【业余鉴赏】耳闻目睹J流行摇滚《远方》之随想篇 
 《远方》这首歌曲不论从旋律，曲风，作词，韵味，意境来看都属于上乘之作。而歌曲总能让听到这首歌的人随着清新奔放的旋律，让心灵在自由自在的暇想空间中做一次甘畅的遨游。 
 一首让人奋进的，动听的歌曲，而当我听到何洁在唱起《远方》时，那歌声让我有了更多的感悟，以至于她的歌声能久久地在我耳边，在我心里回响，震颤，一直无法让心情平静下来。 
 自这首歌开始时，我就感到了她的歌声中表露出一种悠扬张弛的情绪正在冲破，凌驾于歌曲本身之上，并且不断地弥漫与扩张，渐渐渗透到歌的每一处细节中去。这是弦外之音么？分明有一种个人情绪在总体上引领着曲调的婉转与骋驰。在乐曲的进行中，更感受到她的歌声充满了想要突破一切的情绪，并随着歌曲的奔放而越加奔放，随着歌曲的自由而越加自由，声音变得越来越飞扬而具有穿透感，越来越显出气势。节奏开始变强了，高潮将至，歌声越加洒脱自由，也越来越激越张扬，一阵持续中竟然冲破了歌曲的无形防线，完全凌驾了曲调。这已是一个升华的时刻，可是又因为强烈的冲突而产生了难言的痛楚感，让人此时的心情既有畅快却又不得不带着种难以言表的痛楚随歌声飞奔，直到冲破一切羁绊，激情薄然地喷涌而出。 
 整个过程都在我脑海里清楚地形成了一幅音乐幻景，蓝天白云，一片宽广的原野，新鲜的空气，清香的草木，还有天籁般的声音时不时地传入耳畔，这是一个自由自在，让心灵飞扬的世界，只是没有生命，没有活力。一切总是很沉寂，直到一个女孩的出现打破了这里的寂然，原来的时空，被她打碎了，冲破了，而时空的碎片溅在她身上，之后就是鲜血渗出，带着剧烈的痛楚，她却表现的更热情更象个叛逆的野孩子，只朝着自己想去的地方而奔跑，不管多远，多艰辛，她都不在乎。任何障碍都无法阻挡她象一阵夏日的狂风朝着所憧憬的远方奔去。从这一刻起，那个女孩的身影触痛了我久已麻木的心弦。 
 突然一下从画面中回过神，却如同经历了一番穿梭时空般的甘畅淋漓，原来她的歌声已开始渐轻渐缓，似空灵却又蓄藏着力量，喷涌的激情开始转为了暗流在股股涌动，她此时的伤口已经渐渐愈合，而磨练让她更加强健，浅唱低吟中的流露出的态度似执着，似坦然，似坚定，似沉淀，似蓄积，一种更大的力量正在形成，而这又是一种超越，凌驾于歌曲之上的情绪。 
 她所表现出的这种情绪，这种强捍，足可以挣脱一切的束缚而作个性的狂奔。而我们在歌声中所引起的心灵共鸣也因为她而变得不再孱弱，不再含蓄，不再浮糜。那如同一场突如其来的暴风雨，如同一篇气势澎湃的交响乐，如同一曲昂扬激越的生命赞歌。 
 她的歌声所流露出的，已不只是一首《远方》原有的意义，而更象她所追求的音乐境界，生命的本质以及她想要显示的每个人所应有的激情。她早就领略过为了冲破束缚而带来的剧烈痛楚，而这些使她更加坚强不懈地追求在摇滚的生活中袒露自己，袒露性情。 
 
 
 
 作者： 58.34.168.*

《发光体》： 

第一次听这首歌，是在天地英雄校园行。 

那份火热，那份畅快淋漓，虽然事隔多日，但仍然让我一回想起来就浑身热血沸腾。 

很惭愧，我因为OUT的紧，之前对这歌一无所知，所以不能和同去的盒饭一起为宝宝和声。但是随着宝宝那句“让我看到你们的手啊~~~~~~~”，俺手里挥舞的火红充气棒就没停过。仗着不是音盲，俺自认为俺挥舞的灰常有节奏，同时伴着那火热的节奏，俺也一直不停扭动着自己并不轻盈地身体（希望摄像大叔别拍到偶，要不然丢大发了）。 

