回复：【靳彩呈现】秋雨十年登明楼-电影《秋雨》剧评

继续啊，何鸣目不斜视，四个字：混口饭吃。（敢做敢当的一个爷们哈）结果把老爷子激怒了。“那你就别回来！”这里何冀初，亲生儿子他寄托了多少的希望的一个人，居然他用命爱着的京剧，是混口饭吃，可是，就几步之遥的那个日本女孩子，因为热爱，不远千里，着迷京戏，还迷大发了，来北京找他学戏。相比之下，更是恨其不争。
而何冀初的严厉，也吓到了栀子。注意看图1，2， 毕彦君老师的表演，真的老戏骨们，不会花哨炒作，他们真的是潜心钻研，低调做人，就是为了观众能够看到他们专业的表演，这样的老戏骨，值得我们尊重，毕彦君老师也有微博的，大家喜欢的，去关注他哈，我很喜欢他的表演的，尤其大宅门和这个秋雨。
图3的光线用的非常舒服，摄像是动态的有活力的摄影，更加立体，更加能够增加观众的感受力，好的摄影师和灯光师，一定要合体的/

何冀初气得从床上下来了，那一连串的动作，旦角魅力四射。（偷毕彦君老师一定是琢磨了很久，很用心的。）“规矩上是怎么说得啊？”（规矩，这两个字，千斤在心。笔者自小被教育最多的就是，这个词。规矩既定了一种守则，一种规律，一种不能以个人喜好逾越的规则。老一辈们守着规矩二字，坚守多年，才有那些瑰宝得见，而今的人，若能领会规矩二字的，若能静心研习，终会明白规矩之意。）
“三年出一个状元，十年也不了一个好唱戏的”。的确，这是一个讲究传承，讲究天赋的行当。（当初程蝶衣六指之手，祖师爷不赏饭吃，蒋雯丽饰演的妓女母亲，提到断指那场戏也是让我窒息好几分钟），何鸣是有着天赋和传承的条件的。这或者也是何冀初的怒火之根本。
“这是唱戏！”什么是唱戏？告诉我是唱歌的？可以去面壁一下了啊。唱戏，是真功夫，可惜了文革，毁了太多东西了。
【唱戏是指包括对白、武打、唱腔等形式的戏曲表演艺术。唱戏需要很多技巧，唱戏也是主张深呼吸的。用鼻微吸，就能吸得深。要做到鼻微微一吸，腰围和横膈膜即有膨胀感觉，但千万别去下死劲膨胀它。梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云是四位杰出的旦角表演艺术家。他们是20世纪20年代起在京剧舞台上异军突起的四位艺术明星，他们以各自的风格特色，各自的代表剧目，形成了四大流派，改变了老生唱主角的一统天下，形成了旦角挑班唱戏的新局面，创造了京剧舞台争奇斗艳、绚丽多姿的鼎盛年华。】
原来何鸣丢了八年了，难怪老爷子那么生气，一是恨其不懂事，二是疼其光阴贵，三是怒其不用心。
（发现靳东在这里跪的也时间好长，还没有垫子，还是大姐那里待遇好点啊，好歹跪在蒲团上）

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何鸣听见老爷子话没说完，头都不敢转的，只是用眼睛扫向栀子在的方向，这时候有人敲门，何冀初火气正旺着，栀子也不说话，用手指指她去开门。好的表演，台词有时候是多余，图，1，2 ，3 这三个演员，眼中是戏，手间是戏。何冀初一叉腰，他得看看是谁，这时候他在管教儿子，儿子也大了，关门教子，开明严厉父亲爱子之心啊，的确春晖一般感人。

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门开了，春儿来了，让师父来吃早点，看到何鸣在跪着，眼里闪过一丝惊讶，但是毕竟是外人在，于是何冀初算是消了一点火，图3， 4 很有意思的表演。注意看啊，图3 ，老爷子那眼神就是：“你小子还敢吗？”儿子就是背着手：“爸，我错了。”图4 老爷子：“还敢吗？”儿子那低头望地一低，将一个心有孝顺，心有悔意的何鸣展现给观众。这里没有一句台词，只有对视，但是胜过那些水词的戏太多了。
如果说京戏要唱念做打，那么电影，真的只需要一个东西，这个东西就是演员参透人物之后，带着自己的躯体，将人物的灵魂装在心里，成为那个人物。这是所有演技派实力派演员必经之路。偶像派，如果也算一种派的话，脸的指数，高于他们的演技多了，就没办法在表演的神韵里感受到塑造的人物的灵魂。所以，所谓实力也罢，偶像也罢。各取所爱吧。放眼天下万花百草看太多了，还是喜欢慢慢成长的参透大树。虽然早期不是那么引人注目，不是时光，是最好的守护。所有好的人和事，和物，都值得守护本心的等待。

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老爷子气消了一半，气愤愤地准备去吃早点，这里有一个很小的细节，何鸣也想去吃，结果老爷子一横眼，他又退回去站着的了。处理的很妙啊。栀子好同情的看着他。春儿让师父喝豆浆，栀子想活跃一下气氛，转移话题，说，豆浆在日本很贵的。图5， 6 ，很有意思啊，栀子和何鸣的对视，图5，何鸣还有点微笑，图6，听栀子说，她是日本人，他脸色立马难看了。（可见，他那时候回来只是因为老爷子被崔院长羞辱，加上外面也没那么好混的？这个原因交代的比较模糊。不是很能突出人物回归的强烈力量）

春儿给何鸣介绍，栀子是她刚收的洋徒弟，图2的何鸣转头饶有兴致地看着栀子。眼里是整个就是，学京戏？你会吗你？这些镜头都是不同摄影机不同角度拍的，但是剪辑之后，观众才能身临其境地感受故事和人物。电影发展到今天，剪辑师是成品的关键。重中之重。

