先解释ooc的意思
OUT OF CHARACTER 指脱离人物原来性格

【一.OOC与UOC】
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当然说到这里，我先表示我绝对不是OOC黑也不是原著性格党。昨天言灵君的帖子里说到了，新人最好先从衍生下手。同人创作一直涉及到一个性格问题，这个具体后面在讨论，这里先说一下关于原作衍生的个人看法。原作衍生是对一个新CP下手的门槛，在日后写架空类文章的时候，对人物性格的把握可以通过衍生创作的磨练而有所进步。既然是原著衍生，我们可以把它假定成为“写空知没有画出来的东西”，因此对性格的把握，还要尽可能的走原作路线。但是并不是指只要抓住银时吊儿郎当土方中二到没救就是原著性格，原著的内涵相当丰富，作者要做的是剥离表面而去探究本质，才能写出有分量的文章来。虽然说原著衍生比架空要好处理的多，但是不把原著写崩也不是一件容易的事。因此在用原著练手的时候，，原作性格虽说不用百分之百全掌握（也没人掌握得了），但比起架空也要至少和空知有一些关系，这样才能让看惯了原作的读者在看到原作衍生时不会有突然从地球跑到火星去了的感觉。
我绝对没有说原著性格万岁，这是任何一个写手都不可能掌握的来的。打个比方来说，我个人认为，原作衍生是角色的纵向发展，即性格与人性的深浅问题，横竖超不过原角色的范围；而架空是横向发展，背景与人物都是多元话的，涉及一个重塑的问题。一个没有上色的花瓶拿去上色，和自己做一个花瓶出来，前者的限制就要大一些。不过今天的主题是架空文字的创作，关于原作衍生我也就只说这么多了。
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大约一年以前，当我满头大汗地写出一段后续之后，有个姑娘突然对我说：你这不是土银，你这是两个原创人物，披着土银的皮。
从那天起，灵感大神就从我的面前骑着草丵丅泥马奔赴到了遥远的非洲好望角再也没有回来过。
大概很多被人指着鼻子扔下OOC三个字的作者都有过蛋碎人亡的经历，在自己辛苦创作的对土银的爱被人从根本上否定了之后，至少在半个月内缓不过来，甚至一蹶不振，一朝被蛇咬十年怕井绳，下笔手先抖，手不抖心抖，翻来覆去地想自己合不合原著；就好比我昨天打的一个粗俗的比方，用林长治创造的名词来说，好比尿徘徊，三番五次地尿意奔腾，但去了厕所就是尿不出来或者只能尿一点点，还担心人家嫌你达不到童子尿的标准。OOC这个词的出现在我看来是对写手毁灭性的打击，与提意见批评拍砖不一样，这个词是从根本上在否定创作。因此，现在看见OOC不蛋疼的写手，手举起来，让我数数有没有郭德纲头上的毛多？
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因此我现在想

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关于气氛，同样是经验之谈。氛围是一种很奇怪的东西，是色彩气味人物场景穿插的产物。因此这需要作者在描绘一些场景时具有一定的想象力。就好比一个电影画面在脑内出现，而作者本人只是一个描述者，要做的就是把这个画面描绘出来，这也需要一定的文字功底和语感，才能创造出很美的场面，而借场面与各种心理等等其他细节描写而营造的这种氛围，在作者成熟后就会成为其独特的代表。当然，刻意营造另一种氛围的时候就与代表无关了。
好的文字功底和语感会给小说一种画面感，就像把你脑中的影像投射到他人脑内。有画面感是令读者充分感受氛围的一个必要元素，当然能够做到强画面感也不是啥容易的事，这个真的挺难的。
最后是作者应该有一定的美学基础，当然不是说学院派的美学，是作者自我心中对场景的一种搭配。作者心中的景物是美的，读者才能够感受到美，作为传达者，作者审美水平当然会直接影响文字的美感以及文章的充实度了。
至于我写东西的时候基本上是必须听音乐的，哀伤的情节即有哀伤的音乐，反之亦然，个人觉得音乐有助于画面的形成。在平时也可以多看些电影，找找自己喜欢的感觉，至于大片就免了。
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关于心理描写，一个是人称的选取和转换，一个是作者的自我带入。课本上都学过一二三人称的作用，就我而言，写了六年小说，最一开始的时候用第三人称，后来是第一人称，在之后需要用第三人称的时候突然就变的很别扭了——因此第一人称是最好写的，但是会使使用惯了的作者难以使用第三人称，这个毛病我至少花了半年才克服掉……
小说的分类有四种，环境小说、情节小说、人物小说和心理小说。心理小说中主要以描写人物心理为主，因此大部分是第一人称（也有不是第一人称的，如《边城》）。第一人称非常适合写以心理描写为主的小说，但是如果目的是突出情节的小说，最好还是不要使用第一人称了，用惯了再改第三人称是很辛苦的。
使用第三人称的时候，心理描写的比重肯定会下降，可以尝试用细节描写等手段来弥补损失，有时候也能达到增加美感和耐人寻味的效果。第三人称的使用也可以为悬念设置提供方便，也为读者提供了更大的思考空间。
然后是作者的自我带入。把自己带入主人公，自己去感受情节发展对心理的影响，才能把文章写的更真实；但是带入过度又会使文章过于自我主义，因此带入时应该忘记自我的存在，就是说，勇敢地去和土银合体吧。出离于主人公或将主人公染上过多自己的色彩，很容易导致少女银的出现，因为大多数写

