【转帖】——《一丝不挂》与《烟花易冷》 林夕与方文山

两首均是出自佛家典故的经典歌曲，两个才华横溢的华语填词人，各拥万千粉丝为之倾倒，可算是一时瑜亮，在我心中孰好孰坏，且听我慢慢道来。
方文山的词场景感十足，故事性极强，各种细节描述得唯美动人，韵脚压得哀伤凄婉，不得不说在韵脚的处理上方文山却是有独到之处，这既是出于丰富地写词经验，更是天赋使然。每一句的结束都好像在为场景中的某一细节添加某种哀伤的色调。最终刻画出了一种绚烂燃烧过后的无尽痛苦，缘分落地，今生无缘，红尘滚滚，终是空门了。此曲开张便以“繁华声”，“遁入空门”，“折煞世人”等词奠定了方文山特有的复古感，以及佛学味极浓的独特氛围。为了维持这种格调，方文山每一句的每一个词，每一个字都细加雕琢，穷其智慧与学识，让每一个字都美到了极致。
但终究方文山在说别人的故事！从爱在西元前，到东风破，青花瓷，七里香，方文山给人的感觉始终在说别人的故事，有画面，有意境，但终究还是别人的故事，有些人也许只以美学标准来评判方文山的词，但我以为不该如此，歌词，或者说是词，能够为人喜爱，不仅仅是意境和遣词造句有多了不起，最终还是“人”这个主题，既是人，又如何逃得过一个情字，此情未必是爱情，亲情温婉，友情至诚，都可以轻轻松松击中人心最深处的柔软，意境再美终究只是画卷，画龙不点精，神韵不在，如何让人发自肺腑的爱。
不知道会不会有人有同样的感受，读方文山的词，特别是那些所谓“中国风”的词，首先想到的形容词是“唯美”，漂亮的词，漂亮的景，却很难让人自内心发出“同是天涯沦落人”的默契，如果少了这种默契，表示这首歌在意识层面没法与听者有灵肉结合的畅快体验。

“结在喉咙内痕痒得似有还无”，这是什么？这就是“插入”，对于感情的单刀直入，是我们在真实的情感体验中可以回想得起的某种感觉，我们常常会用“难以言喻”来描写我们的这种情感体验，但林夕！就是这个家伙，他写出来了，你写不出来这种东西，用不出这种词，但是当你看到这种词，这种句子，你能够明白它是在写什么感觉，这就是水平。
非但“插入”，还能准确地刺激到**，这就是林夕的高明之处。一句“为你安心我在微笑中想吐未吐”写的妙到颠豪，微笑，想吐，未吐，实在平凡得有些让人藐视的词，却搭配出这般的契合心灵。
再说说意境，方文山给人细节丰富的场面，完整的故事，林夕却用“断线风筝”，“世界尽头”这样的只言片语，拼凑了一幅似有似无却熟悉无比的场面，有故事，却好像只是意识形态的东西，没法落实到“斑驳的城门”或者“盘踞着”的“老树根”，故事的主角看着像林夕，想想又像陈奕迅那种深邃平实的声音，但所有线索总是无可奈何地指向你自己，让你内心的那些曾经的卑微落魄无处遁形，轻易地就被降服。
当林夕写着“撕裂躯壳”的时候，你很难不去想那些被撕扯地七零八落的内心，他们在千疮百孔下依然坚持着自己的“执念”，如果可以选择，他一定不希望自己这般不堪，但偏偏不受大脑控制，情感没法被理智所支配。
这些东西简单如吃饭喝水，睡觉**，不需要寄托任何东西，不需要绕多少弯才能让人明白，李煜写亡国的愁，说是“恰似一江春水向东流。”用的是比喻，却是直接写情，我觉得比杜牧的“隔岸犹唱**花”高明得多，何必用“商女”来写你自己的感受呢，终究山没动，水也没动，只是我们的心在动。也许从结果来看，李煜这般直白的表达，最终还是给自己带来了杀身之祸，杜牧却把罪过“嫁祸”给了“商女”头上，看来回归现实之后，我们还是应该多些矜持，多学一点弯弯绕，哪怕只是为了活命而已。

