弗朗西斯科·塔雷加 （Francisco Tarrega 1852-1909) 西班牙吉他演奏家。塔雷加于1852年11月21日生在西班牙卡斯特利翁省比利亚雷亚尔，1909年12月15日卒于巴塞罗那。从盲音乐家曼努埃尔.冈萨雷斯学吉他，从欧亨尼奥.鲁伊斯学钢琴。1874年塔雷加获得资助入马德里音乐学院学习钢琴与和声等。1877年后除教吉他外，他还以马德里为中心，作为吉他演奏家开展活动。1878年在巴塞罗那举行第一次演奏会获得成功。1880年塔雷加到巴黎，伦敦演出，被称赞为"吉他的萨勒萨蒂”。 1885年定居巴塞罗那，并常到西班牙和法国各地演出。不少二十世纪上半叶主要吉他演奏家出自他的门下，其中包括廖贝特，福特亚，普霍尔等人。在演奏技法上，尤其在弹弦上塔雷加别开生面。他还使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成为吉他常用的一种演奏技法而丰富了吉他在音色方面的表现性能。塔雷加创作的吉他曲约八十首，其中《阿尔罕布拉宫的回忆》、《阿拉伯风格随想曲》、《前奏曲集》已成为吉他音乐的经典名作。此外《晨歌》、《泪》、《阿蒂丽塔(马祖卡)》等吉他音乐小品抒情而高度发挥了吉他乐器独特的表现性能的，也成为吉他演奏家的保留曲目。由于泰雷加在吉他创作的成就，他被后人称为“吉他史上的肖邦”。塔雷加曾把巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏持、肖邦、舒曼、门德尔松、阿尔贝尼斯等人的作品改编为吉他曲后公演，从而扩大了吉他音乐的曲目范围。这类改编曲有一百二十曲。另外还作有吉他二重奏曲二十曲。
塔雷加被他的学生称为“吉他精神的长生鸟”，相传又名不死鸟的长生鸟每五百年自焚死去后，又从灰中再生。生活在十九世纪后半叶浪漫乐派方兴未艾时期的西班牙吉他音乐家塔雷加，用他自己创作和改编的吉他乐曲及扣人心弦的演奏，使一度萎靡不振、摇摇欲坠的吉他乐坛起死回生，进入吉他音乐又一个黄金时代。塔雷加最大的特点是能用吉他唱出优美动人的歌。他没有作过规模庞大的乐曲，但是他的吉他小品如同钢琴诗人肖邦的独奏典那样大珠小珠落玉盘，充满诗意。塔雷加的音乐气质跟他所喜爱的肖邦、舒曼有相通之处。从他的作品中能够明显地感觉到浪漫主义的气息。被称为“近代吉他音乐之父”。主要作品有《阿尔罕布拉宫的回忆》、《阿拉伯风格随想曲》、《大霍塔舞曲》、《泪》、《晨歌》、《阿德丽塔》(玛祖卡)、《罗西塔》(波尔卡)、《玛丽亚》(加伏特)、《玛丽埃塔》(玛祖卡)、《探戈》、《摩尔人舞曲》、《梦》、《摇篮曲》、《悲歌》、《震音奏法大型乐曲》、《帕凡舞曲》、《小步舞曲》、《小步舞风格练习曲》、《华丽练习曲》、《前奏曲集》、《威尼斯船歌》、《舒伯特幻想主题小步舞曲》、《华丽的快板乐章》(演奏会用)、《玛祖卡》等。
塔雷加被他的学生称为“吉他精神的长生鸟”，相传又名不死鸟的长生鸟每五百年自焚死去后，又从灰中再生。生活在十九世纪后半叶浪漫乐派方兴未艾时期的西班牙吉他音乐家塔雷加，用他自己创作和改编的吉他乐曲及扣人心弦的演奏，使一度萎靡不振、摇摇欲坠的吉他乐坛起死回生，进入吉他音乐又一个黄金时代。塔雷加最大的特点是能用吉他唱出优美动人的歌。他没有作过规模庞大的乐曲，但是他的吉他小品如同钢琴诗人肖邦的独奏典那样大珠小珠落玉盘，充满诗意。塔雷加的音乐气质跟他所喜爱的肖邦、舒曼有相通之处。从他的作品中能够明显地感觉到浪漫主义的气息。被称为“近代吉他音乐之父”。主要作品有《阿尔罕布拉宫的回忆》、《阿拉伯风格随想曲》、《大霍塔舞曲》、《泪》、《晨歌》、《阿德丽塔》(玛祖卡)、《罗西塔》(波尔卡)、《玛丽亚》(加伏特)、《玛丽埃塔》(玛祖卡)、《探戈》、《摩尔人舞曲》、《梦》、《摇篮曲》、《悲歌》、《震音奏法大型乐曲》、《帕凡舞曲》、《小步舞曲》、《小步舞风格练习曲》、《华丽练习曲》、《前奏曲集》、《威尼斯船歌》、《舒伯特幻想主题小步舞曲》、《华丽的快板乐章》(演奏会用)、《玛祖卡》等。
