《小鞋子》——止不住的笑点

最后感谢导演马吉德·马吉迪对生活与人性细致入微的观察，让我大笑了一回，也大哭了一次。当我搜索导演信息的时候发现，《天堂的颜色》也是他的作品，实在本片之后两年拍摄的。真是一个让人热泪盈眶的消息啊。
再此贴出导演的年表吧，这样具有人文关怀的导演，其作品怎生好错过呀。
巴伦 Baran (2001)
天堂的颜色 Rang-e khoda (1999)
天堂之子 The Children of Heaven (1998)
父亲 Pedar (1996)
天堂捎来的喜讯 Khoda miad (1995)
手足情深 Baduk (1992) 　　

文：米新磊
“有一种感情叫**情，横亘了时间，超越了空间，也跨越了俗世间的种种阻隔；有一种意志叫做坚强，承受了岁月，洗练了沧桑，亦抛却了陈腐的累累束缚；有一种心态叫做从容，化淡了苦痛，抚清了酸涩，只留下一颦一笑间的云淡风轻……”
有人说爱情是永恒的话题，不管什么时候谈起都保持着它最初丰韵的颜色。所以爱情永远是人们谈论的经久不衰的话题，爱情题材的文艺作品在人们心中留下的印记就会深刻的多。
《gone with the wind》（飘）是这样一部作品，不论何时谈起爱情人们都会先想起它。但它又不仅限于此，它所涵盖的主题要远比爱情宽广的多。这才是它长盛不衰的原因，它是一部史诗，把对一个民族的思考，把美国内战时期的南北的对抗，把尊严和人性，穿插在一段爱情的纠葛之中，让人看完之后不禁唏嘘不已，但同时也可以感到它内在的厚实的文化底蕴。
一部拥有神话一样地位的作品，从一个叫斯嘉丽的年轻的女孩的心路历程向我们娓娓道来。
有人称这部小说是中国女人必看的一本书，恐怕说的意思是让被几千年的封建礼教压迫的中国女性去看看一个女权主义的典型，是如此为争取自己的生活和自己的梦想而奋斗的吧！
对，斯嘉丽从小便如此，她的性格里充盈的父亲一辈的南方的种植园主的那种大气和粗犷，她好像并没有遗传自己的母亲一点性格――一个典型的矜持的为家族操劳一生的女性。而在美国的那个时代，一个女人如果缺少了这些，就会被视为一个不合格的人，一个叛逆的人，一个为礼教不能容的人。但是，斯嘉丽恰恰如此。
她是一个异数，她的性格决定了她不会默默无闻，不会像其他的女性一样过完平凡的一生。所以她在失去家园的片刻绝望后没有一蹶不振，而是对天发誓一定要度过难关。在失去了母亲，失去了父亲，失去了伺候他们的奴隶，她最终还是凭着自己的那股不肯低头的倔劲爬了起来，走到了社会的上层，得到了最初的金钱和地位。但同样的，由于在别人看开她过于锋芒毕露的性格，她所经历的艰难也是无法其他人无法想象的，无论是她的事业，还是她的爱情。
她的内心不能容忍一丝怀疑，她不能去刻意的掩饰内心任何真实的想法，因为那对她意味着莫大的痛苦。正是由于这一点，从她确信自己爱上了艾希礼之后，不管周遭出现了如何的困扰，不管他们隔了多远的距离，即使他已经娶她人为妻，她甚至都不曾想过就此妥协和放弃。这在她看来是背弃了自己，背弃了自己活着的理由。这是怎样的一种性格呢?这让我深思，即使以现在的眼光来看，她的坚持了绝决仍会让大多数人汗颜，能够坚持自己内心的东西而不受外界的影响是件太难的事情，更多的人会在忙忙碌碌和昏昏噩噩中渐渐的迷失了最初的自我，甚至不会发觉。但是对于感情来说，这种绝决却不一定会带来最终的幸福，如果一味的勉强冲撞带来的伤寒就不会只是对于自己的了。斯嘉丽始终没有这个道理，她倔强的性格也不会想到这个高度，所以当她最终大彻大悟发现自己最爱的人其实就是一直陪在自己身边的丈夫瑞德的时候，一切已经无法挽回了。由于她的不肯妥协和顽固的坚持，他们之间的裂痕已经无法弥补。
瑞德，这个幽默，聪明，带点叛逆和愤世嫉俗的男人和斯嘉丽有着太多相似之处。正因为如此，他一直深爱着她。他爱她的与众不同，她的天真和她的叛逆。这些在旁人看来疯疯癫癫的性格在他看来简直可爱至极。他什么时候都显得那么的运筹帷幄，好像一切都可以在他的掌控之下，唯一让他担心的，就是斯嘉丽最心底里想着的那个人，他无法去强制把她的心扭转向自己，尤其对于这样真实的一个女子。所以即使他们已经结婚了，但他仍然觉得没有真正拥有她，他能做的，只有用加倍的物质和精神呵护对她好，希望她能够最终回心转意。
结果让他绝望，当他最终选择离去的时候我甚至丝毫不感到奇怪，只是可惜斯嘉丽觉悟的太迟了。他和她其实是完全相同的一类人，斯嘉丽不能欺骗自己心里的感受，难道他就可以忍受吗？拥有了自己深爱的人，却无法抓住她的心。与其承受这种折磨，他宁可选择不顾一切的离开，这同样是一种绝决，一种不能忍受一丝感情上瑕疵的绝决。本来可以幸福拥有彼此的两个人，却最终还是各分东西。正因为皆大欢喜的圆满总是人们期待的童话结尾，所以悲剧也总是让人唏嘘不已。但这个悲剧却让我们思考了更多的东西，看似只差了一步就能圆满的故事，其实早注定了悲剧。他们共同拥有的那种苛求完美的性格让他们看到了彼此太多的不完美，这样的积聚是无声无息的，但结果却是无法避免的。
这也正好印证了题目，看这本书之前我一直不明白“飘”到底为何意。看完之后突然灵光一闪的清晰了起来，其实如果《gone with the wind》直译作“随风逝去”的话会更好理解。
这里面有两层含义，斯嘉丽和瑞德的感情因为那些波折和中间的太多伤害最终像风一样逝去了，这是无法挽回的，即使倔强的她每次都会在绝望的时候安慰自己：我现在不去想它，明天再说。但明天真的就会有希望了吗？风明天会吹到何处呢？
第二层含义就涉及到小说的大背景了，作者不光光满足于一个爱情故事的挖掘，她把它升华到了民族的高度。美国内战，最终以北方获胜而告终。大多数文艺作品都会站在北方的角度和历史的高度来弘扬一统之后种种好处和北方军队的英勇和善战。《飘》令人称道的是，它自始至终关注的，是南方种植园的民族的兴衰，它让人们换了一个角度来看待一些看似显而易见的事实。最终的融合确实是大的趋势，强势吞并弱势也是历史的必然规律，可人们却忽视了这期间南方的人们的抗争，他们失去家园的痛苦，他们从最初的与北方的完全对立到最后渐渐的和北方的合作。这是一个民族的转变，是一种生活方式的转变，一种文化和另一种文化的碰撞乃至融合。在转变的过程中，那些曾经的田园生活，那些曾经的桀骜不驯，那些纯朴的粗犷的文化氛围，已经慢慢的消失殆尽，像阵风一样，飘散在历史滚滚向前的洪流中，不留一丝痕迹。
爱情与战争，退缩与奋进，坚持与放弃，融合与抗争。纵横交错的脉络确实让人有种恍如隔世的错觉，这是一种厚实的沧桑和一种中立的慨叹。古人说：读史使人明智。这部史诗级的作品让我们在失望和希望之中反复，在梦想和现实之间徘徊。
当然，在茫然无错的时候，不要忘了给自己信心。
毕竟，tomorrow is another day!
2005．5．29


