东房淡墨 北宋词心 ----赵少俨花鸟画欣赏
我 是第二天才来到东书房观看霍春阳和赵少俨花鸟画展的。也正好，人少，比较清静安闲呢，这个时间和空间和两位的的画风很吻合，和整个的布展和书房设置很吻合。东书房是个很有味道的名字，有种专注甚至偏执的傲气，和西书房不一样的，他猛地给了汉奸们一个不屑的脸色。东书房是很自信的，在这里我看到满满的是中国式的雅致生活：简约，闲适，禅意。东方和西方的雅致是不一样的，就像钢琴和古琴，钢琴是表演给别人的，而古琴更多的是表演给自己。我想：赵少俨是铁了心要在中国传统里做事的。之后我特意百度了俨字，是恭敬，庄重，整齐，真像的意思。这些概念一个都不少，安安静静的在少偐的画里住着。千年以前赵家出了一个很厉害的人物，先是千里送京娘，而真正未及于乱的君子；后是一根棒打下四百座军州，偃武修文，缔造了中国历史上的文化最鼎盛时代的开国帝王。他的棍子但对中国文化来说贡献非常大。少偐书画有点王孙士大夫式的清高娴雅，略过明清，直接上溯宋元。愚以为他的路子是非常对的，画家只能以传统面对现代，只能用中国面对西方。所谓中西合璧，首先要搞明白必须以中为体，以西为用，不用西也可以，搞反了，就是舍本逐末。西方文化特点主要就是条分缕析，明明白白，而中国文化包容涵混，有无相生。西学要是遇到国学，一般是再也摸不到韵觉，被同化和打回原形了，而国学遭遇西学，却能吸收些营养。中和西是大和小，多和少，正和偏的关系。所以，五四新文化运动伊始，五千年的华夏文明受到西方文化碰撞，民国期间很短的时间出了无数年轻的大师，各行业简直大师如云。二十几岁就是大师，是因为有五千年的文化为根。如今百年已过，能超越这批人的现在还没有，这是为神马呢，原因就在于今人把文化的体用搞反了的缘故。学了点现代的东东想用传统作引子，不行。必须把中国传统的根扎牢扎深，才会有希望。东书房和赵少俨使我看了这个希望，正如东书房的案山是宋城大舞台，有戏，肯定会有戏的。读少偐的画感觉和流行迥然不同，世间到处是标新立异发明创造，可谁知原来怀旧和回归已经成为时尚，他这个回归，是直接回到宋朝。帝王将相才子佳人的闲情逸致，岂是努力谋生迎合市场的文艺所能比拟。少偐用墨清淡，古旧，似乎是经过了时光的淘洗，有一点脱墨。朴素从容雅致安谧，读他的画，浮躁的心会平静下来，不禅而定，不隐而逸。读他的画，给我的感觉，他该是怜纸惜墨心疼笔毫的人，他甚至不愿很湿很浓的墨会污染了纸笔，更无论颜色。工稳细腻，清描淡写，不是轻描淡写，一种儒雅隐居在指尖，纸间。一直，我喜欢齐白石的画，常跟人讲，齐白石写字作画都是在切白石，以笔为刀，以宣为石。而赵少俨的画给了我完全不一样的感觉。这是两种极致，这两种感觉都是我很喜欢的。我与少偐素未平生，尚无一面一言之交集，注意他是因为他是青州人，又因为他在荣宝斋工作，我认为荣宝斋看中的画家是其他单位不一样的，我私自认为荣宝斋和体制美术是两条时尚的道路。王维的诗中有画画中有诗，已定格在历史，今人的以书入画大多是过犹不及，都和少偐的画不妥帖。我觉得，诗意一词对他来说都显得张扬，赵少俨是以词入画的，是以宋词入画的，读他的画宛如欣赏北宋的婉约小令，花儿是它的上阕，鸟儿是它的下阕。