林夕与方文山的差别很难不去理解成为香港与台湾的差异，香港被迫向全世界开放了那么多年，在当时最发达的日不落帝国的照耀下开放了思想，不再被中国经典的迂回曲折逻辑所羁绊，而方文山则多少深陷在中华的传统经典中，说是深陷好像有些贬义的意思，但我绝无这个意思，我还是非常佩服他的，但实在不知用什么词了，就当是我文学功底太差吧。我们试着回顾台湾的历史，从日据时代到蒋介石统治时代，始终处在封闭的环境中，在我们高举“文化大**”旗帜对孔子嗤之以鼻的时候，他们则在之乎者也中为中华璀璨的文明史骄傲着，从现实来看，在台湾的历史古籍也远远多于大陆，其中的文化熏陶作用也可见一斑。
有些人也许会说林夕写不出方文山那样漂亮的韵脚。我心有不甘，贴一首林夕以前写的词给大家看看，用粤语仔细品一品，每个句末尾也是压得恰到好处，非但工整，而且毫无做作。
笑你我扭光心计爱竟逐镜花那美
怕幸运会转眼远逝为贪嗔喜恶怒着迷
看你我太贪功恋势怪大地众生太美丽
悔旧日太执信约誓为悲欢哀怨妒着迷
啊舍不得璀璨俗世啊躲不开痴恋的欣慰
啊找不到色相代替啊参一生参不透这条难
春风吻雨莽落日未曾彷徨欺山赶海残雪经也未绝望
拈花把酒偏找煞世人情狂冯这两眼与百臂或千手不能防
天阔阔雪漫漫共谁同航这沙滚滚水波波笑着浪荡
贪欢那偏赦那女儿情长埋葬
是不是有些眼熟呢，这是那部经典的《天龙八部》的主题曲。
另外，就像我会猜测是不是方文山的情感体验不够所以写不出单刀直入的词来，我也可以猜测是不是林夕没有方文山的那种对于景致描绘的能力所以才在意识层面任意挥洒呢？此观点可供方文山的粉丝自己YY。
而我偏偏独爱林夕！


本来也没想比的，只是看这篇文章文笔不错，兼之还算比较客观和中肯，才推荐的。
因为这几天太迷《一丝不挂》这首歌了，搜了一下发现这个。

好吧，我错了。刚看到一个帖子上说，不能发比较贴。我来的时间不长，不知道这个。

　回到林夕〈一丝不挂〉，〈一丝不挂〉并非劝导听众要心无挂碍的励志歌或宗教宣传歌。林夕反而表现出过尽千帆、极具智慧的「扭桥」，干脆把「一丝不挂」的佛家意味倒过来用—即割舍不下泥足深陷固然是勘不破情关，无法心无挂碍，可是，对于凡夫俗子，爱情真正让人神魂颠倒的，正是因为有所束缚，因此道出天问式慨叹：「难道爱本身可爱在于束缚？」因为懂得，所以慈悲。〈一丝不挂〉反过来为凡夫俗子追逐感情、爱得死去活来自我解说—爱令人生活有重心、有牵系。只要有爱的对象，个体再也不是独立苍茫的生命体，而是有哭有笑有血有肉活生生的红尘中人。
　　值得注意的是，〈一丝不挂〉发展到「难道爱本身可爱在于束缚？」一句，全词本已非常完整，题旨亦相当清晰；最出人意料却是最后一句画龙点睛的低回咏叹：「无奈你我牵过手没绳索」，神来之笔把「绳索」与「丝」生成连系。这里的「绳索」即中国传统文化中的「红线」或「赤丝」。中国传说中一直谓「中国爱神」月老每每为有缘男女「扯红线」，把「赤丝」系在两人足上玉成其事。七十年代顾嘉办作曲、叶绍德填词的〈啼笑因缘〉，就曾写过「赤丝千里早已系足里」的传统意象。因此〈一丝不挂〉中「无奈你我牵过手没绳索」对于「有缘无份」的感叹，同样牢牢紧扣在「赤丝」隐喻上，通过文化意蕴把词义推深到另一层次。
　　观乎此，林夕〈一丝不挂〉其实是一首设计非常周密的作品。由「丝」作为核心衍生出丝线、钓丝、风筝丝和赤丝，想像出「遥控」、「勒颈」、「捆绑」、「缠绕」、「舍割」等来描述一段感情关系，并动员一切与「丝」有关的意象，连过渡句「以为青丝不会用上余生来量度」，亦以「青丝」指代烦恼（青丝－>烦恼丝－>烦恼）。〈一丝不挂〉一系列「丝」语组织起来浑然天成，仔细咀嚼自得个中三昧。正因为〈一丝不挂〉指向操控者与**控者的关系，也为〈一丝不挂〉官方MV带来灵感，透过沙画投影概念让陈奕迅在「白纸」上翻滚。沙画艺术家海潮就在黑暗中施展其「翻云覆雨手」，把陈奕迅玩弄于股掌之间。

