下面是这篇文章，是我复制的，不是我写的噢！

（导读：写实油画过时论在国内已经争议了很多年，但在欧美，写实油画过时早就已经是定论，毫无争议。
写实油画属于古典美术，1860年代印象派兴起之后，古典美术时代就终结了。1860年代之后，学术上已经不再把写实油画作为一种独立的艺术门类，而是作为一个艺术和设计的基础训练内容。
欧美争议比较大的是绘画死亡论，从摄影技术发明之后，绘画死亡论就一直争议到现在。）
（图为超级写实雕塑。二维平面的写实绘画延伸到三维空间就是做蜡像。二维写实绘画价格高于三维蜡像肯定不合理。）
1，绘画不再是高贵的职业
大芬村的存在，人们才恍然大悟过来，哦，绘画不再是一种高贵的职业，农民工兄弟经过几个月的训练后，一样可以成为职业画家。大芬村在人类美术发展历史是是一个革命性的里程碑。
大芬村90%以上画家是中小学文化程度，并没有经历过普通高等教育，也就是说大芬村属于低等智力劳动力密集型工业。那么，绘画是否已经沦落为低等智力劳动力呢？
如果没有科幻和魔幻电影，画家们的生活可能还自恋一点。当人们看到电影大片里面接近真实的计算机虚拟场景，和接近真实的角色人物设计，也才恍然大悟过来，原来计算机艺术家可以使画面动起来和活起来。与计算机艺术家相比，停留于平面绘画的画家落后了吗？
退休老人家几个月就可以学会国画，小孩子几个月就可以学会书法，民工兄弟几个月就可以学会油画。绘画和书法并不是一种高等智力的劳动技术，而是一种低等智力的劳动技能。
那么，绘画落后了吗？绘画真的死亡了吗？
（图为超级写实雕塑。二维平面的写实绘画延伸到三维空间就是做蜡像。二维写实绘画价格高于三维蜡像肯定不合理。）
2，绘画是一门科学技术
绘画是人类为了记录事物而发展起来的一门科学技术，为了做到在平面上真实记录三维空间的物体和人物，古典的画家们除了掌握准确的造型技术外，还必须掌握空间透视和色彩变化的科学关系，所以研究人体解剖就是过去古典画家们的必修课程。古典画家达芬奇和米开朗基罗都偷偷研究和解剖尸体。
当计算机可以制作出真实的场景和角色的时候。平面绘画的价值就大多消失了，但平面绘画可以作为手工工艺品而存在。手工绘画上一次被冲击是给照相机取代了记实功能。
平面的手工绘画给真实的计算机三维超写实制作取代了，平面所记录的局部故事情节和社会现象，也给电影和游戏的全局故事和角色扮演故事所取代了。在大型网络游戏中，你可以扮演故事里面的任何角色，然后和其他数百万扮演者竞争和交流。
（图为明星余晨在做蜡像，二维平面的写实绘画延伸到三维空间就是做蜡像。不能过度神化二维平面的造像技术，也就是说不能过度神化写实绘画。）
3，画家与设计师
我们可以对比手工画家和游戏电影设计师的差距，游戏电影的角色设计师往往才是最好的人物画家，因为除了绘画技术，他们还有丰富的想象力和设计能力。
游戏电影的场景设计师往往才是最好的风景画家，因为除了绘画技术，他们还有离奇的想象力和构思能力。
而作为传统的画家，除了对着实物写生和画照片，很难看到他们的想象能力和创造能力。画家和设计师相比，谁高谁低？
从高考入学成绩来看，设计专业的综合成绩要求显然远远高于绘画专业。
（图为明星李冰冰在做蜡像，二维平面的写实绘画延伸到三维空间就是做蜡像。不能过度神化二维平面的造像技术，也就是说不能过度神化写实绘画。）
4，艺术家与其他职业的智力区别？
法国关闭了最后一个国家写实工作室。
搞影像艺术的和广告设计师有什么区别？搞装置的和空间陈列设计师有什么区别？搞行为艺术脱衣服的艺术家和裸奔者有什么区别。
搞录像艺术的和搞电影的有什么智力区别，搞多媒体艺术的和搞网络游戏的有什么智力差别。搞观念艺术智力的和程序员的智力有什么区别。
很显然，艺术谁都可以搞，只要你愿意，人人都可以是艺术家。
中国最出名的行为艺术家是陈光标。

大家怎么看？

江大侠是雅昌的网友，该文表面上看有理有据，但细像里面每个论点都站不住脚，先顶了，有时间慢慢驳斥！！！！！！

这个问题既然争论得几百年了，而绘画至今确实还存在就说明绘画是随着人类活动的延续而始终存在。没有必要再争论下去。

一切新的事物都无法完全取代绘画存在的价值，这也是不争的事实。

大芬的学徒工是在画画，但绝对不能与受过高等教学的人同日而语，即便是抽象绘画，也会看到有否专业绘画基础的积累的痕迹，以大芬货说话是一叶遮天，井底之蛙。只有学到相当的高度才能深谙其中的奥秘，即便是大学教授，也未必都懂其中的高妙之处，，，要承认，绘画是一种文化，欧洲写实绘画半个多世纪的进步和积淀是有目共睹的，绝非一朝一夕能学会的。
都说技术和技法是通过时间和训练就能达到的，其实不然，油画进入中国已经有100多年了，今天的中国人画油画尚远没有赶上欧洲绘画的最高水平，哪怕是三流的水平欧洲画家，目前国内还拿不出一个人可以与之媲美。毕竟是外来文化，需要通过几代人甚至十几代人的能力才能追赶上。为什么，一个人的经历和年岁永远达不到西方通过500年获得的经验积累，所以需要教育，将知识延续到下一代再下一代，要高峰叠高峰的基础上才能够得到“巅峰”

好像把"写实绘画"与"绘画"混为一谈了 我觉得想象能力和创造能力的高低不是看一个人是手工画家还是游戏设计师 重要的是他脑子里的东西 好的画家会凭写生积累的实力在笔下来实现自己的一些想法 或是用别的方式 没有多大区别
画家这个职业高不高贵有什么所谓 又不至于不光彩 画画又不是为了挤进上流社会
其实我认为若是以在西画上获得承认为目标 没有什么必要 我们如今是在人家身后踩着人家的脚印 我以为不用什么都看外国怎么样 外国是很厉害 到那只是个参考 我们的文化确实不一样
对不起 我确实什么都不懂 但还是说出来 希望有什么无知的错误的地方能够指出

文章太长，看不下去。很喜欢里面站在圆台上的模特，模特挺好。

文章看过，原来是来踢馆的。绘画会死，因为有更先进的技术。音乐也会死，早晚也会有相关技术。舞蹈、书法、围棋等等等等，都会死，劳动力也会有相应的技术取代，劳动也没有意义。绘画没有意义，人生也没有意义，一切都没有意义。本来万物就是这样存在，还有什么好追求的？没有。别忘了一项，写作也会死。一切都死了，只有机器得永生。

这篇文章武断，偏持，愚蠢，

题主 一看就是门外汉，受过高等美术教育的，根本不会又这类想法因为显而易见