文培宇吧 关注:172贴子:22,204
  • 2回复贴,共1

高音吧的人好歪。。还是偷回来自己慢慢看好了。。

只看楼主收藏回复



IP属地:四川1楼2012-06-07 19:12回复
    混声概念:首先要明白声带是横向置于锁骨方位上的气管内,假设我们把声带分成1-10段,平时我们说话时,1-5段闭合,6-10段发声,也就是真声。而混声是1-5之后的那段声带闭合,剩下来的那一小段声带发声。假设是1-7段闭合,8-10段发声,那么这样发出来的声音就是混声。
    PS信封:
    1,自然不发声时,声带水平位于喉室内,前后生长分左右排列前合后开,所以假设最前端为1,当然在声带放松舒展时最后端假设就是10了,此时的声带应该是最长的(当然要舒展 自然 放松)。
    2,这是混声的一层定义,当然也是一个基本的认识,但实际操作还有就是阻挡大于通过将顺利进入不同共鸣腔的泛音同时表现出来。
    混声音高:根据混声的概念,我们可以利用声带的闭合程度来控制发出不同的音高。声带闭合得越多,则发声面积越小,即所谓的点越小,音就会越高。假设原来是1-7段声带闭合,8-10段声带发声,要增加音高,很可能就转变为1-8段声带闭合,9-10段声带发声了。
    PS信封:
    1,呵呵 “点小”指的是气能和声带肌肉颤动的能转换时的空间或者说是工作点越小越好,越核算(这样就可以不花太大的力气但又有效的提升了频率——“高音” 水到渠成)。。。。再加上有宽度的声道,那就是声音细又宽的开始了。
    2,音高在逐渐发生变化的时候声带的变化应该是“无级变速”的,没有明显的阶段感才对,练习的时候你就会发现,上行容易下行难了,大家有没有感受呢,切勿一味的求高,磨灭换声点和保持对抗平衡才是重中之重。
    闭合的能源:要闭合就要受力,受力必定会有力的来源,这个力的来源就是气息。首先我们的气息要在横膈膜于声带之间形成气柱,然后气柱的顶端顶着声带让其有发不出声的感觉,这时声带就是靠气息的力量闭合了。(这里,经过大家提出的意见,还有个问题,就是气息向上的力量和声带水平的受力的关系目前还难以解释,有待研究证实,但感受上的确是这样的)在这个状态下用声带后端发出一个半真半假的声音就是混声(但是唱歌的时候,建议不要用这种状态发混声,直接前端闭合受力,后端发声就OK了,不然会引起受力过大的情况)。
    PS信封:
    1,声带闭合的力量在于声带肌肉本身而不是气息。
    2,气息是“发声”的最原始的动力,有声就有气,有气却未必有声,无气即无声。
    3,声带“前段”即大部分——闭合受力不但不发声,多数学习者应该先体会,先学习,先掌握。
    “剩下的”即小部分——形成声裂发声但不受力。要想控制这一部分需要学习其他技术。
    用混声唱歌的感受:用混声唱歌的时候,应该是声带前端(闭合的那段)有点憋的感觉,声带后端(发声的那段)放松,只有这样才是正确的。为什么会有这样的感觉呢,那是因为前端的声带受力而不发声,后端的声带发声却不受力。也只有把受力放在声带的前端,咽喉和声带后端才能得到解放,才能做到低喉位,要不然横膈膜反作用力(受力向上)所形成的气息推动的力量必定会找声带前端以外的地方受力(受力向下)来抗衡,最有可能的就是你的咽喉和声带后端了。
    PS信封:
    这段写得很不错,呵呵,关于“低喉位”——在现代流行唱法中要求先松弛扩张喉室(第一,二阶段“发声,传声”课题中有不少技术动作),再稳定肌肉状态拓宽音域(这就是混声的作用),最后当然越是可以低一些的喉位声道就越宽,音色也就越丰富,消耗就越小,呵呵,但这因个人条件而异,而且练习起来并不容易将会需要多年甚至十几年。。。。的努力啊!!(想想学美声,民声的朋友吧)
    喉位:低要先稳,稳要先松。
    用混声唱歌需要注意的问题:在用混声唱歌的过程中,我们始终要保持声带前端受力,声带后端发声。有的人(偶也是^_^)在音高上升时,声带前端由于要闭合的更多才能发出更高的声音,所以受力也越大,当然感觉也有点难受了(这个地方很可能就是传说中的换声点哦,但过了这个点感觉就好多了,而往往很多人在此就崩溃了),所以出于自我保护意识,声带前端会突然放松,失去受力作用,而这个受力可能就会移到声带后端或咽喉那里去了。对于受力移到声带后端的情况,这时声带闭合程度肯定不够,但要维持音高我们就会下意识的加大气息量来获得增大音量式的音高,这个时候就已经变成喊了,传说中喊着唱高音大概有可能就是这样出来的,这是不对的,对声带的伤害很大,而且这样唱很累;对于受力移到咽喉的情况就更惨了,直接卡死破音。
    PS信封:呵呵 这段也写得不错,但是“混声”如果运用到实际的演唱是中是一个综合性的技术会有很多进入“误区”的可能性,所以学习者没有弄明白或是没有声乐一定的基础最好有专业的导师传授,监听。
    用混声唱歌的好处:用混声唱歌,始终是靠声带后端发声面积来控制音高,在换声前后都是混声,可以实现无痕换声;用混声唱歌,进话筒的声音容易提高音质,减少调音的难度。待续。。。
    PS信封:这就靠大家去体会了。。。。
    总结:我们所要求的低喉位,不是说想有就有的,其实一些动作作对了之后就会有,或者说只有把动作做好了才会有。前面也提过,也只有把受力放在声带的前端,咽喉和声带后端才能得到解放,才能做到低喉位,要不然横膈膜反作用力(受力向上)所形成的气息推动的力量必定会找声带前端以外的地方受力(受力向下)来抗衡,最有可能的就是你的咽喉和声带后端了。反正找到这种感觉后,觉得唱歌没那么累了,^_^