　　那些爱教给我的事《乱世佳人》林麦发布于：2008-06-0715:08　　　　Afterall,tomorrowisanotherday!　　　　爱　　　　不知道自己有没有真正爱过，只知道自己的心真的好痛　　　　郝思嘉一直热恋着艾希利，从电影的开始到电影的结局。郝思嘉对于艾希利的爱是义无反顾的。郝思嘉波澜壮阔的情感源于艾希利止于艾希利。我爱的人不爱我，爱我的人我在观望。单方面的爱是爱吗？电影给出的答案是，郝思嘉在最后意识到自己并不是真的爱艾希利。而一直爱着郝思嘉的白瑞德因为忍受不了郝思嘉一直心中爱恋艾希利，不顾郝思嘉的苦苦哀求，决定离开郝思嘉。白瑞德和郝思嘉的爱都是单方面的爱，但是不计成本，不计后果的爱。他们都没有想从爱的人身上得到什么，但是却一味的为之付出。电影的结局想要传达的爱是一种告诫性的，只有相互的互动的爱才能让人幸福。　　　　女　　　　男人是一本书，女人是一部字典　　　　书中所有的字词都可以在字典中找到。女人的坚强让人佩服，女人的大度让人惊讶。女人的爱那么的让人摸不透，要是艾希利和郝思嘉结婚，郝思嘉还会对艾希利那么全身心的爱吗？女人的心机是个黑洞，郝思嘉为了引起艾希利的注意，和男人们调情嫁给自己并不喜欢的人。有首歌唱的好，女孩的心思，男孩你别猜。哈哈……猜来猜去也猜不明白。　　　　家　　　　家是一种特殊的东西，你可以把家理解成一栋房子，一片土地，一个人。或者是一些零碎的记忆。家带给无助的人力量，家带给绝望的人光明。但是大多数时候家成为了避风港，当身心疲惫时，将整个人，整个心都安静的停靠在家这个港口，补给休整。郝思嘉在战争中，突破重重困难回到家中。此时的她身体憔悴，在家里她获得了力量，得到了成长。当白瑞德离开了郝思嘉后，她又回到了家，疲惫的心灵需要在家，才能得到安宁。无独有偶白瑞德决定离开郝思嘉，郝思嘉问他要去那，白瑞德的回答也是家，白瑞德的出生地，他也寄希望家能带给他peace　　　　爱家就是爱国，爱国必定爱家。1939年，战争在整个世界范围内蔓延，而此时的美国隔着太平洋远离亚洲战场，大西洋又将美国和欧洲战场分隔开来。整个美国看似一片宁静，亦然成为了世界大战中的一方净土。这个世界从来都不是孤立的，聪明的美国人看到法西斯在各个战场势如破竹。料到世界大战的这把火不会轻易的将美国放过的，电影上映后的两年后。日本对于珍珠港袭击，正式将美国这条大船拉下了战争的大洋中。　　　　正是在1939年的美国文艺工作者为世界观众献上了这么一部美国战争史诗巨作。电影的背景是美国南北内战，没有战场上激烈战斗的画面，有的是普通人在战争中的无助，恐慌。战争带给人心理，身体带来的伤痛。战争让郝思嘉成长，在战争中她失去了自己并不爱的丈夫，在战争中她学会了关心和照顾人，在战争中她知道了饥饿带给人的痛苦。她学会了坚强　　　　片　　　　老式胶片拍出来的影像，像是一幅幅活动的油画，就像是电影的名字《飘》，人的心和眼都在电影中飘了起来。