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世界观与思想的表达，这个看起来就有一定高度了。世界观不是生下来就有的，需要一定的积累，因此不是所有写手都有自己的世界观；思想性也不是生下来就有的，同样决定于积累。经常看到有写手刻意地想去表现一种什么思想啊什么内涵啊什么真理啊，于是出现了如下的格式：
情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节
突然冒出来的小资句/自以为是的哲理句/莫名其妙的深沉句
情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节情节
这时候难免让人哭笑不得。因为思想和文笔的不成熟文章本来就已经很青涩了，突然冒出来一个不伦不类的貌似很深沉的句子，好不容易塑造出来的一点氛围马上就吹跑了。
也就是说思想的表达要随意不要刻意，因为我在这里没写过什么东西所以也不容易拿我自己举例，但是多数同人作者在构思的时候首先考虑的是文章本身而不是背后有什么，思想成熟的作者，文章成形后自然会表现出其世界观以及文章内涵，这些不是刻意求的来的。
然后是病态心理的展现。架空文章因为人物性格相对随意，经常会看到一些虐文中的出现的人物带有病态心理。美学有四个境界，最高境界是病态美，因此我很喜欢病态心理，而且人多多少少都有些病态心理，尤其将背景设定在11区的，不管是哪个时期，11区人的病态心理都是存在的。病态心理虽然可以成为一种常态，但是和无病呻吟之间同样是一层纸。无病呻吟程度轻了尚且能博人一笑，程度中了就会引起人的生理反应或者干脆跳起来骂娘了。
病态心理也好，世界观与思想也好，都不是轻易就能把握的内容，诸位作者们继续加油吧。
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关于常识性错误和考据癖，这里想用两篇文丵做活体实验现身说法，还是希望姑娘们不要憎恨我，下去扎小人或者找阎魔爱，鄙人受不起这个礼遇啊。
虽然说常识性是设定的基础，但是放到这里来写吧。设定是架空的，除非是某个不知名的小镇啊魔界啊架空历史啊，都是有一定的真实性的。你知道这个地区的存在，读者多多少少也会知道，因此能够把这个地区还原成众人印象中的模样，是现实设定的基础。同时，生活中的一些基本

