无边界的可能性，新媒体舞蹈以探讨生命在数字化生存中的身体感知，转化，想象，成为了人与数字科技之间关系最为亲密的全新艺术形式。
新媒体舞蹈迄今为止已经涉及到了舞蹈与动作捕捉，体感探测，动作跟踪，全息投影，Mapping视像映射，计算机图形，动画，虚拟现实，增强现实，远程交互，互动装置，视频游戏，机器人，3D打印，生物技术、社交媒体。舞蹈的数字化表演，重新定义了舞蹈和科技原有的属性，建立充满不确定性的现场，满足着人类对于时空控制的诗意幻想。舞蹈短片以越来越亲民的高科技手段制作出让年轻观众叹为观止的话题视觉，通过发达的社交网络快速传播，提供了年轻一代艺术家的新舞台。在新媒体舞蹈之中，创意是主体，技术成为有效的，可更改的工具。如同已故美国舞蹈家默斯.坎宁汉在谈论电脑编舞时所说，“它扩展了我原先固有的思路，原有的惯性思维会告诉你什么能做到，什么做不到。”而新媒体技术的发展让更多的不可能变成了现实。
2004年成立的法国The Adrien M / Claire B Company两人创制的舞团，是近年来被网络迅速传播，声名鹊起的创意舞团。特别是舞团作品《像素》，被人们认为是一部神作。在他们的自我介绍曾提到“把身体放置于科技和艺术性的挑战核心之中，让最新的科技工具适应于创造永久的诗意，让基于玩乐愉悦的视觉语言，去给予想象营养。”充分证明了新一代的新媒体舞蹈探索者很清晰地明确了技术工具必须经过重新改编，为舞蹈所用。他们的确用无数的实验，通过剧场中科技与舞蹈的实验，装置艺术，电影作品，逐渐研发出了适用于自己创作的绝门神器。无论是2010年的《运动学》白日梦的裸眼3D幻象，还是2014年的《像素》，诗意，童真，游戏，身心意念左右着世界的风景，数字网络幻化所想，让技术和舞蹈成为了不可分割的整体，舞蹈“虚幻的力”也许正是发生在这样的时代。
AdrienM/Claire B从2004年开始就在探索高科技数字化舞台表演，他们的工作变得越来越复杂，得益于一款名为eMotion的个性化工具。导演Adrien Mondot对此表示：“在继续完善新媒体舞蹈的同时，这两年，我发展出了一套全新的影像创作工具eMotion（意即‘电子动画’）。这套视觉工具是基于我的舞台经验而创立的，而我创造它们的初衷则是因为我看到了一种趋势，即一些看似互不相干的元素（如杂技、舞蹈、音乐）都可以完美地融入到另一种数字创造中，从而让人类靠近并挖掘自身潜在的诗意。这一切都可以归结为一种新型的数字舞台创作美学。”
注：
部分内容摘自《中国艺术报》——新媒体舞蹈·改变与挑战
作者：刘春 中国艺术研究院舞蹈研究所研究生导师，副研究员
ps：《光·影》将于2016年1月15~2016年1月17日17：30 于北京天桥艺术中心中剧场进行演出
