焦晃决定当一回“乾隆”是因为这部戏重“情”，在表现乾隆晚年内心情感的戏上下了功夫，褪掉了乾隆身上的风流味道。为了演好角色，整整一个多月让自己浸淫在清史里，还专门跟王元化、余秋雨等人秉烛夜谈，探讨乾隆的内心。在演戏的过程中，也根据自己的想法修改剧本，终于使演完的这个“乾隆”是一个更丰富、更立体、更有人情味的帝王。

焦晃版本的乾隆，与以往风流皇帝形象差异最大的就是一个“哀”字。焦晃出演的中老年乾隆，虽然也有“上马能百步穿杨，下马能琴棋书画”的才气，但在性格塑造上却用更平民的心态表演……老年寂寞、心灵上无法与外界沟通，焦晃将乾隆的“哀”演绎得十分生动……推演兴衰，乾隆是非新论。乾隆的“文字狱”，在行政时的暴虐，以及对一些历史事件把握上的偏失，此次在《乾隆王朝》中都有所表现。虽然电视剧将乾隆定位为一个好多坏少的皇帝，但对其“坏、过”依然没有掩饰，天子并非都是英雄。

康熙与乾隆是清王朝两个最重要的皇帝，他们各自都有很多东西值得人们去认识去思考。从演员的角度来说，我最要紧的是要把两个人物区分开来，他们各有各的风范气韵，各有各的精神世界。如果说康熙是用两只脚压着殿堂，乾隆似乎就是用两只手托着殿堂。�

该剧的另一个特色则是突出描写乾隆作为一位诗人、鉴赏家的性格特征，焦晃将在塑造乾隆的政治家气魄的同时，着力刻画乾隆的艺术家气质，表现他对中华传统文化的热爱和弘扬。乾隆是政治家不是艺术家，这个皇帝跟其他皇帝很不一样的地方，是他的审美意识特别强烈。
再比如乾隆一生写的诗，编剧可能不关注这些，但我觉得很重要。我为这个角色准备时就得看。”注重人物行动特殊形式的发掘，在风格上强调人物心理生活的细腻和层次，已经成为焦晃的表演法则。

焦晃，演帝王的时候，他有一种君临天下的威严；演学者的时候，你又能感受到他儒家般的风雅……为了演出每个帝王的性格和神韵，努力跳出来“端详”人物，琢磨透了再慢慢让人物从自己身体里“长”出来。他说：“我演的都是自己，也都不是自己。”
焦晃觉得这个过程中的痛苦不足为外人道，他拒绝再演皇帝更多的原因是不想限制自己的戏路。他说，演戏是一个不断自我折磨的行当，为了每个角色演员从内到外都要彻底地改变，但我很爱它。

朋友们，是不是呀？！！！

支持。呵呵。可惜用语言难以表达

哈哈.

顶!!!!支持焦老爷子!!!!!大家一起顶啊!!!!!