曹郁是陆川合作过《可可西里》、《南京!南京!》的摄影师，这两部电影都拿了金马奖最佳摄影奖。到《九层妖塔》，陆川继续找曹郁当摄影指导，但这次跟以前的操作手法不同了，商业大片、特效多、3D拍摄，为此，曹郁拍之前准备了六个月。而据姚晨说，早在两年前，曹郁就经常和陆川讨论这片的事儿，然后把自己关在书房研究。
摄影和特效不分家。除担任摄影师外，所有和特效对接、融合的工作也由摄影指导来负责。所以，关于《九层妖塔》视效的这堂课，请当事人曹郁来讲。

搜狐娱乐：据说这部片摄影风格的确定很费了些神？
曹郁：开拍前准备工作做了差不多六个多月。作为摄影师来说，最难的首先是找一个特别高级的画面风格。归纳出来，两句话：诗意的写实，神秘的画卷。
诗意写实是我们一直以来追求的风格，《可可西里》、《南京!南京!》都是这样的，我们不想放弃这个东西。这也是我的摄影风格，让我改挺难的。最后基本上做到了。
神秘感通过不同场景的气氛来实现，就是让你有看下去的神秘感，不然太苍白了，大家不想看了。画卷我觉得是一个大片，有很多自然的环境。昆仑山、沙漠、驼队、雪崩、室内的王子墓，都是希望有画卷感，非常壮丽、绚丽的感受。我喜欢朴素壮丽的东西，美的东西。
还有更多是技术上的准备。第一是特效的部分对摄影师要求蛮高的，不在于我取景取的怎么样，最主要是对光线的要求。你看《少年派》、《地心引力》，不管是外景还是内景，特别是外景，都是打了一个滤布拍的，对前期设计和光线把控能力要求非常高。如果摄影师光线水平是假的，特效再好，也做的不真。

搜狐娱乐：和海外团队合作顺利吗？
曹郁：我们其中一家公司就做过《地心引力》，新西兰的特效公司。他们刚一来的时候对我有怀疑，他担心你干不好我们就干不好，最后怪谁啊。还有德国一个公司，做过《罪恶城市》。
在这方面，我用了一个多月的时间，找到所有国外的大片，它是什么样的方法和器材在摄影室拍摄外景，比如雪崩，他们用什么办法，我们找到以后还要符合我们剧组的情况，并不是照抄，要融合。先进行了试片，然后进行发挥。
跟国外团队相处有很大的变化过程。一开始他们是充满怀疑的，甚至在黑板上画一个灯位图，告诉你应该这么打，我说我有更好的灯位图。第二个是证明阶段，我们打出来效果好，他们放心了。第三，我也会帮他们做他们的一些工作，他们也挺感激的，因为国内的拍摄周期对国外人很艰苦，他们也不太适应，这是一个相互帮助的过程，最后我们的关系非常好。

　搜狐娱乐：据说电影的预算只有9000万，是怎么分配的？
曹郁：我们的预算对一个美国大片来说太低了，但效果要有一流大片的水准。比如胡八一带着队伍下来，有一个冰层的冰盖，火把映在上面，光线是什么样子，冰盖该是什么样子。我有一个《鬼吹灯》的地质结构，是把冰湖结构，包括阿拉斯加的冰层结构综合在一起找到的。包括沙尘暴，有很多种，有时候天是蓝的沙子是黄的，有时候是其他颜色。这些都归你摄影指导管的，都是以前没想到的。
我们没有那么多钱，技术上就得想很多办法。比如拍队伍遇到蓝色蝙蝠，我们用了非常多的荧光灯，大概几百台，还有别的灯光设备，创造天空的反射光。雪天的时候，最难创造的就是天空的反射光，但是预算不容许，我们的摄影棚也不行。这些对摄影棚的大小、高度都有要求。最后我们灯光师用市场上买的LED灯管，做了700台能代替国外荧光灯的设备，非常便宜。
再举个简单的例子，杨萍和胡八一在冰上滚，抓一个绳子，摄影师怎么跟?艺术电影可以摇一下，跟不上就算了，有点感觉就行了，但是商业电影不行。我们不能用飞猫(一种摄影索道系统，可跟踪拍摄主体快速滑动。用电脑控制，可设定很多参数，拍摄效果安全、稳定)，用一次要30万(预计5天要150万，即使打折也得100万左右)，太贵。但我们又不可能放弃这组镜头，我们就用威亚(俗称吊钢丝)的办法，做了一个绳索摄影机的支架，同时把减震的遥控头灯架放在上面，用威压组控制摄影机和演员，效果非常棒，新西兰的摄影师看完非常震惊。就是没有钱非要拍出有钱电影的感觉(陆川：这套设备做下来总共花了2万块)。

　搜狐娱乐：第一次拍3D得心应手吗？
曹郁：还有一个是3D。到底什么是好的3D?我做了很多探索，最开始想全部实拍，后来知道有些用2D去转更好。这在技术上是全新的挑战，对摄影师来说，你没用过的，还是有恐惧感，总感觉隔了一层，心里面觉得挺不踏实。
后来2D转3D找《地心引力》的团队，试片的时候，他们觉得我3D控制的很好，这给了我信心。3D最难的一点在于镜头设计，要真的有立体感，有运动的变化，才能让人觉得是3D。我们几乎都是用广角、超广角镜头把整部电影拍完，空间感确实挺强的，人物动态变得也非常强。
我喜欢粗犷的大动态运动，不喜欢小运动。比如雪崩的镜头就用了很多，还是挺过瘾的。如果钱上有更多，我会设计出更强的运动出来。
　搜狐娱乐：特效多的电影后期是不是很花功夫？
曹郁：后期叫DI(数字中间片)，通俗讲就是把颜色、剧情的Photoshop化，类似这样。但这次后期非常难，我们至少有6个特效公司分包了不同的特效，每个传回来的都不一样。他们根据想象给你做了山，做了天空。但所有最后的合成都必须在我这里调色彩，我调了一个月。
比如雪崩的时候，演员跑，后面有雪落，有山，有蝙蝠在追他们，要分成很多层，有时候感觉做调色就像做音乐的混音一样，非常多的轨道，专业术语叫阿尔法。
再比如王子墓里，李晨出现，有星空，旁边有很多虚影(守陵人)。守陵人就是一个单独的通道，调成微微发蓝。星空是另一个通道。墓又是一个通道。李晨的光头一个通道，身体又是一个通道，非常难。要浑然一体，又要有风格，比例怎么掌握?以前真的没碰到过。我从上午开始工作到中午十二点结束，每天眼都花了。