三、对白
苏菲回到霍尔的童年时期，亲眼目睹霍 尔捕捉流星、取出心脏，这一幕是宫崎骏添加的，原 著中根本没有。影片绝大多数精彩桥段都是宫崎骏所 写。这是一个精彩的剧本，一些深刻感人的对白耐人 寻味。 举个例子，在王宫，沙里曼夫人对苏菲 说： “他（霍尔）是我最后一个入门的弟 子，那孩子天资聪明又有才华，我还暗自高兴总算找 到一个能继承我地位的人。没想到那孩子的心让恶魔 给夺走，并且离开我身边，变成了一个只为自己利益 才施展魔法的人。那孩子非常危险，他没有了心，却 拥有过于强大的力量，再这样下去，霍尔将会变得跟 荒野女巫一样。这个荒野女巫曾经是个才华横溢的魔 法师，但是她跟魔鬼做交易，长久下来，不管是肉体 还是心灵都被吞噬。

现在我们王国再也不能纵容这些 异端魔法师在外胡来。霍尔如果愿意来这里为王国效 忠，就要跟恶魔断绝往来，我会教你方法。如果不 来，我将废除他的魔力，就像那个女人。” 这番话开头部分有点玄奥。沙里曼夫人 一口咬定霍尔的心是被恶魔夺走了，霍尔没有了心， 却拥有强大的力量，是个十分危险的人物。沙里曼夫 人表明自己的立场，她的意思是，魔法师就该为王国 效忠，所谓“学得文武艺，货卖帝王家”，要是魔法师 不愿受统治者支配，那就是危险分子。她威胁，如果 霍尔再不来王宫报到，她将废除霍尔的魔力，就像废 除荒野女巫的魔力一样。这话就有点杀气腾腾了。

虽然苏菲尚不了解霍尔和火魔卡西法之 间是怎么回事，但出于对霍尔的了解和爱护，她愤怒 地站起反驳： “我终于知道霍尔为什么不想到这里来 的原因了。这是个奇怪的地方，请人过来却让老人家 先爬上一段阶梯，又带到奇怪的房间，这不是欺负人 吗？你说霍尔的心被人吞噬了，他的确是个任性而胆 小的人，脑袋里不知道在想些什么，但是至少他直率 坦诚，他想过自己的生活。霍尔不会来这里，也不会 当魔王，他一定会自己想办法解决跟恶魔之间的问 题，我相信他会的！”

请人过来却让人先爬上一段阶梯，这在 历史上很普遍。比如旧中国，臣子觐见皇帝，必须先 爬上一段阶梯，还要三跪九叩，行跪拜之礼。这其实 是等级社会人压迫人的常见现象。但是这一切在苏菲 看来极不合理。她明白了霍尔的心意，他不想溶入等 级社会，不想受压制，也不想压制别人。他不愿意来 王宫，是因为他要维护自由和尊严，但是专制的统治 者却认为他“非常危险”。苏菲不禁为霍尔大声辩 解：“至少他直率坦诚，他想过自己的生活。”这话掷地有声。

这段精彩的辩论，揭示了影片正反双方 冲突的根源，那就是专制主义和自由主义之间不可调 和的矛盾。在专制主义者看来，一个有本事的人不愿 溶入社会，整天在外游荡，常常做一些违反政策的 事，那就如同把心交给了恶魔，是非常可怕的。而在 自由主义者看来，他们拥有支配自己生活的权利，他 们是在为道义理想而战。为了实现道义理想，他们宁 可付出代价，即使流血牺牲，也决不能充当等级社会 卑微的一份子。

说到这，我们要详细分析一下火魔卡西 法。火魔卡西法隐喻什么？我们知道，他的前身是一 颗将死的流星，而流星，在一般人看来是许愿的对 象，霍尔把心交给流星，等同于把心灵托付给了愿 望。也就是说，火魔卡西法其实是霍尔心头的梦想之 火。 那么，霍尔的梦想是什么呢？据片中沙 里曼夫人交待，“那孩子的心被恶魔夺走，从此变成 一个只为自己利益才施展魔法的人。”就是说，霍尔 取出心脏之后，做的第一件事就是争取自由。他不愿 听命于王宫，不愿受人摆布。他离开了沙里曼夫人， 他要用心头的梦想之火，去建立自己的城堡，以实现 自由和平的愿望。霍尔的梦想，就是自由及和平。

在影片中，卡西法被称为“恶魔”，不仅 沙里曼夫人如此称呼，苏菲如此称呼，连卡西法也自 称：“我是一个恶魔！”这很有意思。卡西法是霍尔和 苏菲的朋友，他是霍尔心头的梦想之火，但在世人看 来，他是个恶魔，因为他“会吞噬人的身体和心灵”。 仔细想来，倒也不无道理。理想主义本就是一把双刃 的剑，一个孩子用任性的心灵固执地追逐梦想，如果 他一直拒绝向现实作任何妥协，长此以往，迟早变成 疯子。所谓成长，就是对现实不断妥协的过程；所谓 成熟，就是理想主义到经验主义的转变。世上本没有 绝对的自由，如同世上没有永久的专制。一个人在自 由自在的状态中沉浸太久，终将消沉颓废，或者恣意 妄为，无论肉体还是心灵都被吞噬。这方面宫崎骏见 解独到，看起来他不只是一位整日呆在工作室里做白 日梦的动画师，他还是一位思想家。

