penny歌里的感动

一 向对雄浑沧桑的嗓音有所偏好，却屡屡被那个拥有清脆澄澈嗓音的俏皮小女子所打动并且沉浸其中愈演愈烈。她就是penny戴佩妮。喜欢她，或许是因为她在音乐路途中传递出来的执着与坚定，或许是因为那看似澄澈的嗓音里镌刻的深沉及厚重，更或许，是一个音乐人对爱和人生的不倦感悟和体验。然而，之所以轻易就能把她的音乐从哪些琳琅满目层出不穷的流行音乐区分出来，最深刻的是她歌里的故事，歌里哪些真挚的情感，歌里哪些久久不息的感动。
第一次被她的歌所震撼是听来让人心痛的《爱疯了》。在压抑晦暗的前奏曲中，像丝绸般缓缓展开一个饱含暗涌的夜晚。恰是在这令人伤感和疼痛的夜。关于一个女子所有的不甘不愿和不舍，才会无可制约的撕开之前的重重掩饰，坦露出还在淌血不止的丑陋伤口。质疑，痛苦，无奈，恐惧......那些对于一个男子掩饰的所有谜底的探寻，始终咬噬着灵魂。是爱的太深了吧，像那歌里歇斯里底往复回旋的旋律，无可救药无力自拔。这种爱犹如在岌岌可危的悬崖峭壁上独自吞咽风雨飘摇的恐慌。所以才会有那么痛入骨髓的浅吟低唱。爱疯了，爱疯了。可是明知疯了，又能怎样呢？这样取舍她依然心甘情愿无力作罢。正如歌里：“选择你也许是错的人，我尊重我的选择。”这个结局是怎般的义无反顾，怎般的痛彻心扉。区中女子的爱宛如这首曲子，虽然似锯子般拉扯着听者的耳和心，痛得战栗，却也依然会一遍遍听下去。或许正如歌词里所写把保护自己的责任和抵抗脆弱的天分一并舍弃，紧随的伤口也无暇理会能不能愈合，才成就了一曲爱到极致的哀歌，相爱的人为何不能坦诚相对抛腹置心呢？
我把《A men 》看成《爱疯了》的姐妹篇或升级版。开篇同样有沉郁晦暗的钢琴独奏回旋往复。如同一双满是悲愤的手反复揉搓撕扯那些将要娓娓道来的伤痕。所有疑问，痛恨，悲鸣一遍遍拷问着曲中女子那受伤的灵魂。如歌中所诉“我的崩溃是否显得我比较愚蠢”。原来令那爱疯了的女子受伤的A men 只顾看着，笑着，细数着他亲手划裂的一道道血淋淋的伤痕。无奈的女子无处也无法告解，有的只是一次次的眼泪和哭泣声。曲中时时会出现一女子撕心裂肺的悲鸣，那悲鸣如同孤寂深夜一只受伤无助的小鸟在对着同样孤寂的月亮独自啼叫呻吟，听来着实令人心痛。我实在为曲中女子不值可是那又如何？曲子以听来充满激愤却哀伤似乎根本就无止境的钢琴独奏结束。琴声哀鸣回旋，往来不绝。似乎暗示着那些血淋淋的伤口已无痊愈的可能，他会一遍遍的撕拽那受伤女子最痛的那根神经。或许多年后那已为人妇的女子仍会为此深夜独泣。我禁不住深切的痛恨上了那位负心的A men。怎能如此狠心额对待深爱着你又被你无情伤害的女子呢？也许正是因为痛到了无以复加的地步。戴佩妮才能将为爱悲痛欲哭无声的伤情化作这一首能激荡听者灵魂的哀鸣之音。这一首，即使在抛妻（夫)寻新欢由羞耻变为时尚炫耀的今天依然会让那些不以责任为意的花花男女心底泛起那一丝丝直击灵魂最深处那根神经的哀恸。如果说《爱疯了》是一首痛入骨髓的浅唱低吟，那《A men》已痛到麻木失去知觉的地步却依然死死纠缠不肯罢休，是让那曲中女子一次又一次痛了又醒，醒了又痛得无奈控诉之作。我有替那女子担忧了，不，我还是为她祈福吧！
