TOP 9 【"短板的逆袭"】
《求生之路2》
《传送门2》
单曲悦耳性：★★☆☆☆
场景搭配度：★★★☆☆
情节同步率：★★★☆☆
音乐表现力：★★★☆☆
==========================
Valve一直都在创造游戏史上的里程碑，
但同时私认为，在游戏设计上，
Valve游戏一直以来最大的短板就是：游戏音乐
虽然也在努力，但其音乐设计一直止步于UI的BGM
直到私见到了《求生之路2》，可以说它是Valve游戏BGM的一次量变
也许玩家会说：《求生之路1》和《求生之路2》，
在音乐上几乎没什么大的区别，为什么一定要说2代呢？
"没什么区别"？如果你仔细去品味的话《求生之路2》的BGM要远远高于1代
举个例子，1代原始有4个章节，每个章节开始都会响起一段熟悉的入场音乐
2代原始有5个章节，但问题是：每个章节开始的入场音乐都是不一样的。
-----------------------------------------------------------
>第2章节<黑色嘉年华>--<Death is a carousel>
开头使用的是：钢琴+人声。生硬的钢琴弹奏犹如小丑在对你调戏
而又夹杂着的低吟女高音的呻吟，体现的是"黑色嘉年华"的主题：怪诞。
>第3章节<沼泽激战>--<Died on the bayou>
开头使用的是：提琴+风笛。沧桑的提琴在一个音符里无限的拉长
再加上风笛声鬼畜的伴奏，体现的是"沼泽激战"的主题：危机。
>第4章节<暴风骤雨>--<Osweet death>
开头使用的是：吉他。不同其他的混音，很简单的吉他独奏
似乎整个世界只剩他一个，体现的是"暴风骤雨"的主题：荒凉。
>第5章节<教区>--<Dead easy>
开头使用的是：萨克斯。萨克斯风体现的是一种城市街景文化
也正如这游戏最后章节，城市作战，战机轰鸣，体现的是"教区"的主题：狂热。
-----------------------------------------------------------
虽然奏的同一个曲子，但由于其乐器、意境的不同，每个章节的主题都让人印象深刻。
而这一切，可是1代所没有的，1代的曲目甚至连名字都没有。
最令我印象深刻的是：<黑色嘉年华>的最后章节
玩过L4D的人都知道，章节的最后是要必须出现两个Tank的
Tank每次出现都会伴随着一个BGM。<tank>和<taank>固定。
而在<黑色嘉年华>的最后章节里，
最后两个Tank华丽丽地出场，可以说完全出乎我的意料，
变成了<Midnight tank>和<One bad tank>，横空出世两个<tank>的摇滚版remix!
那时，你感觉不是在打丧尸，而是在午夜的舞台上疯狂演奏！
如果说《求生之路2》是一次量变的话，
那么《传送门2》就是Valve在游戏BGM艺术上的一次质变。
比起《半条命2》那种load地图都能把还没奏完的BGM掐掉的玩意
《传送门2》则将BGM与剧情流程紧紧同步到了一起：
从<The Courtesy Call>急促的电子乐，将玩家唤醒至一个新的开始
到<Technical Difficulties>玩家重返光圈科技，弦乐独奏下的那种物是人非之感
从<There She Is>美妙弦琴下，看到破败的GLaDOS这可怕的怪物在沉睡着...
到<You Know Her?>重音效果下，GLaDOS被无意重启后的恐怖之感
同时由于剧情的发展，玩家从现代光圈科技转到了近代光圈科技，
然而其中的BGＭ的过度也是非常的自然。当你到达了近代光圈科技时，
却又能从那依然以电子乐为主的BGM的味里闻到点70年代的气味
从此，Valve的游戏第一次达到了真正意义上的音乐剧情同步
最令我难忘的，还是最后的那首<Cara Mia Addio>电音女高音合奏了
还真有种像初音那样纯电脑唱出来的天籁之音...
这真的是...美的令人惊艳，那次我整个人都楞在屏幕前了...有点湿润...
这是第一个令我落泪的美系游戏BGM
《传送门2》是个里程碑。
==========================
