摄影创作中虚实空间的处理，是提高画面的视觉冲击力、强化视觉中心、增强视觉记忆，使作品更具艺术感染力的重要手法之一。欣赏一幅摄影作品，如果“密中有疏、疏中有密、虚实相生”，再加上净空间运用（留白）得当，实虚之间既有秩序性又有艺术性，那么作品就显得通透、明朗、跳跃、清新，给观者在视觉上就会带来轻松、愉悦的艺术享受。

一、虚空间的审美要素
中国绘画构图在疏简繁密中讲究虚实得当，才能使作品灵动深远，意境在虚实间自有妙得。而摄影作品更要讲究虚实相宜，要求作者在创作时，不仅要安排好画面的实空间，同时还要利用虚空间来调节视觉强度。是否会运用虚空间，是决定摄影作品成败的主要因素。
虚空间如同国画中的留白，是作品中一个不可勿视的重要构成元素。要想虚空间处理得当，就必须尊循“主次分明、流畅舒适、层次丰富、虚实相生”的空间原则。虚实关系运用得巧妙，能起到哄托主题、强化形式、营造意境的效果，使画面更具有空间感和层次感，从而给观者带来丰富的幻想力，并刺激大脑搜集记忆影像来填充虚空间，参与且完善了整个赏析过程。

二、虚空间的象征性
往往虚空间都是以一种无形和虚形的情况下出现，但它仍能通过主体物象而诱发出一些实际的象征意义。
虚空间的主要象征意义包括：
开阔:遥远、无限、面积、户外的；
平静:宁静、未受干扰、不活动；
干净:漂白、洗过的：
纯洁:无暇的、无杂质、未修建的：
自然:天空、山谷、雪、牛奶、墙壁、河流、大地、黑夜、雾、烟、风等：
意象:虚怀、深邃、缥缈、恬淡、空虚、抛弃、寂寞等等