马蹄型的山洞深不见底，宝箱堆成两列黑色长城，往内无限延伸。
传说中，故宫后有三大宝库，藏著六十五万件宝物，《商业周刊》为二十年来第一个进入国家宝山的新闻媒体，深入其中的两处宝库，带你目击它的神秘样貌。
庞大的国家宝藏秘密基地就在眼前！这不是电影，这是今年《商业周刊》记者的震撼目击。
每个人都曾经到过外双溪的故宫，拾阶而上拜访中华文化五千多年宝物。逛了一整天，脚好酸，又眼花撩乱，却还是逛不完。但即使你快速逛完了，这也只是冰山的一角罢了。你眼目所见的，不及故宫宝物总数的一半。数万件宝物，其中还包括未曾见过一天天日的宝藏，就藏在故宫后山以及另外两个宝物秘境中。
秘境，一直有各种传说，外人却从无机会目睹。直到今年，故宫首度与国际媒体合作，允许国家地理频道独家深入拍摄「透视内幕」系列纪录片。过去，这系列纪录片曾带领观众一窥五角大厦、梵谛冈、朝鲜等世界禁区的真面目，现在，它组成一支国际团队，要一窥故宫库房的究竟，而《商业周刊》则被选为继民国七十五年以来，国内第一个深入国家宝藏的新闻媒体。
那一天，我怀著紧张兴奋的心情，与国家地理频道团队，随著身穿靛蓝长衫的故宫「顾宝人」余佩瑾，以及多名故宫器物处人员，穿过人潮拥挤的一楼大厅，悄悄前往故宫藏宝地。
经过空中走廊  
天然隐身屏蔽，与外界隔绝
山洞入口究竟在哪里里？没有人带领，你绝对找不到，因为秘密入口，就隐藏在故宫一楼大厅某扇不起眼的员工专用门背后，唯有刷特殊卡片，才能敲开藏宝之路的第一扇门。
进门之后，搭上文物电梯，来到了正馆三楼后方，这里出现了第二道关卡，一道铝框玻璃门，门中央横贴著一道醒目的蓝色封条。「哔！」余佩瑾持白色特殊卡片先解除电子锁与警报器，另一名员工则掏出一串钥匙开锁。
推开大门，蓝色封条应声撕毁，变色反白。
玻璃门的那头，一条宽三米六、长二十六米的空中走廊，如一把匕首直直插入山壁。粉刷的白墙、磨石子地板、仿古代宫殿游廊样式的廊桥，记忆中那个老故宫的样貌和气味彷佛又跑出来。
古老的廊道窗外，爬满了浓密的爬墙虎藤蔓，对内隔绝了外界大部分的日光，对外则形成天然的隐身符，外人不会想象到这正是通往后山宝库的要道。


百度和谐都没用，直接截图了


【来到书画宝库 】

历经世代的历史文物
远渡重洋、逃离战火，在故宫沉睡
书画库房的角落，还有一只满是风霜的破烂木箱，镶边的铁条已经锈蚀，像一件经历长途旅行的行李箱，上面贴满了各式各样的褪色封条和粉笔字，「北平故宫封条」「院121、沪756」「洞333」。这正是曾经走过一万公里路的旅程，在日军轰炸与国共内战的战火中逃难，然后渡海来到台湾的第一代宝物木箱。当年，有三千个这样的木箱，搭上军舰来到台湾，如今只剩这个宝箱存证，箱底躺著当年用来防撞的泛黄棉花与谷壳。
几个小时后，采访队伍退出，大门关上，宝库再度陷入永恒的黑暗与寂静，只留一小盏灯光，维持监视器能见度。当门阖上那一刻，我彷佛听见历史的某一页被阖上了。走到新落成的故宫中庭，阳光灿烂射下，彷佛已是隔世。
再见！沉睡的国家宝藏。


【这一瞥，百年后才能再见】







珍玩里的乐活观
所谓的中国传统文人艺术，一定有这种引动，接著再把人带到精神的领域。这和西方的理性精神不同，中国艺术常有回归到自身舒服的生活享受与喜悦。
珍玩，基本上就是当时文人、世家、皇帝的玩具，就像今天大家玩芭比娃娃、超人模型，还要换装什么的。例如多宝格，里头有许多具体而微的小笔小砚，和袖珍博物馆一样好玩。这些珍玩，要在古人的书桌上、在「正课」之外，带给他们一些歇息。这是中国人非常需要的。
对古人而言，他们并不那么鼓励忙碌。所以，在忙碌中如何歇息，这些有著极大趣味的珍玩帮了忙。
不过，除了趣味，中国艺术还有比较哲学的、深沉的人生思维。以故宫所藏的乾隆时期珍玩——「雕沉香木香山九老」为例，雕刻家在仅十九公分高的木头上，雕出了唐代诗人白居易与八位老友聚会吟诗的场景。这是很难的，但可贵的是「九老」仍带拙趣。九是数字的最高，九老指长寿，老者代表时间。这位艺术家做到了将时间浓缩至雕塑中，并还原到朴素与拙趣之上。


