回复：不为人知的美国Selmer公司“Varitone”次中音电子萨克斯系统

Electro Voice公司大概和H. ＆ A. Selmer公司同时创业，是在1927年由阿尔.坎和鲁.巴罗斯两人合作成立于美国路易斯安娜州的南岸市。成立当时是以Radio Engineer为公司名字专门从事收音机的维修和麦克风的制造等，传说公司成立时的原始资本金仅仅只有30美元。

1930年，他们两人在诺特丹大学美式橄榄球队教练库努特.洛克尼的请求下，为了能使教练的声音放大传遍整个体育馆而设计制作了扬声器。洛克尼把这个扬声器称为“Electro Voice”，因此他们便把公司更名为Electro Voice。

下面这是一个题外话。和Electro Voice公司的名字密切相关的这位库努特.洛克尼在担任诺特丹大学教练的12年间的战绩是105胜12负5平，是一位具有压倒性实力的传奇性的英雄人物，其中，他带领球队战胜美国陆军士官学校的那一场史诗般的一战后来还被拍成了电影，年轻的罗纳德•里根也在这部影片出演了。（《Knute Rochne： All American》，1940年，华纳兄弟公司出品，劳埃德.培根 导演，巴特.奥布莱恩 主演）

在那之后，Electro Voice公司于1934年利用Humbucking线圈开发出了无噪音的麦克风，一跃而成为了麦克风的顶级品牌。公司在1946年把总部搬到了密歇根州布坎南市，以环绕音箱为中心把事业逐渐扩大到整个音响设备领域。此后，20世纪60年代整个世界都关注太空探索，美国航空航天局的水星探测计划的重要环节--宇航员约翰.格伦进行宇宙飞行时，伴随着的就是Electro Voice公司麦克风。另外，这一时期也是好莱坞电影的全盛时期，Electro Voice公司还因为生产了电影采音用的麦克风而赢得了奥斯卡奖。

H. ＆ A. Selmer公司就是把电子系统的设计和制造委托给了这样的一家作为音响，麦克风的顶尖企业与领头鸟的Electro Voice公司。由该公司负责把巴黎工程师Jean.Selmer所设想的仅仅使用一个声音采集点而又能发挥出最大效果的麦克风，以及能把收集到的声音放大的放大器制造出来。

Electro Voice公司在Jean. Selmer想法的基础上尝试设计了各种各样的麦克风。在当时，铝带式麦克风（速度型麦克风）具有自然的声音效果和良好的波长频率特性。但是，铝带式麦克风的最大缺点是受温度影响很大，另外还有一大缺点是抗风性很弱。出于这个原因，Electro Voice公司选用了当时非常受人关注的一种新型材料—压电陶瓷。这种材料能够把感受到的振动信号转换成电信号，用来采集萨克斯的声音是最适合不过的。而且它使直径约19mm厚约12mm非常小型的麦克风的制造成为可能，几乎不受风压和其他外部振动信号的干扰，使声音采集点发挥出了最大的采音效果，从而使这个麦克风大获成功。
用来操控被放大音量的声音的控制器设置在指勾的右手侧，即使在演奏中也可以方便的操作。乐手除了可以用这个控制器来调节音量之外，还可以使用几种特殊效果，比如颤音，混响，倍频等。如果考虑到电吉他用的放大器也是在1963年的时候才开始有混响效果的，我们便可以想象得到Selmer的这个电子萨克斯系统在当时有多么的先进与新锐了。倍频是利用二极管或类似的分频器把输入的信号的频率减半，从而使得音程向下降低一个八度的功能。在当时这种功能也才刚被使用在模拟合成器里，用在乐器效果器里还极其罕见，因此，这个电子乐器系统的功能远超电吉他，毫不夸张地说，它配备了当时最先进的功能。

另外，作为全部声音总出口的放大器，为了能够响应从压电元件的输出，还配置了专为高保真信号设计的前置放大器和使用场效应晶体管的输出部，颤音和倍频等音效回路也搭载在前置放大器上，从而能够通过从控制器传来的信号来启动整个电子系统。

