华的音乐，我的设计

我是一个三十多岁的标准大龄粉，从未关注过任何娱乐八卦。喜欢华晨宇到现在的程度，我自己都觉得不可思议。记得上次看那个35岁楼主的帖子，楼主好像是个艺术专业的老师，但是说了一些我觉得比较激进的话，很不可思议。巧合的是，我虽不懂音乐，但也是一个教设计的大学老师。对于华的音乐，我从未质疑，只想简单的去喜欢，上次楼主一些言论对我触动很大。所以，想结合自己的专业谈下对华音乐的理解。
华的音乐是单纯的艺术还是商品？
其实很多人争论的点都是，华过多接地气，会让他变得平庸，会减损他的艺术灵性。但是太高冷又难以顺应当前社会大环境，所谓华的音乐难做，华的定位难取舍，正是艺术与市场的博弈与权衡。音乐我不懂，但设计从某些角度和音乐存在共性。设计的专业领域包括工业设计、环境艺术、视觉传达、交互等，对于它们，很多人会毫不犹豫的说，设计不等同于艺术，设计是为顾客服务的，设计需要市场。但专业人都明白，设计又离不开艺术。菲利普.斯塔克、深泽直人等一些著名设计师的作品正是因为具有独特的风格和艺术灵性才成为一个个经典。
回归华的音乐，他的专业是“通俗歌曲”吧，好像。这个专业特征具有一定的市场反应度。并且，华的才华不仅体现在他的音乐悟性，他对每场自己能够主导的“表演”也都有独特的“设计”。因此，我认为某些角度，某些时刻，华不能够被单一的定义为“搞音乐的艺术人才”。“艺术”这一个最大且华丽的标签恰恰抹去了他通过思考和策划所做的“设计”。华的音乐可以接地气，可以有市场，甚至像某些人说的，他可以，并且有能力“把小众做成大众”。这些能力，我认为不单纯是“艺术”而是兼具理性与感性，糅杂着艺术因子和客观能力的“设计”。