宋代极简美学   领先世界一千年
大家不须去故宫怀旧，我希望大家看到故宫的现代感！
现在讲极简，宋朝就是最早的极简。古代美学，到宋代达到最高，要求绝对单纯，就是圆、方、素色、质感的单纯。宋朝人用墨画画、烧单色釉瓷器。画画敢不用颜色，这就是极简！
越简单，越难
宋是一个文明高峰。宋汝窑，是一千年了不起的大名牌！唐三彩都是花花绿绿的，但宋敢在花花绿绿中提出素朴风格。
像水仙盆（汝窑天青无纹水仙盆，上图）做到那么素，雾面、亮都不亮，却很美，没有一点花边、没一点火气，完全不表现，这是很难的。就像我画画，还是希望别人看到后，觉得我的技巧很好，就做不到「不表现」。
全世界至今还在仿宋瓷。冰裂纹，本来是烧坏了，但宋人觉得里面有种沧桑美，经历时间后，叫开片，他们用不同火温去烧出开片。本来是败笔、损坏却变成美，这是很特别的宋代美学。
宋瓷中，定窑的白也不得了。把白分成象牙白、甜白、米白……十几种白。色彩单纯化就出现触感，在手上把玩，质感的差异化会出来，现在像Apple计算机也把白开发得非常厉害，iPod其实是在开发触觉。
宋在武功上积弱不振，但它发展文化，用外交谈判，赢得长期的安定，也才有景德镇的瓷器，他们还把瓷、丝、茶卖到全世界去。那时西方还在城邦制度，输中国五百年，到一五八七年的明万历十五年，中国才开始输。
宋的版书，是全世界最珍贵的文化，我觉得它的照排印刷方式，是世界上最美的。在拍卖市场，宋版书是一页页卖的。十一世纪宋朝的活字照排印刷术，让当时的知识、教育普及，造就庶民文化。还影响到十五世纪德国古腾堡圣经（第一部用活字印刷术印刷的圣经）的印刷。


【在故宫   看见生活美】

这里，有世界首幅城市写真全球最早的极简设计是日本人一生必访的朝圣地……这里，是你不知道的故宫。
故宫65万件宝贝，哪里些最值得看？我们特别请美学大师、陶艺家、玉器专家导览，让你看见比世界潮流早1,000年的生活美学。
关于台北故宫的收藏品，有这么一则笑话：
翠玉白菜＋肉形石＋毛公鼎＝酸菜白肉锅。
这玩笑意味著我们是爱吃的民族，但也透露出故宫藏品的重点，其实是日常生活用品。台北艺术大学讲师辛意云和美学大师蒋勋，即不约而同指出：故宫古物都是前人的生活用品。而中国人的美，是从生活出发的。
如今轰动国际的汝窑水仙盆，就是宋代人用来养水仙的；莲花，是用来温酒的；他们还用龙泉窑青瓷碗盛豆花，以衬出豆花的白。而爱玉的中国人，没办法用玉做那么多杯子等生活用品，所以做瓷器，点缀在生活四周。
写字的毛笔，则幻化出具大想象力的书法、水墨，出现在家家户户墙上；再看看宋人张择端画的「清明上河图」，这幅人类最早的城市写真，有印书坊、酒坊、各种小吃……，具体呈现那时优闲而有美感的生活。
辛意云说，西方艺术是对宗教和至高无上王权的赞颂，因此，大英、大都会博物馆中，多的是各种神话人物雕像、宗教绘画。中国人却是认为，生活中的美，才是最真实的美。故宫收藏几乎全是来自生活、具实用性的艺术品。只是老百姓的日用品粗糙些，皇帝所藏则最精致。


而这些具有生活目的的工艺品，经过时间累积，成为世界级的美术品，也让故宫名列世界四大博物馆（其余三大是大英博物馆、美国大都会博物馆、法国罗浮宫）。
十九世纪末到二十世纪初，巴黎曾有「美好的年代」（Belle Epoque）。那个时代的绘画、音乐、雕刻、时尚……，百家齐鸣，丰富人们的心灵和生活。然在此十世纪之前，宋代的中国，早已拥有同样美好、甚至更美好的年代。只是，现代人忘了那份优闲与生活美感。而藉由故宫藏品，人们可以重新回味这一切。
辛意云点出，当生活具美感，代表生命可以享有恬静、愉悦的感受，可以到达理想的高度。所以，中国的高级艺术能让人从生存的捆绑中释放出来，都有「歇息性」。


【END】
北京故宫的比TB故宫安全比怎样，也是报批多人在场开启？如果不涉密求简单介绍下
相比TB环山，北京的应该是地库吧？

密使~~

看ID眼熟。。。

顶