安装在音箱天花板上的前置放大器

颤音电路的光电耦合器是由著名的武器制造商雷神公司生产的。
音箱头部的背面安装安装的是专供高精度电子回路使用的弹簧混响效果器单元。


弹簧混响效果器单元内置于其中。该元件由磁铁吸附在主体上的，可以自由取下。输出单元是固定在底部的。

而输出单元，在那个仍然是以真空管为主流的时代，大胆的采用当时才刚发明的场效应晶体管，成功的得到了高保真高清晰更直接的音色和更丰富的音量。另外，扬声器也采用的是一台当时最高级的12英寸铝镍钴扬声器SRO12。


作为主放大元件的场效应晶体管。


在输出单元的底盘上也刻着EV（Electro Voice）的标志。旁边的是仍然保持着完美状态的Electro Voice SRO12铝镍钴扬声器。
SRO12也是从当时才开始制造得扬声器，它拥有比普通型号的Electro Voice扬声器高3电平，达到103电平的输出水平，因此它的峰值输出功率达到了在当时难以令人置信的300W。
采用了最新技术的场效应晶体管和高品质超耐用的扬声器的相结合，产生出的声音非常清晰明亮。就如同文字所描述的那样，当你听到从萨克斯管里飘出的声音，你一定会非常惊讶于那么洪亮的声音是出自那么一个小玩意。遗憾的是现在没有留下任何关于功率输出的资料，从直接听可以感觉到音量相当大。考虑到的输出部和扬声器的规格，我觉得它的功率大概相当于近年100瓦级别的功率。另外，打开倍频效果时，狂涌而来的那种狂暴的低音，感觉比现代的电子乐器还要更沉重而响亮得多。当然，只要使用传统的吹奏方法，你便可轻易获得表现力丰富的美妙的萨克斯的音色，这把萨克斯具有这种超高品质，可以赋予乐手充分发挥创造的可能。
遗憾的是，从销售的角度来看，这个系统事实上并不能算得上是一个成功的型号。大量采用当时最尖端的技术，每个部件都务求尽善尽美，在一定意义上就是不管成本而制作出的“真正的”的技术结晶。 Selmer和Electro Voice，至今仍然是世界顶级品牌的两家公司，借着60年代的技术发展的潮流，进行了打破樊篱的完美合作。这款型号一直环绕着这样的光环。

第一部分 4.总结
毫不吝啬的技术和资金投入，使得“Varitone”成为一款超高质量和完善度的产品。但是，能够100%使用这些功能的萨克斯乐手，以及能够充分发挥这些极其前卫电声的音乐，至今尚未出现。

事实上，能够处理音效的管乐器，在“Varitone”发布5年之后，就由“皇帝”迈尔斯.戴维斯把电子小号变成了现实。在戴维斯那支小号的笛头的接口处，安装了Barcus-berry公司特制的电子拾音器。
伴随着激烈的电子节奏，小号管体被扭曲的奇异的音色，给人以极其强烈的冲击感。从布雷克兄弟中的兰迪.布雷克开始，到现在的近藤等则和尼尔斯.皮特.莫维尔等小号手都非常喜爱同一款电子小号。

另一方面，萨克斯的电子化在经历了独立于萨克斯本体的过程之后，终于被音乐市场所接受。 美国公司在1974年推出了Lyricon电子萨克斯，之后该专利被日本Yamaha公司收购，推出了WX系列，另外还有日本AKAI公司的EWI系列等。现在这类电子乐器被称为木管合成器，深受很多玩家的喜爱。

第二部分
1. 控制器解说与音频
2. 试吹演奏
各位，下回即将登场的就是最重要的“Varitone”音频大特集。和控制器的文字解说相得益彰，我们将把这个系统可能的真实的声音展现给大家！敬请各位读者期待…To be concluded.



继续连载第二部分哈，马上就到演奏视频部分啦

靠！最关键部分的视频欣赏发不上来，被贴吧管理系统直接删除掉，这是神马问题？

终于发上来了，莫名其妙！

未完待续，更多精彩还在后面，关于这个电子萨克斯演奏手感音色等感想的第一手资料

萨克斯乐手田中邦和如是说
《与Varitone的美丽邂逅》
某一天，我在大久保附近的大街上，偶然邂逅了THE中古乐器店的水本先生。
“啊，好久不见！”
“真是好久不见了！哦，真巧，田中先生，我正好有件事想摆脱您…”