言归正传，谈谈这首歌吧： 

记得以前黑楠说宝宝是“用感官唱歌”的，而有人是“用灵魂唱歌”，他的意思不外乎就是宝宝的歌让人的“感官”发生反应，别人的歌让人的“灵魂”感受共鸣。可能很多人以为这是对宝宝的贬评，我倒深不以为然。我一直坚信的是“让人感官起反应远比灵魂有共鸣难的多”。 

举个例子，俺曾经在KTV唱了几首比较伤感的歌，就把某个同去的桐子给唱哭了。倒不是因为俺的唱功多么了得，实在是彼时其正值失恋，所以，悲伤的曲调、MS为其度身定作的凭吊爱情的歌词，立刻让她的灵魂共鸣。所以，很多时候，我们听歌被感动了，灵魂被震撼了，并不是因为歌者如何了得，只是恰恰应了此时、此景、此人。 

但是，俺从来没把人从KTV唱的蹦起来过，所以俺很佩服宝宝！！ 

我敢说，很多人可以把〈故乡的云〉唱的让人落泪，但是没有几个人能把〈跟我一起疯〉唱的满场一起疯！——而这就是何洁的可贵之处。 

〈发光体〉就是这样一首歌，虽然至今我都不知道确切的歌词，可是只要一想到开场的那声尖叫，以及随后盒饭和宝宝整齐划一的挥臂动作，我就控制不住的血往上涌~~~~~~~是的，我的感官起反应了！我浑身的细胞都在跳动！这种微妙的、美妙的感觉~~~~~~~哼哼，没去现场的人你们自己躲一边YY兼后悔去吧~~~~~~~~~ 

我现场迫不及待地等待着宝宝的演唱会，等待着万人挥臂一起发光、一起感官反应、一起疯的美妙时刻。 

宝宝，请你不要让我等太久哦~~~~~~~~ 

当然，无论多久，我都会静静地等…… 
 
 
 作者： 阿来福

【纯感性乐评】炫目的光，生命的力——听发光体有感 
 炫目的光，生命的力——听发光体有感 

光，许多宗教里神性的象征。而由此衍生的不可匹敌的神圣感，从巴赫到现代美国的黑人圣歌(spiritual)一辈辈伟大的音乐灵魂匍匐在他的脚下，诚惶诚恐的颤栗着，赞美着。 

而她只是个小小的“发光体”，突兀的出现，划过墨汁似散发着陈腐味道的黑夜，肆无忌惮的释放着自己的力与美。 

微弱，只能贴近她身边的我们才依稀辨别的出那燃烧着的生命。 

而被动的接收着锦绣而空洞的光怪陆离的信号的许多人，只能凭借着扭曲的影像来了解她，可是，我相信，生命的呐喊与纯粹，叠加，共鸣，足以启封许多被现实蒙尘的心。 

放下纠结的思绪，戴上耳机。风景在眼前恍惚的飘过，而眼前竟依稀出现了洁丫头演唱时，娇媚的小脸上隐约出“狠狠”的表情，让我不禁从这首歌的氛围中，不合时宜的走了个神，小小的hc了一下。 

直到“我需要你，无与伦比，这一刻起，就要释放美丽”的副歌部分，伴着些许的风声，拂过我的耳膜。 

这首歌很私人，她讲的是私人的情感的爆发，喷薄而出，反复宣泄。洁的声音也放弃了过多的共鸣的修饰，用的是早年间摇滚乐最初的呼喊式演唱。 

说这首歌私人，另一个原因是，这首歌甚至不是唱给任何一个特定的“你”的。这更像是一个小丫头对这远山的呼喊，对这镜子的独白。她放下少女的矜持，放弃了平日的掩饰。一句话——“我需要你”，不屑交待理由，甚至不屑知道结果。 

批评家们也许会讲，洁有集中自己的意念与感悟，混合着自己的声音一起爆发的操纵力，却时常少了份对情感的爆发的控制力。可是，当我们听了太多无病呻吟、将一份感情扭结成病态的奇形怪状的复杂畸恋，这份直接、不加控制的声音，更显得清新质朴。 

忽然又觉得这首歌很中国。 

一是歌词有“窈窕淑女，君子好俅”似的“教化”前的直接有力。 

另一个是副歌简单，旋律没有什么抑扬顿挫（这也是很多人说这首歌不好听的原因），但洁丫头却给了我一个很意外的中国似演绎：借用汉语自身的四声来增加旋律的起伏。例如，“我需要你”，“需”字上声，自然而然的带出一个变化。 