【五.作者与读者的心态】
这几天好像一直在纠结这个问题。我还是一贯的观点，作者与读者是平等的，但在挨鞭子这件事上是没有选择余地的。对，你是可以不接受对方的意见，但挨鞭子不是说你接受人家才抽，你不接受人家就不抽了。鞭子对我来说是读者已经忍无可忍的时候才使出的手段，如果一开始能够虚心接受读者的意见，读者也不会最终声色俱厉地过来挑你的毛病。当然我这里指的是中肯的意见。
作者的文章是一种展品，既然展示出去了，就注定要接受他人的评价。昆德拉有句话，“没有人关注的作者比受到批评的作者更可怜”（大意）。好的作者要善于接受意见，并依据中肯的意见来使自己的文章更加完美，而不是说咬着小手绢满地打滚泪流满面。私下里跟朋友哭多少次都无所谓，之后能够有所改进，这是能够成为一名合格的作者的最基本的标志，至少它表现了你对写作的态度以及你胸怀的宽广度。
说完作者来说读者。作者在挨鞭子这件事上是没有选择的，但是挨鞭子的性质不一样。鞭子是读者抽的，也分有正常人抽的鞭子和神经病抽的鞭子。再有忍耐力的作者也有个被打击的限度，除非练就到鲁迅先生那样的思辨能力，能够对神经病置之不理，否则在成长过程中哪怕成熟之后都会被伤害到。因此读者提出意见的时候，我不支持手里裹块棉花地提，回帖的内容客观一些，哪些是好的，那些是不好的，两边分开，不要把意见泡在糖水里提，会让作者不由自主地找借口搪塞掉。我建议读者带着欣赏的眼光去看文章，带着挑剔的眼光去看文章，当然满眼都是毛病。
作者包容读者，读者当然也应该客观地面对作者。两方都能够做到一种心平气和的交流促进，土银吧的文章质量才能越来越高。——好吧这至少是我的理想国。
本节课上到这里，冲田老师虽然是抖S但是奋斗五个小时有余已然不敌，今日授课也掏干了施太本来就没多深的墨水。感谢看到最后的诸君，今天的授课到此为止。
PS:有能力的同学可以去看看昆德拉的《小说的艺术》和《被背叛的遗嘱》，对高层次的写作有很大帮助哟。
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我把插楼的删了，抱歉

求问OOC为何物

所谓OOC，依据百科上的解释，即为Out Of Character（脱离人物原来性格）。“扭曲人物性格，扭曲原作剧情的同人作品。二次创作中的OOC，即再创作时，性格脱离原著，已经不是原角色那个人了，而是一个持着原角色姓名的原创人物。”

可以去申精哦~ 不错

我发链接了，看过银魂的还是去原帖吧，毕竟我是手机党，一层发不完就被吞了

总之，ooc这种东西会很奇怪，把握好原动漫的人物性格就好，有的妹子写文章，总是觉的“这个地方这样写好”“这个地方这样做好”的心态写的，写同人文最重要的是不要脱离人物原来的性格，写之前，想想这个人这个时候该不该这样说。。我简单的说把，如果把你写得文章中蜜枣换个名字，你还会觉的那是蜜枣么？

现在吧里的文章大部分是中短篇，但是以后也应该会有长篇的出现。其实短篇也罢，长篇也罢，都需要一个清晰的结构和思路。大部分的情况是，有的姑娘一时兴起开了个长篇，写了开头就没了下文。如果你不希望它太监掉，大纲是很必要的。我所知道的一位网络写手，一篇长篇小说就写了万字大纲。当然不是说要像她一样写那么多字，但是至少应该有一个清晰的脉络，不能想到哪写到哪。
在原作背景环境下OOC的可能性稍微小一些，原作的世界观跟某些具体设定已经很明了，不用多说，但也不排除会出现失误。在描写原作作者并没有明确给出的事物时，要注重合理性，否则很容易闹出笑话。在写文同时多参考原作、翻阅原作，减少不必要的BUG也是很重要的。还要设身处地的想一想，在那个世界观下，某段时间在某个地点会不会做这样的事。
现在吧里有很多架空文。而选择架空背景题材的则更难把握，已经在半脱离原作状态，除了人物的设定外一切都是空白，需要你去完善。对文章来说你就是神，是造物主，你要创造一个合理的世界（现代文另当别论），并且自身要十分明确设定，若文章前后出现自打脸的漏洞就真是令人无奈了。因此在文章初期构思时要考虑恰当。例如你写校园风，将枣放在超级擅长语文的定位下就显得有些矛盾。又例如你写吸血鬼或是魔幻、穿越，不管你要写什么背景，正所谓环境塑造性格，设定太过不符扭曲也有些突兀。
人物性格或许因为你所设定的环境而有所改变，但这个改变应该有一个度，不能给人一种“这TM真的是蜜枣么”的感觉。至于那些人物性格崩坏到十万八千里远的这里就不再多说了。既然大家都是爱着这个CP，爱着枣和蜜柑这两人而聚集在这里，那么在写文之前请自想一下上一楼的问题，你看得出是他们吗？他/她说得出这样的话吗？能够给这些问题一个很好的答案，那么至少，你笔下的利佩没有OOC到突破天际的程度。

很棒，已加J