打过招呼之后，水本先生说又要事情找我，在那之后我便应邀去了他们店铺。那是我第一次听到“Varitone”这个名字，“哈？…”我正在疑惑的时候，这个家伙便真实的的出现在了我的眼前，我不由自主的发出了一阵“噢噢”的惊叹声。

一把神器M6，以及印着Selmer标志的放大器，这个究竟是神马东东？水本先生于是便为我细心的解释了一番，我才知道这是为了应付电子时代的挑战而设计开发的模拟音效系统，而且我的眼睛被萨克斯管体上改装的那些电子部件所深深吸引住了。安装了压电式麦克风的管脖，为了装配音源线而在管体上加装的导管，在管体侧部刻印着的Mark VI的标志……这真是宝贝中的宝贝啊！
还是先试吹一下萨克斯管看看吧…虽然我被大家一致公认是不吹Selmer管的，一吹之后也立刻感到，这就是Mark VI！而且还是非常接近全新的状态，基本上就没被使用过，那种超一流的吹奏感给我留下了极其深刻的印象。

之后，接着就到通上电路进行试吹了，这是非常有意思的。首先就是回声效果的作用方式，还是那个时代的电子式的回声。其次，倍频效果需要一定程度的气息才行，而且如果不使管体的振动产生含有大量泛音成分的声音，是不会有效果的。采用颤音（Tremolo）效果时那种好像人工心脏一样无情的跳动的音波，还有整体的效率低下和操作的不方便等叠加在一块，那种感觉简直是不知道该如何形容，不论如何我都觉得这是一个非常有意思的系统。
其实我曾经有一段时间非常喜欢使用音效器，数字式/模拟式的延迟，循环，包络滤波器/自动哇音，蛀虫，倍频等等音效都曾经很喜欢使用（现在还时不时的用一下）。
Varitone系统虽然完全没有数字式电子系统那么高的反应灵敏度，但是从它设计生产的年代的音乐类型来考虑，毫无疑问它是以Hip hop的声音为目标而设计的。我们不难想象，一种与自然回音完全不一样的声音在自己的身体里好像“电流”一般流出的感觉，在当时所引起的新鲜感，肯定是我们这些出生于音效器时代的人所无法理解的！电子部分的工作人员肯定是非常有干劲的，而制作萨克斯的工匠们一边大摇其头百思不得其解“额滴神呀，为神马要这么做？”一边却不得不按照设计图纸来制造的样子也总是浮现在我的眼前（笑）。

我不知道这个系统的实际产量究竟有多少，但是它应该没有多少在市场上流通。恐怕是因为它的造价太高，在与Barcus Berry的压电式麦克风的竞争中处于劣势，因此就被市场淘汰了。据说埃迪.哈里斯和索尼.斯蒂特等人都使用Varitone系统灌录过唱片（我没听过），而这回录制的音频，是根据不要包含有对Bebop进行音效处理的音乐这个要求来进行演奏的（笑）。因此非常抱歉这个音频可能会玷污了各位的耳朵，但这主要是因为我录音的时候根本就没有足够的时间去熟悉整个系统，只能根据当时现场的实际情况所提示的事物进行录音。今后，比如说能够有机会在舞台现场演出时使用这个系统的话，再录制第二版本的音频，我觉得这也是非常有意思的事情。
说一个题外话，在录音之后的某一天，我在认识的一位萨克斯修理师傅的工作室里，发现了一把Varitone的中音萨克斯，那上面所有的配线用的金属导管全都被去掉了，变成了一把普普通通的中音萨克斯。那时候，不知为何，我的心中涌现出了一种恍如战败的武士般寥落寂寞的心情。

田中邦和个人简历

1966年出生。从大学时代开始喜欢上爵士乐流行乐等，然后开始自学萨克斯。他以音色甜美和音乐范围很广等风格而受到一致好评，就好像是他把声音徐徐的融入到音乐中然后酿造出一种原创的存在感。除了从事爵士独奏等活动外，他还参加了Sembello（スカパラ冲一起领导的双核心乐队），“东京中低音”（11位上低音萨克斯乐手组成的合奏团），Blackvelvets（用现代方式重新解释Mood音乐），“田中邦和Jazz trio”等团体发行了很多的录音唱片。还经常参加纽约，伦敦，蒙特利等等国内外的音乐节。而且活动领域越来越广。