也许，我们的耳朵和心境，这首充满“力”的似暴风骤雨的歌的“粗野”的清洗下，反而会变得敏感而柔弱起来。 

这，或许就是洁将她的赤子之心传递给我们的一个过程吧。 
 
 
 
 作者： dancingtonight

【不同星球】听后感 
 最近，一直在反复的听丫头的不同星球。很多所谓中立人士说何洁模仿王菲，我真的觉得很可笑，下面谈谈我的听后感。 

 老实说，这个歌本身旋律给我的感觉和王菲的《光之翼》有点类似，但是何洁演绎的风味和里面所蕴涵的感觉和王菲是截然不同的。歌的开始，显得很颓靡的味道，并没有显示出丫头声音的特色。因为何洁的声音很有穿透力，在高音的地方并不单薄，低音处也很圆润，不同星球的开始一段，就是让很多人觉得模仿王菲的那段，我只能说，说模仿王菲的人，太不了解王菲，也太不了解何洁。王菲的声音很慵懒，但是何洁没有，就像不同星球的副歌部分，完全象一阵旋风似的，刮醒听者的耳朵，有种金属般的撞击力。但是这种撞击力，不是硬生生的，不是嘶吼上去的，而是——就像DANCINGTONIGHT说的，一顿粉拳。呵呵，打得你幸福的找不着北。 

 而说模仿王菲的人，我想问问，你们真的熟悉王菲么？王菲的声线很细腻，和何洁并不一样，听王菲的歌，会让听者也颓靡的懒到骨子里去，而听这首不同星球，却可以把你从慵懒的颓靡的氛围中拉出来给你一阵清醒和冲击。 
 
 当然，我个人认为，不同星球的开始，很让我意料不到，但是不适合何洁，可能是个人喜好不一样吧，我还是喜欢丫头那种让我震撼的清亮的嗓子。另外，不同星球的现场版，有一段，其实和戴佩妮的《水中央》中的插段很相似，给人一种歌手想要打破这种压抑和自怨自艾感觉。 

 最后，一点点小看法，就是觉得前面和后面的转换有一点突兀。我听何洁的歌，认为别人比不上她的就是她的感情投入，可是这个歌的感情投入的处理上，细节上还让我觉得转换得略显生硬了点。不管怎么说，这个歌我非常非常喜欢听，也很期待丫头的新专辑，呵呵。希望和大家一起讨论一下。 
 
 
 
 作者： 喜欢花猫

我爱这首歌-----不同星球 
 大多数歌最动听的部分都在高潮阶段。有的时候和朋友去K厅，发现很多半熟不熟的歌都是只会唱高潮部分，其他部分居然一点印象都没有。 
而不同星球则不一样，个人认为最有韵味的部分在前面几句，如果说一首歌的开头应该吸引眼球，引人侧耳，那我得说，不同星球开头部分远超过这个标准。 
当何洁用慵懒的音调唱出“我的爱 睡在沙发上，只听到 节目结束的空白”时，我恍惚又回到了张楚、窦唯的年代，这算不算也是对前辈的致敬方式呢？ 

当第二句响起，何洁的的声音又变换了发音方式，以一种中速中音的音调缓缓拉开歌曲的帷幕--“我不卑微也不拽，我看不懂也不瞎猜 ”细细品来，这两句唱的十分耐听。 

从第三句起，何洁再次变换了发音，歌曲猛然进入了拔高的阶段，如果是别的歌，也许会显的突兀，但强有力的鼓点如此坚定的一声声敲击你的心脏，让你觉得呐喊是如此的顺理成章--------嘿，这就是摇滚！ 

与05年比赛时相比，何洁的高音发音方式明显变化不少。张靓影，周笔畅早在05年已找到自己的声音，初具了自己的风格，而模仿CA的何洁其实在声音上一直没有找到自己的方向。比起前两位，何洁可以说仍然是一个半成品。 

在“你一定要幸福”里，那一个如此安静、哀伤的何洁可能已经让不了解她的中立人士大跌眼镜，而在不同星球里，何洁再次让人感到惊喜，去除了鼻音和靠后的发音方式，纯净的女声高音细细听去又略有些沙粒的质地感，单凭嗓音已足让歌曲的耐听度上升了N多个百分点。而且何洁在高音的控制上也显的游刃有余，灵动飘逸，比05年强了不少。 

也许，在05年何洁更多的是靠自己的舞台魅力燃烧/轰炸着观众，但如今，我们已可以把她放入CD，细细品味。品味的，不仅仅是动听的歌声，也品味着，一个小姑娘的成长。 

 
 
 
 作者： xxx67