《浣溪沙》
题考：
《浣溪沙》原为唐代教坊曲，最早记载于崔令钦《教坊记》中，后移用为词牌。宋人词又名《小庭花》、《满院春》、《山花子》等。至于词牌本事，不大可考。明代学者杨慎以为取自杜少陵诗意，疑误。少陵曾在成都浣花溪建草堂，期间多有诗作，然成都浣花溪绝非越地浣纱溪（在《敦煌曲子集》中“浣溪沙”又名“浣纱溪”，“纱”与“沙”为古今异体字）。考校现存的《浣溪沙》作品情感，多为隐逸、闺怀，故而其源流应与越地浣纱女西施有关。

《浣溪沙》常用谱式：
中仄中平中仄平，中平中仄仄平平，中平中仄仄平平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。中平中仄仄平平。
本调四十二字，分上下两片。上片二十一字，三句三平韵；下片二十一字，三句两平韵。其中，过片两句多用对偶。

浣溪沙 晏殊
一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。
晏殊《浣溪沙》作品中，当推“一曲新词酒一杯”为第一。然其为神品，皆出胸臆，妙处难言，其中规径亦不可说。故于学词者宜推本首一说。本词起拍两句一泻而下，意脉连贯；其后略作停顿，由抒情转叙事。过片对仗工整，近人吴梅以为此较“无可奈何”更胜十倍。细加玩味，则知胜处在于忽作变徵之音，气象苍茫，由身内转身外。歇拍处又有回笔，反观人身。本首《浣溪沙》在作法有如下特点：一二韵句意连，至三韵句顿挫；换头宕开，声情一变；至于结尾，又归开端之旨，跌宕回环。

浣溪沙 晏几道
二月和风到碧城，万条千缕绿相迎，舞烟眠雨过清明。
妆镜巧梅偷叶样，歌楼妍曲借枝名。晚秋霜霰莫无情。
晏几道的这首《浣溪沙》是咏柳之作，在写法很有特色，值得一说。其最大的特点就是上阕的线性布局，层层推进。上片起句先写和风到城，再写绿柳相迎，继而对柳树情态作细致描写，取象由大至小，运笔由实转虚，字句间前后相承，义脉相连。过片处亦用对偶，但不作正面描叙，而是借重侧面描写，引入人物，顿添生气。至于下片结拍，又是一大亮点，情节陡转，联想到晚秋霜霰，劝其莫无情，实则是词人一厢情愿，哀情深隐。本首《浣溪沙》在作法上主要特点便是上阕三句的环环相扣，层层推进，至于歇拍，又作变徽，避免平直。

浣溪沙 吴文英
波面铜花冷不收，玉人垂钓理纤钩，月明池阁夜来秋。
江燕话归成晓别，水花红减似春休，西风梧井叶先愁。
吴文英此首《浣溪沙》很有开阖往来之功夫。本篇是一首西湖秋夜怀人之作，上阕一二两句写西湖秋景，铜花指水波，纤钩指明月；这两句在结构上是开笔，待到第三句时作一收束，点明秋、点明月、点明池，是阖笔。换头处作回忆，联想晚春时的离别光景，由现实转入想象，由实转虚。至于全篇结句，又回归现实，又见西风梧桐。古今变化，往来穿梭，极大地增强了作品容量。这种虚实相生的笔法在其另一首记梦的《浣溪沙》（门隔花深旧梦游）作品中亦有体现。本首《浣溪沙》在作法上较上述两首的不同之处在于上阕的开阖变化。

《浣溪沙》一词牌，上下片平仄句式皆同，因此最需在上下片中谋求内在的不同，否则便只是重复，何须累赘地多出一片。古人在换头处设一对偶句，亦是作一个显处的区分，且常在此争价。本调体制虽小，仅有六句，但句句不可马虎。上片三句最紧要的是第三句，可作开阖，可作鼎足，可作延伸，可引下阙……最是词家逞处；过片对仗，常见律诗家功夫；至于最末歇拍，陈廷焯《白雨斋词话》曾说：“《浣溪沙》结句，贵情余言外，含蓄不尽。”其实，“情贵于言外，含蓄不尽”是中短调诗词结句所普遍追求的。而细览前人作品，《浣溪沙》的结句中更为具体地说，大多表现为旨意回归或卒章显旨，是全词最需留意处。