　　作家的使命不是捍卫或推翻某种教义，而是探究存在之谜。
　　未经省察的人生没有价值
　　有两种哲学家。一种人把哲学当作他的职业，即谋生的手段。另一种人把哲学当作他的生命甚至是比生命更宝贵的东西。在公元前五世纪的希腊，智者属于前者，用苏格拉底的话说，他们是"智慧的出卖者"；而苏格拉底自己则堪为后者的典范，他也许是哲学史上因为思想而被定罪并且为了思想而英勇献身的最早也最著名的一位哲学家了。
　　苏格拉底的经历和他在西方思想史上的地位，与孔子之于中国有某种相似之处。他们生活的年代相近，两人毕生都以教育为主要事业，在哲学思想上都重人生伦理而轻形而上学，分别成为中西人文思想的始祖。
　　我发现，直接用政治的分野来判断一位真正的哲学家，往往不得要领。苏格拉底诚然是在雅典民主派当权期间被处死的，但这并不能证明他站在贵族派一边。事实上，无论在民主政体还是贵族政体下，他都曾经甘冒杀身之祸，独自一人与民众大会或寡头政府相对抗，以坚持他心目中的正义。对于苏格拉底来说，还有比当时奴隶主两派的政治更高的东西，这就是他的哲学所追求的合理的人生。
　　现在，人们在追溯西方哲学中人本主义思潮的源头时，一般追溯到苏格拉底。诚然，苏格拉底以前的希腊哲人，例如赫拉克利特与德漠克利特，在他们的著作残篇中也不乏人生智慧的格言，但苏格拉底确实是自觉地把哲学对象限制在人生问题范围内的第一人。他在法庭申辩时所说的"未经省察的人生没有价值"一语，在我看来是道出了哲学的根本使命，这就是探索人生的意义，过一个有意义的人生。哲学家是一些把生命的意义看得比生命本身更重要的人，他们一生孜孜于思考、寻求和创造这种意义，如果要他们停止这种寻求，或者寻求而不可得，他们就活不下去。用苏格拉底的话来说，就是"必须追求好的生活远过于生活"(《克力同》)。所以，当法庭以抛弃哲学为条件赦他的罪时，他拒绝了。
　　哲学的本义是爱智慧，爱智慧甚于爱一切，包括甚于爱生命。
　　商务印书馆最近相继出版了柏拉图的《游叙弗伦·苏格拉底的申辩·克力同》和色诺芬的《回忆苏格拉底》的中译本，为我们了解苏格拉底其人和其思想提供了方便。研究者们一般认为，前者有把苏格拉底理想化的倾向，后者更符合历史真实。我倒觉得，作为哲学家的柏拉图，比作为军人的色诺芬，更能理解他们的这位哲学家老师。在柏拉图笔下，苏格拉底更像一位哲学家。在色诺芬笔下，苏格拉底却显得有些平庸。例如，苏格拉底认为智慧即美德，这在前者笔下突出的是理想人格的锻造和心灵的自我享受，在后者笔下则往往把美德归结为节制，又把节制归结为获取最大快乐的手段。
　　又如，苏格拉底之所以从容就义，色诺芬举出两点非常实际的考虑：免去老年的痛苦；死后的声誉。柏拉图笔下的苏格拉底则以他特有的机智方式作一番推论：死后或毫无知觉，如无梦之夜一样痛快；或迁居彼界，得以和古来志士仁人相处，不必与为思想而杀人者打交道，实为无限幸福。他的结束语是："分手的时候到了，我去死，你们去活，谁的去路好，唯有神知道。"哲学家的幽默和达观，跃然眼前。


看过《天堂的颜色》《柳树之歌》很喜欢这类的电影。。

为什么啊

best wishes
！！！！！！！

是的。我也同样的感受。在看的过程中，看到兄妹俩的互动，总是会不经意地咧起嘴角，然后又不自觉地想到了自己的小时候。没有很高深的道理可说，也不想硬憋出深层次的感悟。就是这种轻松的效果就已经抵过了一切。