春儿劝慰师父：“回来就好，回来就好。”老爷子总算是消气了，兰花手一抬，“吃饭吧，童子功全没了，瞧你身上抖的！”
（这个地方这个童子功，关于中国武术，和京戏等设计练功之类，好像都有这个说法。在未有男女之事之前，练习的功力，事半功倍。而这时候练的功是属于先天的功底，而之后的功力都不会如童子身之前练习的好。所以看到这里我哈哈哈大笑。觉得老爷子好厉害啊。）

何鸣得到允许吃饭了，也被老爷子点出了要害，图2 注意看栀子对他同情的注视，也注意他撅嘴的样子。（好可爱啊哈哈哈，明楼也有这样的撅嘴的表情，好像被网友们做成，你们好污的那个）。这整个一场戏应该就是吴宇森先生赞誉靳东先生，一个会用眼睛演戏的演员的戏份。的确，若不是戏魂在心，怎能流于眼眉之间？（好希望老吴的飞虎队能够成，先生能够出演）图3， 4，和春儿师姐的眼神交集，那蕴含的一丝感谢。图5，那长发之下的横眉一瞥。内心的OS：还真是一个日本人？来我们家干嘛？

第二十九场 何家住宅外 内走廊 日外
这里摄像和设计分镜头的都非常棒，首先这个是一个非常符合空间立体影视设计的镜头，为什么？因为这个是二维平面的电影，只有通过透视效果来完善三维的空间效果。开始是人朝着镜头前移，剧中人物的故事和命运向着观众走来，而随后用的是镜头前退，让观众更加走近靠近看着两人的故事。
栀子好有意思，“可以告诉我吗你？什么是童子功？”第一句话是学习汉语的外国人最会犯的语序错误，特别是西人。（笑死我了，栀子真是不知道，这个何鸣怎么能告诉你呢？）一转弯，何鸣用那句带着重音落点的：“可以告诉我吗你？你是日本人吗？”
大冬天，一个大折扇，一条白围巾，一件长大衣。将一个性格叛逆，无惧他人眼光，我行我素的何鸣，用一把扇子就表现的入木三分，这个扇子的梗，不知道剧本里写的，还是后面导演加的，还是谁，总之，谁为之，高人也。

继续。这里光线一下子换到了背阳的一面，一个转弯，两人从正面变成了背影。一明一暗着实妙。栀子说，我是日本人。注意看后面的三帧镜头，摄像的处理，太太太漂亮了。

何鸣作弄栀子，：“是吗，那我是美国人。”摄像机在楼道的门里取逆光而形成另外一个框，取人像剪影，形成很强烈的光影对比。图2 ，3是栀子的“我真的是日本人。”剪影，这样的摄影手法，足见制作者的用心，背景后面的蓝天，碧瓦红墙，枯枝，无不是北京的秋天，萧瑟中的那种清亮之美。

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剪辑切换回到楼道外，何鸣要看看栀子的护照，图2用的是栀子的逆光近侧影，她转头跑回去拿护照图3，何鸣原地不动的转身，图4，留下何鸣一个人的镜头。图5，栀子奔跑的背影。图6，7 ，用的是何鸣的逆光侧影和正面，但是只有影子，我个人太喜欢这段戏，光影中的爱情，一明一暗，忽闪如心。图7，8 何鸣知道有另外一个地方可以拦住栀子，他开始奔跑，图8 ，栀子也开始奔跑。一个九十度角的交汇，无以言表这样的设计之用心和美。（膜拜孙明老师）

第三十场 何家楼道内 日 内
啪！扇子一甩，何鸣拦住了栀子（靳东先生这个姿势，好有杀伤力的说，哈哈哈）。栀子迷惑他怎么就那么快出现了。何鸣告诉他自己信她了。栀子不理解了。”为什么？”“因为没有一个中国人愿意说自己是日本人。”（深有体会，笔者在异国，总有西人问我，Japanese？通常都是很正气地说，No, Chinese。）
图7，8 ，“实话告诉你，我平时最讨厌的就是日本人。”（想起明楼那句，在这个家我说了还是算的。那句台词。我到目前为止就完整地看过先生的《伪装者》和《秋雨》，人老了，看东西比较慢，也比较挑。但是这两个人物都是个人很喜欢的。这句台词，好有意思，因为何鸣再次要被自己打脸了。）
这段戏安排的是那么轻快，尤其是配乐，是一段相当好听的笛子，清新而充满一种如清泉一样的感觉。

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栀子说，我懂，就是因为那场战争。（栀子这个人物的设定是带有赎罪性质的，我们后面慢慢说。）何鸣只是点点头，正气地直视前方。图2，收扇子的动作，比较酷，（借着这个机会看了围巾的花，貌似舍友当时打的就是这个花口。哈哈哈），图3，几分蔑视的眼神，转而正色：“至于你，我对你印象还比较好。”图5，把双手反剪身后。：“这是一个好的开头。”结果，栀子也大方地说：“谢谢，我对你的印象也不错。”何鸣反而郁闷了，皱着眉头，前倾看着栀子。有几分严肃地说：“两回事！”这个动作和眉头的表演，非常传神哈。（其实，第一次看，这里怎么看，怎么都是爱。估计是人老的原因，看着这些美好的人和美好的事情，总是很欣然地微笑）
连起来看，这场戏的表演非常好看，所以比起摄影，电影，电视为什么那么让人喜欢，就是因为它的动态，这才是成就表演的意义。

先到这里啊，找时间我赶紧继续写，争取下周末之前，完稿。祝各位新周愉快