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徐悲鸿与《八十七神仙图》的传奇故事

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1楼2013-07-17 12:20回复
    徐悲鸿与《八十七神仙图》的传奇故事文=周发斌 图=周发斌摘要:徐悲鸿是中国艺术圈中公认的画痴,痴到什么程度了呢?他与《八十七神仙图》就是个很好的例证。他的一生与“画圣”吴道子的这幅画紧密相联,为了这幅作品徐悲鸿可谓呕心沥血、历尽艰险……
    《八十七神仙图》徐悲鸿是中国艺术圈中公认的画痴,痴到什么程度了呢?他与《八十七神仙图》就是个很好的例证。他的一生与“画圣”吴道子的这幅画紧密相联,为了这幅作品徐悲鸿可谓呕心沥血、历尽艰险。
    《八十七神仙图》局部“我只要这一幅”——乱世香港一见钟情
    1936年下半年,徐到香港办个人画展,接待他的是香港大学中文学院主任、作家许地山。一天,许忽然问徐要不要收集一些中国的古字画,酷爱中国书画的徐立刻表示出极大的兴趣。
    许说:德国有位马丁夫人,家里藏有一大批古字画。其父生前曾旅居中国多年,收集了不少中国古代书画,颇引以自豪。这些东西后留给了马丁夫人,由于她不懂中国字画,只好束之高阁。马丁夫人旅港之际偶遇许,两人遂成为同行知己,相互切磋。一次闲谈中,她请许为她收藏的中国古画寻找买主。许认为那些字画中可能有一些珍品,暗下心思要找个真正懂行的人来买,自己并不是行家。同时,面对足足4大箱的字画,自己明显心有余而力不足。徐的到来,许看到了希望和信心,因为鉴定这批古画非徐莫属。
    徐对古画有着一种近乎狂热和痴迷的迷恋。他的亲友曾回忆说,徐在北平期间时常到琉璃厂购买旧字画,看到自己喜欢的作品便飞一样跑过去,边跑边嚷:“这张画好,我要了!我要了!”店主们往往根据他跑的速度而加价,徐要画不认价格,他的买画的方式成为当时琉璃厂的一景,虽然吃了不少亏,也买到了不少好东西,如清代金冬心的《风雨归舟》就是这样买到的。
    经几次联络,马丁夫人兴致勃勃地来到香港,参加了徐的画展,双方约定再次见面的时间。不到一个月,马丁夫人再次来香港,带来一大批中国古画。在许的家里,马丁夫人打开了所有的箱包让徐尽情的挑选。多幅没有落款的字画中,徐捧起一幅古卷凝神不语,看着看着,忽然对马丁夫人说:“我要这一幅,我只要这一幅!”在场的人都有些吃惊,建议他再看看其他的尚未翻完的作品,徐摇了摇头,态度十分坚定——这幅画我要定了。
    随之,徐将随身携带的1万元现金掏出来,又从自己所展作品中选出7幅精品,一并推到马丁夫人面前,看到徐的急切的情绪马丁夫人悟出古卷的价值所在,又有些舍不得了。一旁的许也看出马丁夫人有反悔的态度,急忙打圆场说:徐的这7幅画都是精心创作的佳品,如需要的话,可到香港艺术品估价委员会进行作品评估。听到许的这番话,马丁夫人欣然接收徐的价格。此幅古卷正是吴道子的《八十七神仙卷》,得到“画圣”的白描作品后,他是日夜观摩,兴奋不已,精心雕刻了一枚“悲鸿生命”印章,还赋诗一首记载此事:“得遇神仙一面难,况同伴侣尽情看。人生总是对葑味,换到金丹凡骨安。”从此,这幅古卷便随着这位艺术大师萍踪不定的生涯而辗转南北了。


    2楼2013-07-17 12:21
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      2025-06-05 02:10:52
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      948年9月底,重新装裱古卷,徐请88岁的齐白石题写卷名,张大千、谢稚柳分别踢跋。张大千的题跋是:“悲鸿道兄所藏《八十七神仙卷》,十二年前(1936年),予获观于白门(南京旧称),当时咨嗟叹赞,以为非唐人不能为。悲鸿何幸得此异宝!抗战既起,予自故都避难还蜀,因为敦煌之行,揣摩石室六朝隋唐之笔,则悲鸿所收画卷,乃与晚唐画同风,予昔所言,益足征信……” 谢稚柳题跋为:“悲鸿道兄所藏《八十七神仙卷》。十二年前予见之于白门,旋悲鸿携往海外,乍归国门,骤失于昆明,大索不获。悲鸿每为之道及,以为性命可轻,此图不可复得。越一载,不期复得之于成都。故物重归,出自意表,谢傅折屐,良喻其情……” 1953年,徐离开人世。根据遗言,廖静文女士把“悲鸿生命”及大量历代书画、自作书画各1000件以及大量珍贵文物捐献给国家。现在,《八十七神仙卷》保存在徐悲鸿纪念馆内。
      TIPS“画圣”吴道子
      在中国艺术史上,有3位艺术家被戴上“圣”的桂冠:一位是晋代王羲之,被誉为“书圣”;一位是唐代杜甫,被誉为“诗圣”;还有一位被誉为“画圣”,那就是唐代的吴道子。他的生卒年代不详,只知他一生的主要时期是在开元、天宝年间(713~755年),阳翟(今河南禹县)人。年幼时丧失父母,生活贫寒。出任过兖州瑕丘(今山东滋阳县)县尉,曾经在逍遥公韦嗣立幕下任卑微官职,后为唐玄宗李隆基召入宫中,授以“内教博士”的官职,并为之改名“道玄”,同时禁止他私自作画。
      但吴性格豪爽,不拘小节,“每一挥毫,必须酣饮”,经常是醉中作画。传说他描绘壁画中佛头顶上的圆光时,不用尺规,挥笔而成。在龙兴寺作画的时候,观者水泄不通。他画画时很快,像一阵旋风,一气呵成。
      吴的绘画是由张僧繇发展而来,在多样地富有变化地反映了现实生活这一方面则超过了张:“至其变态纵横与造化相上下,则僧繇不能及也。” 吴“下笔有神,是张僧繇后身”。他的作品以宗教题材为最多,在长安、洛阳两京寺观所作壁画就有300余间,卷轴画亦不少,被称为“吴家样”,早已失传,摹本很多,北宋米芾说:“伪吴生见300本,余白首止见4轴,直笔也”,分别为苏轼、王防、周种和赵令穰所藏。吴所画人物,“早年行笔言细,中年行笔磊落,挥霍如莼菜条。人物有八面,生意活动。方圆平正。高下曲直,折算停分,莫不如意。其传彩行焦墨痕中。略施微染,自然超出缣素,世谓之吴带当风。”
      其代表作《八十七神仙图》堪称“以形写神”的一大杰作——优美的造型、生动的体态,将天王、神将那种“虬须云鬓,数尺飞动,毛根出肉,力健有余”的气派表现得淋漓尽致,冉冉欲动的白云,飘飘欲飞的仙子、使整幅作品具有“天衣飞杨,满壁风动”的艺术感染力。全幅作品没着任何颜色,却有着强烈渲染效果。


      5楼2013-07-17 12:23
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        6楼2013-07-17 12:24
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          7楼2013-07-17 12:24
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            8楼2013-07-17 12:27
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              9楼2013-07-17 12:28
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                10楼2013-07-17 12:29
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