构成物体色彩的因素:
1、固有色:即物体在光照下呈现出的颜色。
2、光源色:即光源的颜色。如太阳光、灯光。
3、环境色:即物体所处环境的颜色。
在室内下常的自然光下写生,物体高光以光源色为主,物体亮部以光源色和固有色为主,物体的中间色调以固有色为主,明暗交界线以加重固有色及固有色的对比色为主,物体的暗部以固有色,环境色和固有色的对比色为主,反光以环境色为主。
色彩的三要素:
1、色相:即色彩的相貌,色彩的名称,也称为固有色。
2、明度:即色彩的明暗程度,即素描关系。
3、纯度:即色彩的饱和程度,即鲜艳度。
注意画面中的常见的5种对比和比较:
1、 注意色相的对比和比较。
2、 注意明度的对比和比较。
3、 注意纯度的对比和比较。
4、 注意冷暖的对比和比较。
5、 注意面积的对比和比较。
图1↑
水粉画的一般画法:
1、 干画法:它是一种水少,含颜料多的画法。
2、 湿画法:它是一种水多于颜料的画法。
3、干湿结合法:即干湿结合使用的画法。
湿画法要注意的是:
通常是在前一笔还没有干的时候接着画第二笔颜色,趁画面未干一气呵成,颜色之间易连接、渗化、交融,画面效果滋润,常用于表现物体的暗部背景和远景等处。
干画法要注意的是:
用笔要肯定,准确,一笔一笔地画。多用在表现物体的亮面和灰面。
图2↑
调色时需注意:
1、 调亮色时,应以浅色为主,慢慢再加入深色。
2、 调暗色时,应避免加入白色和一些浅颜色,把笔尽量洗干净。
3、 用水调和时:水的程度要适量。
4、 调色时,调入颜色种类不宜太多,否则色彩就会变脏。
5、 调和次数不宜过多(颜色和颜色之间不要调太均匀),否则色彩就会太“熟”而缺少变化。
6、 主导色调和:当画的中某一色彩占主导地位,其它色彩则处于从属地位。
一般的用笔方法有5种:
1、 勾:用于表现物体的某些精细的部位。
2、 涂或刷:用来画面大面积的色彩。
3、 摆:用于深入画物体的光感、体积感、和质感等。
4、 擦或扫:多用在画表面粗糙的物体或某些物体边缘的边。起色彩虚实过渡的作用。
5、 点:多用于画物体的高光或者花瓣、花叶等处。
水粉画的着色方法:
1、先整体后局部
2、先薄后厚
3、先深后
1、固有色:即物体在光照下呈现出的颜色。
2、光源色:即光源的颜色。如太阳光、灯光。
3、环境色:即物体所处环境的颜色。
在室内下常的自然光下写生,物体高光以光源色为主,物体亮部以光源色和固有色为主,物体的中间色调以固有色为主,明暗交界线以加重固有色及固有色的对比色为主,物体的暗部以固有色,环境色和固有色的对比色为主,反光以环境色为主。
色彩的三要素:
1、色相:即色彩的相貌,色彩的名称,也称为固有色。
2、明度:即色彩的明暗程度,即素描关系。
3、纯度:即色彩的饱和程度,即鲜艳度。
注意画面中的常见的5种对比和比较:
1、 注意色相的对比和比较。
2、 注意明度的对比和比较。
3、 注意纯度的对比和比较。
4、 注意冷暖的对比和比较。
5、 注意面积的对比和比较。
图1↑
水粉画的一般画法:
1、 干画法:它是一种水少,含颜料多的画法。
2、 湿画法:它是一种水多于颜料的画法。
3、干湿结合法:即干湿结合使用的画法。
湿画法要注意的是:
通常是在前一笔还没有干的时候接着画第二笔颜色,趁画面未干一气呵成,颜色之间易连接、渗化、交融,画面效果滋润,常用于表现物体的暗部背景和远景等处。
干画法要注意的是:
用笔要肯定,准确,一笔一笔地画。多用在表现物体的亮面和灰面。
图2↑
调色时需注意:
1、 调亮色时,应以浅色为主,慢慢再加入深色。
2、 调暗色时,应避免加入白色和一些浅颜色,把笔尽量洗干净。
3、 用水调和时:水的程度要适量。
4、 调色时,调入颜色种类不宜太多,否则色彩就会变脏。
5、 调和次数不宜过多(颜色和颜色之间不要调太均匀),否则色彩就会太“熟”而缺少变化。
6、 主导色调和:当画的中某一色彩占主导地位,其它色彩则处于从属地位。
一般的用笔方法有5种:
1、 勾:用于表现物体的某些精细的部位。
2、 涂或刷:用来画面大面积的色彩。
3、 摆:用于深入画物体的光感、体积感、和质感等。
4、 擦或扫:多用在画表面粗糙的物体或某些物体边缘的边。起色彩虚实过渡的作用。
5、 点:多用于画物体的高光或者花瓣、花叶等处。
水粉画的着色方法:
1、先整体后局部
2、先薄后厚
3、先深后