RAP是说唱,其中包括有很多种说唱方法~还包括Gangsta Rap一种加入了摇滚(ROCK)的强悍的说唱音乐类型;而Hip Hop 则是将说唱中加入了RNB的音乐类型,并有摇晃殿部,腿部,加上脚步踩踏的Party式音乐类型,很受年轻人的喜爱.!(在欧美和韩国十分胜行!) 总之Hip Hop 是加入电子舞曲,RNB的综合式样音乐类型,比较适合很多人的聚会场合~ 而Rap则比较单一为说唱而以,音乐比较单一。
70年代中期在黑人和纽约市外行政区的西班牙籍青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、涂鸦艺术和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐,他们演奏更重一些的黑人疯克流行音乐,来回重复同一张唱片的内容[比如詹姆斯·布朗(BROWN,JAMES)的《跳起优美的舞步》(Get on the Good Foot)],以制作他们自己的混音音乐,鼓励跳舞的人跳更有创造性的动作,很快这种舞被叫做露雳舞。
当主持人在音乐中加入说唱(开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌),这种音乐开始成为了说唱乐。在此之后,“大巫师特奥多”(Grand Wizard Theoder)更有所创新,他发明了“刮擦法”,即用手转动唱片,使唱针来回移动,以得到一种反复的、节奏鲜明的音乐效果。另一位DJ“大师”弗莱什(Grandmaster Flash)则使用一种节拍器,与经过剪接的唱片片段结合起来听。随之出现了一种街头亚文化,其成员(人称“节拍孩子”)身着统一制服,把音响接到路灯线路上获得免费供电,基于别人的作品或自己的想像力创造音乐。类似的音乐形式称做嬉蹦乐(Hip Hop),洛夫巴格·斯塔斯凯(Lovebug Starsky)用了“To the hiP,hop,hippedy hop”的歌词。由来自布隆克斯的乐队“糖山帮”(Sugar Hill Gang)在Sugar Hill公司1979年推出的《说唱乐手的乐趣》(Rapper's Delight)成为一首风格奇特的上榜歌曲。这种新的黑人地下音乐将快速说出的流行词句与旋律相结合,带有强烈的节奏感,它的根源可追溯到无线电流行音乐广播,在这些节日中,DJ起着举足轻重的作用,正是他们通过无线电波使城市节奏与布鲁斯音乐风靡一时。他们在介绍唱片或歌曲时,往往使用一些押韵的俚语,妙语连珠且速度极快。这种语言风格是非洲黑人炫耀、赞美的颂歌,通过美国黑人的传统口语经常演唱的疯狂急速滑稽歌曲的风格。1980年Mercury公司发行的《霹雳》(The Breaks)也是一首新奇的歌曲,还有一些其他的新音乐。1982年阿弗里卡·班巴塔(BAMBAATAA,AFRIKA)和他的“灵魂的声音力量”(Soul Sonic Force)乐队成功地进行了说唱乐历史上最具胆魄的一场革命,将“发电站”(KRAFTWERK)乐队的一首《泛欧特快》(Trans Europe Express)转换成一首叫《行星摇滚》(Planet Rock)的说唱乐。通过制作人阿瑟·贝克(Arthur Baker)及说唱乐队“灵魂的声音力量”(Soul Sonic Force)的合作,班巴塔录制了一张唱片,融俱乐部风格、激烈的电子乐节奏、欧洲音乐和一种称为“DJ流行音乐”的新说唱乐形成为一体。
1流行说唱pop rap
这类说唱3节奏感很强,制做干净利落,这种说唱一直受到硬核说唱手的嘲弄。
2另类说唱
另类说唱手拒决附和传统老套的说唱风格,大胆走向新方向,另类说唱歌手主要还是被另类摇滚的歌迷簇拥着,并不是hip-hop的爱好者。
3地下说唱
地下说唱包括hardcore gangsta Gfunk 在内,音乐元素相当广泛,地下说唱以其强烈的独立性与主流音乐保持着一定的距离。
4重低音贝司说唱
来自拂罗里达洲,内容充抒着性开放的东西,超速快感,重度低音,不是很酷,但是很爽
西海岸说唱乐(West Coast Rap)
从Hip-Hop的发展来看 ,RAP的风格不仅仅是以地理的分割为基准。东西海岸说唱的区别在于它们不同的风格和内容。尽管也受 Hip-Hop 前辈如 Grandmaster Flash 和 Afrika Bambatta 的影响,西海岸说唱比起东海岸说唱,进一步从老派说唱游离开去。他们使用更 funky 的独特节奏,支持着流畅的、有旋律的曲调。西海岸说唱手还率先把“黑帮”文化良莠不分地带入 Hip-Hop 文化的前沿。尽管在说唱乐继续演变的过程中,东西海岸说唱的界限正在慢慢淡化,但仍有一个明显的 西海岸体系,包括从精髓的说唱乐队从DR.DRE, N.W.A. 到 Snoop Dogg(G-FUNK) 和 Vallejo,以及加州的 E-40 等
