夏季飞雪，香寒溢纸外。我有些一下子想不起来这副是否见过，如果是就说我忘性大，我笨啊，，要细看就感受到那种迎着飞雪梅枝张扬努放的梅枝的心，这幅构图饱满，花枝尤俏。我发现我一看这种画就会激动起来，那个要冷静，嘻嘻。
我好信去翻了一下，木有看过，喔吔，要自己飘扬一下。
很喜欢！

今天路遇潘¥天寿的一幅，据说该幅曾被人民大会堂收藏。不过木有打动我，我拍了一张但是由于有灯光反光不大清楚，等我网上找找看是否能找到清楚的一张。

亲爱的，我找到了！是这幅，不过提款是不一样的。
潘天寿云，“荒山乱石间，几枝野草即吾辈无上粉本”。据说挂的那幅是潘一九六三年最后一次赴雁荡山而作，一九六五年专送人民大会堂铺壁，后来又归入民间。

楼上这图好像修过，颜色有些偏差，细节看不清。
不过，潘老的那句——
“荒山乱石间，几枝野草即吾辈无上粉本”，着实是经典画语录。
这话虽朴素，但细品真真有味道，
尝生心有所往之感，若真是了得人与自然之所向，
身感体悟心明，必会思虑通审，风规自远。
笔下水墨气韵生动，施法自然，逸品天成。

无题
中元前忆梅
老梅怒吹雪
法喜灵智开
古刹焚香缈
晓松拢山岚
清风虫私语
月影照凭栏
暗香耆枝曲
竹音梵呗谈
波若於
甲午年七月十四戌时
中元前夕

秋风溪渚云影满襟
月染翰墨丹青无语
凉凉寒露暖暖往昔
行行踟蹰岁岁无衣
染霜鬓发稚子垂髫
荣枯废兴白驹过隙
壁立千仞风蚀水穿
海纳百川汇瀚归一
波若
岁在甲午七月十九丑时初

观画随笔
问我古往而来的君子？我会觉得他们有些遥远。
吟“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以浊吾足”，还是唱“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的铁板铜琶；我会想起竹林八贤的醉酒狂歌，亦或者，而今归去来兮临清流而赋诗。其实，他们谁都不是，也不是欲说还休却道天凉好个秋的凄凉心境，而是或许百折之后，面瑟瑟秋风，心下浩瀚待月光期朝阳，厚重亦淡然。我调不出与之共鸣的音色，因我未有与之比肩的巍峨，但听一曲高山流水，嘻嘻，夫子会笑吗？
我其实一下子还想起来黄老邪，金庸小说中我挺喜欢一人。不是说这幅画，而是，我眼里的君子也有些亦正亦邪，不会固守迂腐教条。
高山流水 - 古筝

秋 辞
风高气爽展云扬
翠障青屏映岭岗
晓月应知秋畅爽
骄阳似晓夏无双
黄花碧野成天趣
菡萏池塘绘巧妆
夜半狂风携碎玉
黄昏灶火日平常
波若
岁在甲午七月廿二日戌时
昨夜骤雨冰雹今日晴朗三伏初出写秋辞记之

汉宫秋月 - 闵惠芬

近日听人聊天，聊到现代派艺术，一种观点，觉得想法挺有意思。
记得之前说过安迪·沃霍尔，他印刷玛丽莲梦露的头像，以此来表达一种对于社会的嘲讽态度。不过现在有些收藏人士（有些是海外）对于艺术的本身定义在广泛化，不是单单看比如我们常说的真善美，尤其是一种美感的表达，而是更注重艺术对于每一个人自身的影响和表达。尤其，每一种新概念（如果该概念能都带来一种全新的表达或者理念的话），那么这种表达他们是很看重的。安迪就是例子之一。所以这种广泛化的艺术包罗万象，行为艺术等等。最近有个老人（名字我忘了），坚持一种表达方式，把报纸等复印好了排成她想排的一种状态。最开始没有人理解，她也坚持她的就是复印。但是后来随着时间的推移，她的这种表达有人发现其时能够给人带来一种新的关于时空、事件和社会的一种反思，使观者不仅仅看到这件作品，也从中映射到自己。这种也是近来的一种偏西化的关于现代艺术的观点。比如米国现在有基于社区的一种概念化艺术表达，和生活联系得很紧密。