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以意想不到的故事相遇的两个离婚男人多田启介（瑛太）和行天春彦（松田龙平）开始了在同一屋檐下的生活。对于在真幌市经营便利屋的多田来说，接受各种麻烦的委托，以他们两个人独特的方式去解决问题的同时，也关联出两人的过去和要面对的将来。大森立嗣导演的新作《真幌站前多田便利屋》，将这两人看似每天一层不变的日子描述成像活物一样，每天不断地向一个新的活物在演变，将这些过程中人们一点点心情的变化和起伏，缓缓地塑造出来。贴近电影风格的片中音乐虽不醒目却能将整片故事撑起，时常还鼓舞人的片尾曲《キャメル》温柔，怀旧又温暖。送上制作担当片尾曲的岸田繁和主演瑛太的对谈内容。这是在本杂志这两人的第二次访谈。
B：之前在本杂志做过一次两位的访谈，这次两位见面是隔了多久？
岸田：是上次访谈后的第一次见呢（笑）
B：也就是在<ワルツを踊れTanz Walzer>（07年6月）之后第一次见啊。
岸田：虽然感觉整体上瑛太桑似乎没怎么变，可他是不是又长高了，以前我记得好像没这么高啊~笑。不过，因为经常在其他地方碰到面，有也共同认识的人，会从他们那儿听说到他的情况，所以觉得他最近应该挺好的吧。
B：瑛太桑呢？很久没见到岸田桑有什么样的感觉？
A：........平时在车上或路上都会一直听くるり的歌，遇到什么事时，听完会觉得比较放松也会从中获得很多力量。所以我自己感觉くるり一直都在身边。不过岸田桑身高是没怎么变啊（笑）。
岸田：遗憾啊，一点没长高..（笑）
B：今天来之前，我又重新读了一遍上次两位的访谈内容，上次从<ワルツを踊れ>的旋律这个话题开始。岸田桑对瑛太桑的评价说“感觉很好”，至于这样说的原因，好像是说“感觉没有攻击性”（是褒义）。
岸田：我记得有说过这段话，怎么说呢....我自己对演戏不了解，不敢随便评价，虽然知道有主演们在，音乐上还是个大挑战，担心不能将整体的作品撑起来。一听到‘有瑛太桑演，不可能出现这样的情况’就觉得挺感动可以说也很吃惊。我只能说这些简单的话。所以这次做剧中音乐可以说很顺利。没有太大的压力。
B:详细地说是什么样的感觉？
岸田：怎么说呢，就感觉电影里无论哪一个画面看起来都像呼吸一样轻松和自然，而做出适合自然的音乐也正是我自己喜欢的方式，所以才让我做了剧中音乐。另外，不知道是不是与松田龙平桑演的行天之间的区别的关系，刚好这个差异像《揺らぎ》一样，说是灵感创造出来的有点怪，只是看了影片后，自然地就作出来了。再就是有很长一段时间没有见到面了，就想快点再聚，真的很期待这次访谈…人不都是喜欢刺激么？像爱吃辛辣的食物 喜欢暴力性的事物。可一旦集中在创造刺激中，马上就会中断吧。就算吃着好吃的食物也会只满足于辛辣的人。感觉这部影片还有瑛太桑的演技，并不是集中在有多么用力或多么温和，都是自然而然的演过来的。也不需要特别去注意哪部分一定要看哪段一定要听，都是很自然的发生和演译。所以从观众的角度看，也有自然思考的空间。
瑛太：听岸田桑这么说好开心。多田台词里的信息，他身上背负的背景以及心中抱有的东西，就是作为演员的我也很想看。从我自己角度看，感觉岸田桑的音乐将他们的想法和这些人身上的复杂性都用另一种方式表达出来了。从整体的音乐上我接收到的是非常积极和正面的能量。果然是让人充满动力的音乐。‘虽然过的这样的日子，还是要努力向前’这样的电影主题和岸田桑的音乐都让我觉得很轻松。
B：在创作时是以什么样的想法和进度进行的？
岸田：先做的不是主题曲而是片中音乐。按照电影的调试了几个主题的方向。导演要求说希望不要是灰暗的曲调，做可爱的。不过，电影就是稍微暗调的，我还想可爱的怎么做呢（笑）。我说暗调没有说它不好的意思。就在想可爱的曲调到底是什么样呢？看完电影后，感觉里面的人物真是可爱呢（笑），像多田把寄存的吉娃娃送到麻理酱家时的那场戏，好像有整个主题出来的感觉，还有多田和行天开始关联在一起时的戏，我从那儿就觉得什么都没做的这两人的关系往前进了一步，像特别典型的低音大提琴《ボボボンボン》《Stand by me》那样的曲调浮现出来。于是以这个为基础，其他戏份也尽量不偏离这个主题作了曲。总觉得现在这个社会都是被逼着在向前走呢，对这样一个现象，想着这部电影是自然的让人自发的向前，就算不是被环境逼着，也会积极往前走，跌倒一次也会努力踏出新的一步。“好了，还是要往前看”就是被这样说，还是决定在各人自己的步调上。不是被逼着。我就是想着这些，希望创造出能作为人们在这个过程中的助推力的音乐。