70年代中期在黑人和纽约市外行政区的西班牙籍青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、涂鸦艺术和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐,他们演奏更重一些的黑人疯克流行音乐,来回重复同一张唱片的内容[比如詹姆斯·布朗(BROWN,JAMES)的《跳起优美的舞步》(Get on the Good Foot)],以制作他们自己的混音音乐,鼓励跳舞的人跳更有创造性的动作,很快这种舞被叫做露雳舞。
当主持人在音乐中加入说唱(开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌),这种音乐开始成为了说唱乐。在此之后,“大巫师特奥多”(Grand Wizard Theoder)更有所创新,他发明了“刮擦法”,即用手转动唱片,使唱针来回移动,以得到一种反复的、节奏鲜明的音乐效果。另一位DJ“大师”弗莱什(Grandmaster Flash)则使用一种节拍器,与经过剪接的唱片片段结合起来听。随之出现了一种街头亚文化,其成员(人称“节拍孩子”)身着统一制服,把音响接到路灯线路上获得免费供电,基于别人的作品或自己的想像力创造音乐。类似的音乐形式称做嬉蹦乐(Hip Hop),洛夫巴格·斯塔斯凯(Lovebug Starsky)用了“To the hiP,hop,hippedy hop”的歌词。由来自布隆克斯的乐队“糖山帮”(Sugar Hill Gang)在Sugar Hill公司1979年推出的《说唱乐手的乐趣》(Rapper's Delight)成为一首风格奇特的上榜歌曲。这种新的黑人地下音乐将快速说出的流行词句与旋律相结合,带有强烈的节奏感,它的根源可追溯到无线电流行音乐广播,在这些节日中,DJ起着举足轻重的作用,正是他们通过无线电波使城市节奏与布鲁斯音乐风靡一时。他们在介绍唱片或歌曲时,往往使用一些押韵的俚语,妙语连珠且速度极快。这种语言风格是非洲黑人炫耀、赞美的颂歌,通过美国黑人的传统口语经常演唱的疯狂急速滑稽歌曲的风格。1980年Mercury公司发行的《霹雳》(The Breaks)也是一首新奇的歌曲,还有一些其他的新音乐。1982年阿弗里卡·班巴塔(BAMBAATAA,AFRIKA)和他的“灵魂的声音力量”(Soul Sonic Force)乐队成功地进行了说唱乐历史上最具胆魄的一场革命,将“发电站”(KRAFTWERK)乐队的一首《泛欧特快》(Trans Europe Express)转换成一首叫《行星摇滚》(Planet Rock)的说唱乐。通过制作人阿瑟·贝克(Arthur Baker)及说唱乐队“灵魂的声音力量”(Soul Sonic Force)的合作,班巴塔录制了一张唱片,融俱乐部风格、激烈的电子乐节奏、欧洲音乐和一种称为“DJ流行音乐”的新说唱乐形成为一体。
1流行说唱pop rap
这类说唱3节奏感很强,制做干净利落,这种说唱一直受到硬核说唱手的嘲弄。
2另类说唱
另类说唱手拒决附和传统老套的说唱风格,大胆走向新方向,另类说唱歌手主要还是被另类摇滚的歌迷簇拥着,并不是hip-hop的爱好者。
3地下说唱
地下说唱包括hardcore gangsta Gfunk 在内,音乐元素相当广泛,地下说唱以其强烈的独立性与主流音乐保持着一定的距离。
4重低音贝司说唱
来自拂罗里达洲,内容充抒着性开放的东西,超速快感,重度低音,不是很酷,但是很爽
西海岸说唱乐(West Coast Rap)
从Hip-Hop的发展来看 ,RAP的风格不仅仅是以地理的分割为基准。东西海岸说唱的区别在于它们不同的风格和内容。尽管也受 Hip-Hop 前辈如 Grandmaster Flash 和 Afrika Bambatta 的影响,西海岸说唱比起东海岸说唱,进一步从老派说唱游离开去。他们使用更 funky 的独特节奏,支持着流畅的、有旋律的曲调。西海岸说唱手还率先把“黑帮”文化良莠不分地带入 Hip-Hop 文化的前沿。尽管在说唱乐继续演变的过程中,东西海岸说唱的界限正在慢慢淡化,但仍有一个明显的 西海岸体系,包括从精髓的说唱乐队从DR.DRE, N.W.A. 到 Snoop Dogg(G-FUNK) 和 Vallejo,以及加州的 E-40 等