我画的是我所看到的而不是其他人所乐见的——马奈
我正在写一些关于Blair和Dan的分析（似乎成为了我的生活重心），并且我想要证明在S4E11关于Serena的回放中作者其实早就已经埋下了事件的出处。但当我深入调查马奈后这就变成了一连串的额外真相，并且我发现更多的艺术参考出处，于是我不得不思考这一切究竟暗藏什么玄机...于是我写下了这篇文章。请大家谅解我接下来发表的拙见。



Louis
一个喜欢马奈的美国人？真不敢相信！
第一种想法：真的假的啊？但换一种想法的话很明显Blair喜欢马奈是很奇怪的。他的风格和主题的选择（街头歌者？吉普赛人？拾荒者？酒鬼？）是现实派而非浪漫派，并且他从未想过自己会是一个印象派画家。德加或雷诺阿看起来应该更像Blair会喜欢的画家。但我认为作者选择马奈是因为他们正在用马奈的画作为一种对Serena的参考——更确切地说这些画暗喻了Serena被塑造成马奈最喜欢的画模兼缪斯女神，Victorine Meurent。在1860年代的巴黎她是最吃香的画模之一，但马奈以她为原型的作品却使法国观众反感不已。
从S4E01泄露出来的脚本来看，Serena的巴黎蒙太奇包含了关于马奈的三个作品参考：
她在一个画家的作坊脱下睡袍。她骑着复古机车横扫波拿巴街，又与一个等着她的帅哥在公园野餐。
马奈1832年在波拿巴第五大街出生。我们能看到Serena在一个画室摆出全裸的姿态又毫不夸张地在草地上享受午餐;Blair花了整个夏天所凝视的是一幅名为《草地上的野餐》的油画[当我搜索Serena + Victorine的时候，意外发现了一篇极有才华的文章（这个作者也借鉴了其他粉丝的剧评），这篇文章说Blair被安排扮演成忘记晚早点，如芙蓉出浴般的罗神仙子这个角色。而Serena扮演Victorine，集万千焦点于一身。而这个作者也更进一步说明出Blair有意把Serena推入池中是为了调换她们各自的角色分配。所以毫无疑问这个作者看出在Blair最喜欢的油画中Serena如同Victorine Meurent一样，是常人眼中的焦点人物。而这些参考资料很明显得都被巧妙得借鉴到GG的剧中去了。

Olympia是提香在《乌尔比诺的维纳斯》一画中所呈现的角色。不同于常人眼中的维纳斯，提香笔下的维纳斯是大胆和受性欲所控制的。（这幅画有着惊人的现代触感是因为它不带任何种族歧视色彩。）她笔直得注视着眼前的观众，在她的眼中毫无羞涩和不堪。其中最为著名的是她的手所放置的位置。而Serena在镜头中作为一个速写画家实则更为大胆，而这也使她自己更为性欲所控制而欲罢不能。那我们接下来就仔细看看Serena在墙上的速写画作。她手的位置大家有没有觉得很熟悉呢？

小贴士：上图是提香的《乌尔比诺的维纳斯》
         下图是马奈的《奥林匹亚》
细节对比：




没有选择在草地上享受午餐，Serena和她的帅哥男伴匆忙地四处觅食。Serena正在吃葡萄，而这一幕马奈在《街头歌者》一画中也同样得画过Victorine。而青葡萄也是另一个Victorine系列的主题，《铁路》。 （在非常给力的街角中所出现）

在S4E11里，有一个片段跟S4E01有着一连串的对应，Serena为她的同学们示范怎么准备苦艾酒，这使得她的同学们都极为反感。马奈的第一幅作品名为《苦艾酒饮者》。苦艾酒对当时巴黎的波西米亚人来说是一个最流行的作画主题（我也确定这也是个最流行的灵感来源点）; 而相对于马奈来说，德加和毕加索对于以苦艾酒饮者为主题的画作则更为世人所知。
对于导演来说从油画获取灵感是司空见惯的事。以定期的方式导演GG的Norman Buckley就经常在博客中透露他是如何受到油画的影响而安排戏份的，特别是爱德华·霍普的画作。（这种最持久的联系甚至包括毕加索和德加的以苦艾酒饮者为题材的作品）回到第一季，typicrobots(另一个撰文的外粉)指出Buckley从马奈的《女神游乐场的酒吧间》一画中获得了灵感，于是导演出S1E13中关于Chuck和Serena的场景。

S1E13中关于Chuck和Serena的场景

马奈的《女神游乐场的酒吧间》
我认为这个作者从Buckley的书中抽取出一个场景，替换使用马奈的画作来塑造电视剧的场景，他们早在塑造Serena和Blair这两个人物性格时就运用过这个手法，也许这方法也同样运用到了Dan和Chuck这两个人物形象上也未可知。