    IP属地:四川2楼2012-06-07 19:13
    回复
      1. 一段声带震动总有它的极限低音和极限低音,当到达极限高音时,你怎么用力也不能再唱的上去,这就是所谓的声带的”换声点”.
      2. 如果我们让声带震动的部分变短,它的极限低音和极限高音就会往上升.混声就是闭合部分声带(前半段闭合),使用声带的后半段工作.这样更容易唱高音,也唱的更轻松.可以经过训练把声带的闭合得越来越短.可以唱得越来越高.可以把不同闭合程度比喻成汽车的档位,一般来说,能有4-5档就差不多了.
      3. 假声是声带的边缘震动.是指声带横向,也就是宽度而言.声带工作的宽度变得越小,它也可以让音变的更高,唱起来很轻松,但是缺点是声音会变假.实际动作就是,绷紧需要震动的部分,其他的部分放松.可以经过训练把声带的震动宽度控制到不同的比例,也可以挂档.
      4. 控制声带工作的长短,宽窄,目的是为了改变声带工作面积,而声带的工作面积跟发声有直接的联系.只不过一个是前后档,一个是左右挡.如果各有五个档位,那么我们可以5*5=25种声带不同的部分发出声音.
      5. 混声首先要习惯用后半段声带.再则,由于平时不常用,所以后半段声带有待于开发,你会发现,你可以再往后再往后一点,能够突破好几次,高音也能唱的越轻松越高.一直到贴住后咽部是到了极限.要熟练不同档位需要的气息力量,而且要明白不同状态下的换声点.这样在换声的时候才自然.可以对比不同音域的歌手和声音粗细的歌手.来确定自己演唱的时候挂那一档.(我自己1档张学友;2档-哈林;3档-动力火车;4档-信乐团;5档-杨培安),当然这只是为了好定位简单的划分,其实同一首歌也有时需要换档,不同档也可以唱一样的歌.
      6. 假声.通常我们发的假声是靠声带的前端,因为前段的声带比较窄,容易找到边缘震动的感觉.经过训练后,也可以用声带后半段的边缘发出假声,但是这种假声更容易实现真假声的转换.
      7. 发声的高低除了跟面积有关,自然还跟一个有关,就是声带本身的”质量”,声带好的,可以发出更高的音.而”关闭”是指压缩声带,它不仅使面积变的更小,使质量也增加,至少是更厚了.
      1. 从上面可以看出,当我们需要升KEY的时候,我们可以有三个选择:增加气息流速,减小声带宽度(变向假声),减小声带长度(混声换档).而唱同一个KEY的时候,使用假声需要的气息最小,声带面积也最小,所以唱起来最轻松;混声次之,而同样的音高,用大面积的声带来唱时,相同的气息流速,会流过更多的气,所以最累.
      2. 显然,混声是最有挖掘潜力的方法,唯一的缺点就是在不同的闭合程度来回切换需要一定的训练,而其他的相对要容易的多.当然,其他两种方法也不是不可以采用.完全靠改变声带面积而保持流速一点都不动是不可能的,而假声的比例如果控制的好,也会有意想不到的效果,所以这三种方法都是结合起来使用的.
      唱歌的声带动作总是分为发声部分和不发声部分,闭合就是不发声部分的强化,关闭就是发声部分的强化
      用气息支持不发声部分,不发声部分受到气息支持的力但是坚持着不发声就是闭合,也就是所谓的党气感,我觉得哦唱下行的音阶而又把气息坚持着比较好体会
      关闭是发声部分的强化,首先你要把点找到,然后唱的时候充分振动他们但是又不要去把点扩大,我觉得去学ENRIQUE IGLESIAS那样把气泡音放在高音的句头比较有效


      IP属地:四川3楼2012-06-07 19:14
      回复