[在我们所能看得见的每天的生活里，有很多必须要做的和美好的事]
B：说到助推力的音乐是不会有强逼着的感觉，不让音乐把电影带到奇怪的方向上去。像多田找行天的那幕戏，瑛太桑跑了很久，这个地方并没有出现疾走感或戏剧性。在台词不多戏份里也只是简单地弹着琴弦。
瑛太：就算是在这里使用了戏剧性的音乐，我觉得这样也好。不过还是像现在这样简单的音乐更好。虽说导演要求的是可爱的音乐为主题，因为是岸田桑作的，对我来说哪一种都很好。刚才说的像多田身上抱有的那些复杂性的东西，就算把这些全部撤掉，我也只能单纯地感受到影像和音乐吧。
B：因为瑛太桑常年都听くるり的音乐，我想你应该能感受到至今岸田桑作的音乐可以作一个体系一样的流程听下来，这次的音乐觉得会是什么样的感受？
瑛太：不过，之前听《言叶にならない笑颜を见せてくれよ》这张专辑时就是这样的一个感觉、‘阿，就是这样的’每次都会有这样的一个感受，同时也会有‘阿，竟然有这样的歌诞生了啊’的新鲜感产生。我自己就会变得开心起来。像‘泡澡原来是这么美好的事啊’这样的事，日常生活里くるり的音乐也常常让人有这样的感觉。生活中虽然有让人难过的事，就像岸田桑刚才说的，不用逼着自己往前，按自己的步调就好。另外，可能偏离了话题，在日常生活中有时候会逼着自己想要达到一个目的，比如对这个世界，会有‘必须要做件很厉害的事’这种迫切想法的时候，可是实际上在我们平时的生活里就有很多必须要做还有很多美好的事。我会觉得其实认真的做好这些事就很好了。
岸田：我也这么觉得。读过一本书，说人是由各种细胞所组成，这些细胞在一年后都会死掉再生成新的，果然人和自然，动物都是一样的。唯一不一样的是人能创造社会，组织，有意识，有梦想。我虽然不是很清楚现在的社会形势，但是也有时候会觉得好新闻特别少，这时候我会如瑛太桑说的那样只着重于‘当下的’想法，做好当下的事。发现现在这样想的人越来越多了。以前见面的时候刚好是我常去维也纳的时期，现在也会想去，但是回想起来，那时候都没有好好看过自己身边的事物呢。每次只要一往外走，意识都会一下子变多变广，我的情绪也会失去平衡，起伏变大。硬要和这个电影关联起来说的话，人的意识真的是因人而异，极端的说，电影中这些在真幌市生活的人们的意识看起来真的不怎么样，可是他们本人的能量却让人看的格外清楚。说的粗糙些，我觉得现在是必须要看到这些的时代了。若是有人看完电影觉得电影很一般，我觉得会这样想的人他们已经out了吧（笑）。这个，如瑛太桑说的那样，虽不能说的这么绝对，但是算了啦，剧中音乐算是完成了。
B：瑛太桑在演多田时有特别去注意的地方吗？
瑛太：刚开始听到故事时，心里有想过不知道用自己现在的心境能不能把离过一次婚，经营便利屋的这个男人表现出来。导演和制片人都对我说没有什么要补充的部分，就这样演就好。对我自己来说，很想拿出演的欲望，自己在拍摄前对多田这个角色也想了很多。但到了拍摄现场后就不能思考了，说不能思考吧，其实就只是把至今的我放在摄影机前。觉得首先让导演帮我看一看，自己会是什么样的样子，让他做判断就好。再就是一直看着龙平所演的行天，心想正式开拍时我要怎么样应对，要不要把自己的样子拿出来..但是拍了之后，再一次觉得‘这份工作真让人开心啊’‘演员就是演员部的呢’。一个电影团队是很多部分组成，摄影部，照明部，收音部，当然还有音乐部。演员部也属于其中一个，和工作人员一起吃饭，然后站在摄像机后面看银幕，移动…再一次确认了，用这样的简单的想法和大家一起玩一起创造出一部电影真好。
B：简单的说，工作人员不会出现在银幕里，演员却能在摄影机前一切都看得很清楚呢。感觉瑛太桑是这么认为的，也会就这样真实地把自己展现出来吧。
瑛太：是的，我就是这么想的。我想把剧本上的多田就那样演出来就好，听着行天说的话，回应着他就好。