《浣溪沙》end，下一节为《清平乐》

《清平乐》
题考：《松窗杂录》有言：“开元中，禁中初种木芍药。会花方繁开，上乘照夜白（马名），太真妃以步辇从。宣翰林学士李白，立进清平调词三章。上命梨园子弟，约格调，抚丝竹，促龟年歌，太真妃笑领歌词，意甚厚。”张君房胜指此为《清平乐》曲。《碧鸡漫志》云：“明皇宣白进清平调词，乃是令白于清平调中制词。盖古乐取声律高下，合为三调，曰：清调、平调、侧调；此谓三调中，明皇止令就择上两调，偶不乐侧调故也。况白词七字绝句，与今清平乐曲不类。后人不深考，妄指此三绝句耳。此曲在越调，唐至今盛行。”万氏《词律》注此调，亦云：“与清平调无涉。”故清平乐虽系唐词，与清平调不相干。《清平乐》又名《忆萝月》、《醉东风》。

范词例说：
清平乐 晏殊
金风细细，叶叶梧桐坠。
绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。
紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。
双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
晏殊之词大多风格娴雅，善取气象，本首《清平乐》亦是如此。起句“金风细细”便是气象语，古时西方主金，秋日多西风，故而秋风又称金风，此一句便点透时节。而后一句也勾连得甚紧，秋风落叶，取景典型。上片末两句则从气象转人物，但晏词与花间不同，写人物不在于镂金错彩的形态，而在于遗形取神的情态，这两句写得便是美人浓睡图。初尝、易醉、浓睡，这三组词颇有情味。换头处又见气象，但与开头有所不同的，这一处透露出时间的变化，与上阕的“浓睡”暗合。本词的特点除了上文所述的风格娴雅，善取气象外，还有一点便是玄妙微茫，全在于歇拍一句。作者在道出“双燕欲归时节”之后，忽然又无理地冒出“银屏昨夜微寒”，词境变化殊大，耐人寻味，低徊杳渺中逃不过一个情字。

清平乐 辛弃疾
茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家温媪。
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
谈及《清平乐》，便不能落了辛弃疾的一组。辛弃疾在受到弹劾，闲居上饶时，曾写下一组《清平乐》，堪称是他山村田园词中的代表作，而其中尤推这首为上。农村生活是南宋词主题的一大拓展，没了前代的小家碧玉，胭脂香粉；只有老牛村妇，酒社桑麻。这首词能为人喜爱，与它亲民的主题是大有关系的。既是描写农村生活，词中的语言也是褪尽了脂粉气，质朴平实，多用白描，带有一种民歌风谣的色彩。全词上片点明了村居环境与风土人情，用韵昂扬。下片不厌繁琐，大篇幅地写下了三个孩童的村野劳作，其中尤其需注意第三句的变化：三个并列关系中，全赖这一句的隔断过渡，使得下片虎虎有气，不至呆板。

略翻词卷，发现《清平乐》这一词牌，前贤所作不多，而能够称为佳品的，自然更少。至于它的细处作法，也无多少可参照揣摩的。只约略说两点：一是本首词有八句，一般分四层写，即两两为一层，其中尤以起拍两句衔接得最紧。二是下片为四个六字句，类似“六绝”（平仄上不同），古人极少作六绝，难作。“六绝”在形式上不见长短，易显板滞，在遣词造句也不类似五字句和七字句符合语言习惯。因而，下片的经营是整首《清平乐》的难处。

《清平乐》end，下一节《青玉案》（预计2月16日更新）

常用谱式：
中平中仄平平仄，仄中仄、平平仄。
仄仄平平平仄仄。
中平平仄，中平中仄，中仄平平仄。
中平中仄平平仄，中仄平平仄平仄。
仄仄平平平仄仄。
中平平仄，中平中仄，中仄平平仄。
本调67字，上下两阙基本相同，各6句，5仄韵。唯第二句不同，上阕为六字句，下阕为七字句。

范词例说：
青玉案 贺铸
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟年华谁与度？
月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
若问闲情都几许？
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨！
这首词是贺方回的代表作，万树在《词律》中盛赞：“词情词律，高压千秋”，黄庭坚也感慨：“解道江南断肠句，只今唯有贺方回”，而贺方回也因此得名“贺梅子”。话说这首词是他退居苏州，倾慕一个女子而创作的，无论真实与否，其中的细腻柔情是毕现纸墨的。人们称颂本首词，大多是青睐于最后一段韵句“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，这自然是不错的。但这首词还有一个好处，便是两处设问，为其增色不少，以虚答实，善用比兴。正如刘熙载在《艺概》中所指出的：“末句好处，全在‘试问’句呼起及与‘一川’二句并用耳。”诚不谬矣。后世多有和韵之作，用笔相似，可见其影响之大。