游走于古风天地的唯美作家
——专访“墨明棋妙”音乐女词人荀夜羽

【题记】
能吃是福，会吃更是天赋。作为一名女性，荀夜羽从不隐瞒自己爱吃的天性，甚至引以为豪：我的爱好都在吃上。在“会吃”这个技能上，我很有天赋！
会吃，是生活中的荀夜羽。在创作中，她“虐心”创作，七年坚守古风天地。因此，粉丝们也将荀夜羽称之为游走于古风天地的唯美作家——万能的荀喵。
【第一话“虐心”创作的唯美作家】
荀夜羽接受与神对话采访时说，自己喜爱阅读书籍，对电视、电影、漫画也兴趣浓厚……在梦想岁月里，她出版小说与漫画，编写电视剧本，也创作CD音乐。
而在词的创作中，为了将中国风的词写好，荀夜羽经常会loop一个曲子上百遍，但不动一笔。
“这种创作方式类似于向知识量和词汇量献祭——让某个小节音乐在脑海中被填入成百上千的词，去描述一种能够打动自己的感情，之后废弃大部分的词，最终留下的往往是自己最欣赏或者惧怕的内容，而这样的句子最易入心。”荀夜羽如是描绘作词状态。
从这番话中可以想象，荀夜羽创作起来非常用功，基本完全让自己融入了所构思的天地之中，耗费着心力与精神，也因此所创作的词往往比较虐心，但正因为心之所向，也就不觉辛劳。
在荀夜羽的歌词作品中，广为粉丝熟知的有《十方天华》这个古风专辑，其中8首歌的歌词，都是由荀夜羽一人完成，而这8首歌风格迥异——
“上一首还是旷世出尘，下一首就要留恋红尘；在前一首中于豪气漫卷中留下最后一笔，又要在后一首中相爱相杀……”荀夜羽说，由于每首歌的风格不同，她完全是在“虐”自己。
但“虐”也是一种天地，对于荀夜羽这样的“痴人”尤其如此。“不过，只要能虐出好歌，虐就虐吧。”荀夜羽笑，这个中滋味与乐趣，或许外人无法体会。

【第二话曲动人，词惊魂，七年坚守】
荀夜羽在古风作词上的付出，令她获得了名气与成就，创作出了十方天华、江山雪、魂归、云水倾虹、吻画、琉璃火、晴雪夜、湖光水色调、一言诺、兰若词、百战决等“曲动人、词惊魂”的广受欢迎的音乐作品。
有时候，荀夜羽也会轻唱一段，过一把古风歌瘾，但只有限于非正式献声，故而有耳福的读者并不多。
众所周知，荀夜羽是一位女词人，只要说起她，总会让人联想到“墨明棋妙”这个著名的中国古曲音乐团队，因为荀夜羽就是这个团队中的重要一员。
墨香千里迎佳客，明溪轻入子牙河。棋盘纵横黑白子，妙音拨醉满城歌——“墨明棋妙”是荀夜羽待了七年的家。当初因缘际会，她加入这个音乐团队，在流行音乐盛行的年代，七年来她始终坚持对中国古风的喜爱，而正是因为有她这样的坚守者，时至今日，中国古风原创音乐也受到越来越多听众的认可与欢迎。
当与神对话记者问及：古风为什么会越来越受欢迎的原因时，荀夜羽说，不是“墨明棋妙”这个音乐团队带动了古风潮，而是古风原本就在中国人的血脉传承之中，“墨明棋妙”所做的只是在发扬，而她个人所做的，也只是传承和弘扬，只有此而已。
荀夜羽指出，古风音乐是以韵律和美感陶醉世人，风格雅致清婉。但是有部分读者将她的文字风格全都归结为古风则有失偏颇，“其实我的写作风格更偏近巴洛克风，根据故事情节的变化而变化，时常抱着‘这样好，那便如此’的态度创作而已。——如果非要给我的音乐进行定义，我想，我走的是‘newage’路线的中国风。”
【第三话不矫揉，不造作，以手写心】
“古风”是一个较大的概念范畴，包括荀夜羽在内的“墨明棋妙”团队成员创作的作品，几乎都可以定义为“newage”路线的中国风。而中国风是在古风音乐的基础上，以一种独特的诗词情节创作出来的作品，它营造出来的是一种具有浓郁雅典文化氛围的音乐天地。
荀夜羽在进行词的创作时，坚守“以手写心”的原则：不矫揉，不造作，不极致，不颓然，不用词虚华，不舌灿莲花，不莫名煽情，不写难检字，不刻意张扬情深，不热衷描述惨烈，只说得见处，只写各人心。词曲如此，小说作品亦然。
荀夜羽说她创作以来，最走心的词是《晴夜雪》。为此，她还创作了一部同名小说。然而，无论是歌词还是书作，都充满着浓郁的中国古风色CAI。而遵循一贯创作原则的是，她的小说《晴夜雪》内容同样不矫揉，不造作，不刻意扭转人物命运。
“事实上，也无法扭转，人物一旦被赋予了思想、性格，故事就有了自己的走向。”荀夜羽说在创作的过程中，她只是一个记录者，并不参与故事其中。
【小编手记】
在采访结束之时，荀夜羽说，她最想的是做一个“完全不工作，每天给我甜品，我就给你说个小故事喵”的吃货。荀夜羽认为，天下美食众多，在美食之下，她才会源源不断地创作出各类优秀作品来——这也正是“荀喵”粉们一致认可的。
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与神对话节目组
第09期特约撰稿 飘尘