12楼好像被吞了

　林夕是著名的「佛家词人」。林夕本尊不但念珠不离身，更开创了在乐坛颁奖礼上「多谢如来佛祖」的致谢先河，近作另辟蹊径如〈太阳照常升起〉、〈不来也不去〉、〈生死疲劳〉、〈颠倒梦想〉也禅意迭出。最近林夕在陈奕迅EP《TimeFlies》发表的〈一丝不挂〉，同样延续了「林系佛line」的品牌式创作传统，在大路情词中隐然布置了韵味深长的佛家语和中国传统文化意象，使得〈一丝不挂〉既意象绵密又绵里藏针，听众仿如追随其智慧结晶上天入地。
　　骤眼看去，〈一丝不挂〉原是一个老掉牙的「重遇旧爱」故事。开始（A段）即以男主人公第一身讲述前度情人再度出现，让他止水不波的心泛起涟漪，并回忆起从前相恋时俨如被对方牵?走，予取予携；男主人公不但受情人所「遥控」、直至「勒到呼吸困难才知变扯线木偶」，更毫不讳言一直沉溺于「捆绑」、「缠绕」、「欲断难断」中不能自拔。林夕就在这个庸常的爱情故事中，巧妙地选定了一个非常独特的意象—— 「丝」。「丝」通常指衣物衣饰，「一丝不挂」一般解作赤身露体脱光光。林夕〈一丝不挂〉的「丝」却另有所指，当中的「丝」即丝线，如钓丝、风筝的丝线。通过「丝」，主体可以操控处身另一端的客体。〈一丝不挂〉的「如一根丝牵引?拾荒之路结在喉咙内痕痒得似有还无挂」就是指上钓的鱼儿在痛苦挣扎；副歌部分，也直言如果把这份情割舍掉，便如「断线风筝会直飞天国」。
　　林夕〈一丝不挂〉全词最严密的装置，则是紧扣了「一丝不挂」在佛家语中的涵义。「一丝不挂」一解为一缕衣饰，源出《楞严经》：「一丝不挂，竿木随身」，专指超然洒脱毫无牵挂，绝无患得患失的念头，丝毫不受尘俗的牵挂，是很高的修持境界。「一丝不挂」又作「寸丝不挂」，指鱼类不受钓丝的纠缠挂碍。《景德传灯录．普愿禅师》：「陆(亘)异日又谓师曰：弟子亦薄会佛法。师便问：大夫十二时中作么生？陆云：寸丝不挂。」陆亘的意思是，我一天到晚不受任何俗念的牵挂，是谓大超脱。

回到林夕〈一丝不挂〉，〈一丝不挂〉并非劝导听众要心无挂碍的励志歌或宗教宣传歌。林夕反而表现出过尽千帆、极具智慧的「扭桥」，干脆把「一丝不挂」的佛家意味倒过来用—即割舍不下泥足深陷固然是勘不破情关，无法心无挂碍，可是，对于凡夫俗子，爱情真正让人神魂颠倒的，正是因为有所束缚，因此道出天问式慨叹：「难道爱本身可爱在于束缚？」因为懂得，所以慈悲。〈一丝不挂〉反过来为凡夫俗子追逐感情、爱得死去活来自我解说—爱令人生活有重心、有牵系。只要有爱的对象，个体再也不是独立苍茫的生命体，而是有哭有笑有血有肉活生生的红尘中人。
　　值得注意的是，〈一丝不挂〉发展到「难道爱本身可爱在于束缚？」一句，全词本已非常完整，题旨亦相当清晰；最出人意料却是最后一句画龙点睛的低回咏叹：「无奈你我牵过手没绳索」，神来之笔把「绳索」与「丝」生成连系。这里的「绳索」即中国传统文化中的「红线」或「赤丝」。中国传说中一直谓「中国爱神」月老每每为有缘男女「扯红线」，把「赤丝」系在两人足上玉成其事。七十年代顾嘉办作曲、叶绍德填词的〈啼笑因缘〉，就曾写过「赤丝千里早已系足里」的传统意象。因此〈一丝不挂〉中「无奈你我牵过手没绳索」对于「有缘无份」的感叹，同样牢牢紧扣在「赤丝」隐喻上，通过文化意蕴把词义推深到另一层次。
　　观乎此，林夕〈一丝不挂〉其实是一首设计非常周密的作品。由「丝」作为核心衍生出丝线、钓丝、风筝丝和赤丝，想像出「遥控」、「勒颈」、「捆绑」、「缠绕」、「舍割」等来描述一段感情关系，并动员一切与「丝」有关的意象，连过渡句「以为青丝不会用上余生来量度」，亦以「青丝」指代烦恼（青丝－>烦恼丝－>烦恼）。〈一丝不挂〉一系列「丝」语组织起来浑然天成，仔细咀嚼自得个中三昧。正因为〈一丝不挂〉指向操控者与**控者的关系，也为〈一丝不挂〉官方MV带来灵感，透过沙画投影概念让陈奕迅在「白纸」上翻滚。沙画艺术家海潮就在黑暗中施展其「翻云覆雨手」，把陈奕迅玩弄于股掌之间。