第三首打动我的名称简单朴质毫无新意《窗外》。电影《一公升的眼泪》的华语主题曲。开篇吉他声纯净清明，就像三月里摇曳于春光中的蒲公英，携带初生的清新和淡淡的哀伤。我把曲中主角自然的解读为一个女子。纷攘红尘，喧嚣城市，女子的心事里写满了旁人读不懂得忧郁和悲伤。但这种忧郁悲伤不同于《爱疯了》和《A men》里的动荡癫狂，惊心动魄，有的只是千帆过尽后，沉淀于魂灵最深处的隐隐痛楚。像你，像她，像所有那些走进人潮汹涌的街头女子，看似表情淡漠，唇角紧抿，却无一刻休止咀嚼着沧海桑田的感慨叹惋。每一个人，每一段故事，每一份隐痛失落，就这样被作词人酝酿成了旋律里的微微苦笑和浅唱叹息，不直接，不猛烈，却早已令人动容。往往澎湃的人海里有最多孤身的人，就像最深刻的孤独往往隐藏在最华丽的闹市一样。我们有谁不是想伊藤亚也一样在不断探寻着，彷徨着，跌跌撞撞着，路途坎坷，满心沧桑。不过penny没有扼杀这一份看似微光的希望。她把《一公升的眼泪》中对于生命的坚定和顽强最终总结为不动声色的一句“站在人海不停的遥望，等待着一道曙光，照亮未知的方向，抛开电影力图令人热泪沸腾的主题，抛开所有不同于俗世生活的轰轰烈烈，抛开一切被演绎被夸张的人生深意。她唱出这一句，简单的令人想要落泪。其实每个凡尘俗世的我们，何尝不是在等待那道只属于自己的曙光？
第四首令我感动的是她的《一念之间》，这次的歌词，少了之前的深入酝酿，敏锐捕捉，却在旋律和歌词的完美融合中，把伤感的爱情勾勒的 无比清晰透彻。一个生活于爱的谎言中的女子，自问，自伤，自叹，在高低起伏的嗓音里，强作冷静的嘶吼中。故作坚强，却无法不去碰触那些早以为被锁起的记忆以及记忆中的伤痛。爱到如此，索性疯了倒还彻底或者承认自己依然爱疯，别无选择，也好过清醒的疼痛，激愤的数落。可是，又是否每个人都能如此超然的作生活中的智者或愚者？大多的，也无非只能如歌中所诉“这一夜我哭了好几遍。”在戴佩妮独特嗓音的演绎下，这一句的这一夜，这一夜的那些眼泪濡湿了整首曲子。原来那早已被传唱俗了的爱情，还有这般震撼灵魂，直达心底的强烈。那些被淡忘的过往，也便在这一句的这一刻。从听者的心底被唤醒，无比锋利，无法逃避。
写到这里我顿觉自己有点过分，好像penny的人生满是生生不息的阴暗晦涩。《光着我的脚丫子》的出现真真让我欢喜，我终于看到那个为爱永不低头的女子带着坚定和执着在经历了感情的坎坷曲折，痛彻心扉后找到份属于自己的简简单单实实在在地快乐。灵动，明净，轻巧，愉悦的吉他声。闭上眼睛，细细嚼来不由的就拥有了“空山新雨后”般的净澈安宁，只是多了些平易近人的欢欣灵动。一切扰人的纷繁芜杂的凡尘俗事已变的简单自在以致于豪不必理会。是啊。我们之中能有几人能简单到光着脚丫呢？词中所写“光着我的脚丫子在街上漫步，左三圈的思路是右三步的幸福。突然间像小孩般容易满足，我要踩着你的脚丫子尽情的跳舞，被你疼爱的样子一幕又一幕，进一步是征服退一步是守护”甜蜜动人。总结起来其实就是因为简单而光脚，不论左走、右走、前进、后退，都是幸福。我想penny肯定舍弃别人难以舍弃的东西，才走上光着我的脚丫子任你们去说的路吧，我自自在，何必顾他人妄言，简简单单的靠近幸福。忽地，想起秀秀老师的一句“简单是一种至高无上的智慧”。或许是她们有同样的智慧吧。光着我的脚丫子。
penny佳作实在太多，感动也实在太多，我实无法一一尽述。我总觉得歌手戴佩妮或者说音乐制作人戴佩妮，像一个生活于歌中的作家诗人。灵魂敏锐、目光澄澈、感情细腻真挚。正是有这样柔软质地的女子，才能在午夜梦回之时，带着笑或噙着泪，光着脚丫写下那些打动人心的歌曲。那些与你我擦肩而过或铭刻在心的故事，在她的慧眼和才情里，一一被重新拾起，结合旋律，赋予其契入灵魂的深意。我因penny的这些感动，自我消遣的写下这些
零乱的文字，记载、铭刻，并且期许。