古琴初学指南

1、怎样对待在学习时感到枯燥的问题
　　在初学古琴的时候，首先遇到的一个问题是不易入门，弹奏时不够动听，枯燥无味，因此引起初学者古琴不感兴趣，缺乏信心，造成半途而废。
　　古琴的识谱和演奏技巧比较复杂。它是一种演奏难度较高的乐器，不像其它乐器可以在短期内掌握。学习古琴首先要有思想准备，要有毅力，耐心钻研，不能急于求成。练习场所，要有比较清静的环境，能专心致志地去琢磨。要尽可能地多听演奏家的现场演奏，或欣赏有关录音与唱片，藉以培养学习的兴趣。这样就会对古琴发生感情，学习的劲头也就大了。
2、怎样避免弹琴时手指疼痛。
　　在初学古琴的时候，由于没有掌握好练习方法，往往因左手大指的按弦和无名指的跪指在弦上磨擦而感觉疼痛。情况严重时会出血和发肿，由此影响到学习的正常进行。
　　左手大指按弦时，是用甲肉相关（一半指甲一半肉），往往按弦弹经过音时，进退上下磨擦时间过多，指甲被磨擦成一条痕路，弦线嵌入痕路，解及皮肉就发生疼痛，无名指跪指的地方，是在高音区弦线紧度较硬，跪指时皮肉受不了磨擦就会痛，起肿出血。要避免这些情况的发生，首先要注意练习方法。弹古琴用左手大指按弦的机会较多，因此在避免按弦时，指甲磨擦受损，大指按弦不要过分用（但太不用力发音就会微弱）。如果发现指甲受损时，可掉换指甲的另一部份去按弦。经常掉换指甲的部位，就可避免指甲受损过深，弦线就不会嵌入皮肉刺痛。如果需要长时间的练习，左手大指用薄牛皮（或人造革）做成指甲套，套在大指上或用橡皮膏贴在大、中、名指上按弦。在名指跪弦时，要注意弦线不要滑入指甲肉弦内，以免出血。在跪指按弦时，右手应在离开岳山远一些地方（一徽左右）弹奏，这样可使跪指少受压力，发音也可比较轻松动听。

3、怎样解决视谱与弹奏的困难
　　一般乐器换的乐谱奏较简明，而古琴谱上的指法符号较复杂。视奏琴谱需要根据右左手的指法，去找音位和弦位，我们首先要把指法符号、顺序读熟，弄清楚音位、弦位，做到一目了然，很快能看出用左手哪一个手指，按在哪一个根弦，哪一个徽上，右手用什么手指，用什么指法弹奏。然后看是什么音，用哪种节奏来弹。
4、怎样解决琴弦发音不亮
　　 旧琴弦发音不亮，是受手指的不断磨擦和积垢所造成。只要用酒精棉球把琴弦和琴面擦拭干净就行。5、怎样解决琴弦琴面受潮
　　 可用纱布做成小袋，内装滑石粉或爽身粉，擦拭琴弦和琴面，再用细软布揩乐。弹奏时就干燥滑润了。

第一节 琴位的安置
古琴是多弦乐器，体长广，非如三弦琵琶，能把置怀中演奏，必须置放桌案之上，才能按弹自如。因此置放的方法，就有一定的式样。
琴首在右，琴尾在左，凫掌与轸置入案头闲孔之内，雁足置轸案面之上，这是用特制琴案置放的方式。如向特制琴案，藉用普通几案的时候，则凫掌与轸都要垂悬案侧，离案约留三四指宽的空间，便指转轸。琴身宜靠案边，不置案中，近人身体，便指下指。轻如雁足两要。别设“琴荐”衬垫，使其平稳，按弹着力时，就不出风头推动。琴荐用绸或布制均可，长五六寸，宽约二寸，内装粗砂，厚薄适宜，密缝使不漏砂。这也是必不可少的设作。
第二节 坐位的姿式
坐位宜较常用的椅凳稍高，琴案则宜比常用的几桌稍低，椅，案位置的角度，以入坐后身胸离案约半尽为标准，心对琴五微外时，势有不及。如偏指左，则按至二三微时，势又抝强。所以心对五微间坐，为最适中，左按右弹，皆极方便。至指全身姿态，则头要端正，不可低垂。颈要伸直，不可偏歪。肩要均平，不可斜耸。背要竖起，不可鞠曲。两肘两腕，为按弹运动的要枢机，肘须舒展，腕须悬空，不可夹紧，或倚靠琴面。两膝两足，为撑支全身的要点，膝须开张，足分八字，不可并连，尤戒踞。凡此种种，都宜出如自然，又不可因此而形成同木偶，否则不仅形象难看，而且手指运用也会连带不灵。要在神明指规矩之中，而不为法度的拘束，自能合式。

第三节 扫弹的宜忌
演奏时，不仅五官四肢的形态动作有一定的规范，就是精神思想呼吸都不能散漫分野，才能做到妙境，尤其在初学的时候，必须首先打好基础，习练纯熟，以免日久习惯成性，难以更改。古人对此，规戒极多。兹将可宜可忌，择其最阕重要者，条列如下，学者必须时时自省，注意纠正，自然就规范了。
1. 精神要宁静，身体要端正，不可浮躁歪斜。
2. 思想要纯洁，情意要专注，不可离乱散漫。
3. 呼吸要匀调，视听要集中，不可分暴放纵。
4. 手指动作要简静，不可繁乱，用指又须甲肉相分，甲多则声音焦躁，肉多则声音混浊，分而用之，其声自然清润激切。
5. 两手用力都要不觉，不可努张过度，轻重不浮，重要不分。
6. 大指按弦，不可以食指捏住作圈，幇贴用力，不可张开虎口。
7. 名指按弦，要求节凸出，不可凹下，凹下称为折指，按不能坚。又不可以中指压指其上幇贴用力。
8. 食指弹弦，大指虽可抵送，但不可捏紧，致不活动。
9. 左右手指取势，要认证文雅美观，左手各指不可粘连伏指弦上，右手各指不可握拳在岳边两手小指虽禁不用，但要伸直，不可屈曲。
10. 形态虽要严肃，不可极度紧张，努目张口。动作虽要活泼，不可流指油滑，取媚打花。
古琴的曲谱，从明初起，被保存下来的，按近年中央民族音乐研究所微集和调查所得，谱集方面，连一百四十种之多，其中略去重复，共有三千三百六十五个不同的传谱，六百五十八个不同的传曲，数量真不算少。然古人所制的这些曲操前代或已早失传习，前代所遗的这些谱本，今时又不能尽行演奏。推原其故，皆由指谱法不明，按弹非易，过去弹琴的人们多仅能谨守师承传授的那些曲操，很少有新的增加，一再传后，累减愈少，师资益乏，古谱愈多人能弹，并且还有人说“明代的琴谱，多多法按弹，等如死谱。”像这种情况，若长此下去，欲古琴不成绝同，又如何可得呢？现在我们既决心从事古琴的学习研究，就应该急起直追不惜心力，不避艰苦，在现存有谱的古琴曲中，尽量发掘，按谱习弹，实行演奏，不仅是死谱得麂再生，应能取其精华，去其糟粕，使民族艺术优良传统的古琴音乐，在实践方面的活动和表现，能够更丰富更发扬。
按谱的方法，前人很少道及，惟清末浦城祝桐君先生与古代琴谱所论，最能得其要领。兹根据原羲加以引申补充，分为九节，赘述如下，传初学入门之后，浙进按谱自习，能够有所取法，不致望洋束手。