虽然宫崎骏坚定反战，可是他似乎并不 热衷于当英雄。影片后半段有一场戏，霍尔和苏菲的 新家遭受炮火攻击，霍尔决意死守家园，他对苏菲 说：“苏菲，你留在这里，卡西法会保护你，外面我 来守护。”苏菲急急上前拦阻，“等等！霍尔，你不能 去，留在这里！”霍尔悲凉地说：“下次空袭就要来 了，卡西法也阻止不了攻击。”苏菲提议，“逃走吧， 不要和他们战斗！”霍尔安详而坚定地回答：“为什 么？这些年我已经逃够了，好不容易身边有个非守护 不可的人，那就是你。”说完，他飞身出门，义无反 顾投入硝烟弥漫的战场。

一个有责任心的男人，在遇到爱人之后 勇气倍增，在战火纷飞的时刻勇敢地担负起守护全家 的重担，这着实令人感动。但是，孤身抗战是守护爱 人的正确方法吗？一个人的力量怎么可能阻挡一个庞 大的军团？归根结底霍尔是个固执的理想主义者，自 以为好男儿当战死沙场，不应临阵脱逃。但是苏菲不 这样想。当苏菲看见霍尔在空中遭受攻击，痛苦地大 声悲嚎，她大惊失色，当即要求卡西法搬家招回霍 尔。她说： “只要我们还呆在这里，霍尔恐怕就回 不来了。还是当个胆小鬼比较好。”

苏菲的意思是，她不想要霍尔当英雄， 她只想要大家平平安安，他们不如逃走，逃到安全的 地方。她不要霍尔和敌人死缠烂打，她宁可霍尔是个 胆小鬼。苏菲的话语深得我心。如霍尔这般脾气的 人，生活中多半是文人艺术家，一个书生，岂能扭转 战局？杀戮机器一旦启动，不是杀人就是被杀，小人 物的自我牺牲值得几何？明智的办法就是如苏菲般选 择逃跑。我非常认同苏菲的观点，虽然我更喜欢霍 尔。 以上两场对白，是影片思想的精髓。这 两场戏表明，对于理想主义，宫崎骏的认识非常深 刻。

片中很多场景给人留下了深刻印象。一 个场景是，霍尔静静睡在床上，身穿白色衬衫，他双 目紧闭，床四周挂满各色奇异的玩具，色彩金灿梦 幻。此情此景，仿佛一个纯洁的白衣王子睡在孩童的 璀璨梦幻中，令人想起克里慕特的油画。 另一个情境是霍尔发脾气召唤黑暗精 灵，他身体惨白倒在灶台上，像得了重病的孩子，忧 郁的绿色黏液流了一地。周围暗影绰绰，光线变暗， 屋内房梁家具扭曲不安。画面张力很大，色彩浓重阴 郁，风格有些类似蒙克的版画《不安》。

这里要说一下本片的制作。本片在制作 上有了一个飞跃，虽然人物造型还是手工绘制，一部 分布景、道具及光线首次使用了电脑三维技术。由于 人物依旧是手工绘制，片子整体轻灵单纯的风格得以 延续，但是画面却常有油画或版画的韵味。这真是惊 人的突破。影片中木材，木门，木柱，石砖，墙面， 玩具等材质，细腻逼真有光泽；光线也像真实光一样 自然渗透，甚至光线里的灰尘都清晰可见。如此画 面，不能不令人想起威尼斯画派或者荷兰画派的作 品。这样的效果令人惊叹。

在这部野心极大的动画片里，宫崎骏放 弃了最擅长的大型战争场面。熟悉宫崎骏的观众应该 记得，宫崎骏非常擅长大型空战的场面操作，可是本 片根本没有值得称道的空战戏。倒是霍尔化身为灰色 大鸟，在硝烟弥漫的夜空中孤愤地飞翔的身姿，给人 留下了深刻印象。 夜空中炮声隆隆，一架架飞行艇被炸得 粉碎，天空变成一片火海。霍尔展翅飞来，他金发怒 撑，双目圆睁，巨翅平张，像巨鹰一样有力；他掠过 硝烟弥漫的夜空，如同海燕划过乌云密布的大海上 空，尖利且迅捷。

霍尔的飞翔造型，近景像 巨鹰，远景像海燕，应该不是偶然的。 鹰和海燕都是高尔基笔下有名的飞禽。 “让暴风雨来得更猛烈些吧！”我们都记得 这句名言。《海燕之歌》和《鹰之歌》 是高尔基最有名的散文，一度被传颂 成“无产阶级革命浪漫主义”的名篇。考虑 到霍尔手捧心火的一幕非常像高尔基笔 下的英雄丹柯，我有理由推测，宫崎骏 在构思时受到了高尔基的启发。显然， 霍尔这个角色集合了丹柯、巨鹰、海燕 的特点。但是宫崎骏无意进行“浪漫主 义”的煽情，他在塑造反战英雄霍尔的同 时，也对理想主义进行了反省，他不仅 突出霍尔的战斗精神，也强调他的独立 自由精神、爱情理想和田园理想，而这 些在五十年前的无产阶级革命者看来， 属于“颓废的小资产阶级情调”，是应该受 批判的。宫崎骏的风格与高尔基迥然不 同，他要的是情境的唯美，他要把强烈 的救世情怀上升为忧伤唯美的抒情诗 意，这才是他的艺术理念。

有几场戏气氛奇特，有种神秘的美感。 一场是霍尔从战场返回，颓然落翅，倒在椅子上，和 火魔卡西法说话。房间里光线昏暗，霍尔疲惫不堪， 他黯黯说：“这次的战争很惨烈，从南边的大海到北 边的国境，全是一片火海。”卡西法叫：“我最讨厌火 药的火了！那些家伙的字典里根本没有礼貌两个 字！”实际上，卡西法就是霍尔的心火，霍尔对着火 炉说话，实质是在跟自己的心灵说话。黑暗的屋子 里，孤独疲惫的霍尔对着火焰诉说心事，这一幕给人 留下深刻印象。