大众的缪斯女神VS品位经典名著的罗神
我一直在反复斟酌推敲Dan和Louis的相同点：Blair一直凝视着《草地上的野餐》这幅画，期望自己能化身成为Victorine (亦即Serena)。而Dan凝视着自己家里的窗户，思念着Serena。

Louis：你喜欢马奈？
Blair:你爱着Serena，是吗？
我在Serena的故事线中找寻是否参考了马奈的细节来支持我的观点，那就是在Blair的心中Louis和Dan正被她进行着比较。而这让我更进一步得到了有关于Serena VS Blair甚至是Serena和Chuck（另外的苦艾酒饮者）VS dan和Blair这两条故事线的有趣的弦外之音。Dan是个艺术家这使得他在某种程度上有几分观察者的味道。在S2E05中，Dan为了能够“经历Chuck Bass的生活世界”试图说服Chuck带他开开眼以至于能让他的写作生涯重现生机。而在巴黎，Blair把她的大把时间用于看书和逛博物馆，她把自己当成一个故事的旁观者，全情投身于她所向往的文学作品中去了。她在上午茶之前“迷失在自己的白日梦中”，“放逐自己的思想畅游在那遥远的河对岸”（原句很优美，我英语太差，翻不出那么优美的味道 =。=!）而当Blair仍沉浸在自己的美梦中时，Serena正在外面享受这些美好的故事。她是焦点。她是缪斯女神。她是维纳斯。她是Blair最喜欢的画中的那个裸体女子。
这就好像对于艺术的评价一样并且那些喜欢的人与反之讨厌的人形成了这条故事线的主题（小提示：上一段中CS和BD线）。Dan和Blair是观察者而Chuck和Serena是体验者。Chuck和Serena是那类能驱使Dan和Blair在艺术上创作和获得灵感的人。Chuck和Serena甚至是Dan曾经在小说里写过的人物。


你一直在等一辆将能带你走得很远的列车
褪下判断人的有色眼镜，我只能和羞愧相伴。

当我看到Louis和Blair的对手戏时，正好应验了我说的Louis和Dan其实是两个相同的人物这个看法。奥塞博物馆的这些场景让我想起了中央车站（小贴士：位于纽约，是世界上最大的火车站）——窗户，灯光，钟，建筑风格。这些细节表明我的看法没错，因为奥塞博物馆的前身也是一个大型火车站。

顺便一提，这些场景都是赤果果的谎言，因为《草地上的午餐》这幅画被存放于一个被分隔开来的画廊的中心位置。

看了这幅画你就明白我说的被分隔开来的画廊是什么意思了。
事实上，Leighon每次轻鸿一瞥油画的可疑方位时她都好像是在看那个好像天球一样的大钟雕像。


在S4E01里，Chuck和Eva到达巴黎时背景里是时髦的巴黎北站大钟。而在S4E02里大钟又出现了，这次Eva明白到了她所认识的"Henry"的真面目到底是什么。同样的，在Blair和Louis初识和告别的镜头里，最显著的特征是奥塞博物馆的大钟。当午夜的钟声敲响之时，仙女的魔法失效了，Louis和Eva只能褪下自己完美的装扮，变回了南瓜，而我们的Henry王子也变回了那个讨人厌的混球。

没有别的原因（噢，第一季啊。唯爱永在。）

我在上文提到过马奈的《铁路》，这幅画的内容是Victorine Meurent在圣拉扎尔火车站（小贴士：这个火车站在巴黎）。这个火车站的建筑也感染了莫奈的创作。纵然世界上所有的火车画面都在圣拉扎尔取景然后被拍成画面，但Chuck和Blair分手场景的画面设计仍使我想到的是莫奈的画——《圣拉扎尔火车站》。
圣拉扎尔火车站是以表现三位一体的思想而著名的艺术杰作，前两张关于圣拉扎尔火车站的画分别来自马奈和莫奈。最后一幅是圣拉扎尔火车站的背面，也许这幅画可能是享誉世界的摄影大师Henri Cartier-Bresson的最有名的一幅作品。我认为在S4E02里这位大师的照片也有被导演参考到。（见下图）



右图孤单男孩的照片是左图以巴黎圣母院为俯视背景的照片的翻版？

这张也是吧？话说这两张图都是开始和闭幕的镜头。不同于S4E01对于马奈作品隐隐的模仿，在S4E02中Henri Cartier-Bresson的作品被参照得一览无余。对于导演来说用这种很容易被看穿的参照是很奇特的，一个特定的火车站，那么巧Chuck和Eva坐火车去的巴黎，那么巧Blair让Chuck~永远得离开她的世界~也发生在火车站，那段无法忘却的巴黎分手场景，那么巧Blair跟王子也是相识在过去曾经是最有名的火车站的地方...那么中央车站就是Blair最后的归宿，你觉得呢？
   原作者：caitiedidit写于2011年1月4号
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只能说真的佩服你，写的很用心，很深刻