回复：《李宇春 今夜未完 今生待续》20110404精品专题文字版（全）

记者：你和李宇春是如何讨论出每一个舞步的？看今年现场插播的一段vcr，才知道在排练时你们经常向她“施压”，“逼”她完成一些前所未有的高难度动作，而且还说她一定能行。
      阿keen：经历了这么多次whyme，这么多年来，我和春春在排舞上已经建立了一种独特的默契。我会把我设计的动作预先给她看，她觉得ok了，再自己慢慢学。但其实呢，我先给她的那部分，每次都是有所保留的，都是我认为她肯定可以完成的，而到了后面具体的排练中，我就会给她不断提高难度，根据具体情况，增加很多细节花样，所以她会觉得每一次排舞，都是一次全新的挑战。但这不是说我们的排舞气氛就是很艰苦、很折磨人的，应该更像是一种放松、好玩的状态，因为她自己其实是很愿意去挑战的，她也知道自己需要这些高难度。
      记者：一群人在跳舞，你会首先注意到其中的某个人。看李宇春跳舞就像这样，她永远是舞台的中心亮点。你是怎么帮她带出跳舞时的状态的？还是说她能跳出状态，更多依靠的是她自己的天赋？
      阿keen：状态是来源于信心，而信息则是来源于她平时的学习和理解。她的理解就是，跳舞不是为了做动作给人看的，而是要向观众传达出一些信息、一些气氛和一些感觉。所以，她不是为了工作而工作的人，她知道为什么要跳舞，知道在跳舞中享受，也没有观众是去看她跳得有多完美的，何况动作完美不完美，这都是每个人的主观判断，没有一个绝对正确的标准。在新歌《失心疯》的那一段，她表演了一段“床舞”，这一部分的动作就是每个观众都可以完成的啊，那她为什么还要跳这样没有难度的舞？她就是为了让观众体验到舞者的状态和其中想要传达的故事性。
      记者：这次你们设计了许多很要求柔性的现代舞动作，针对这一部分舞蹈，你有为她安排上很么特殊的训练项目吗？在这些训练中，有没有发生什么趣事？
      阿keen：针对这一届whyme的舞蹈部分，她前期的训练比往届都要多得多。以往不是每一次练舞前都要压腿、劈腿的，而且这些准备动作每次都要半个多小时。她头几天非常痛苦，后来慢慢习惯就好了。至于有没有什么特别趣事发生？哈，我觉得每一天的过程都很有趣啊，也许是趣事太多了，数不过来了，所以我觉得这个问题好难回答！


访谈部分结束。后面还有两部分：一部分是两个玉米写的文章，也挺好的，我等会敲上来；还有一部分是2006——2011每年造型回顾，里面有点解说，我先敲上这一部分。

WhyMe演唱会历经6年，李宇春的造型从最初的青涩随性到如今的隆重奢华，经历着翻天覆地改变。在蜕变中，她心态上的成长个个性上的微妙变化也能一目了然。
2006 3月10日 成都
刚出道尚再青涩时期的李宇春坚持音乐品质几乎代表演唱会的一切，所以着装也比较随性，红色丝绸衬衫和铅笔裤的搭配虽然有型，但是略显日常化，似乎并不足以负担隆重的演唱会。
2007 3月24日 北京
仍然坚持一“装”到底，但是相较2006年的造型，衬衫肩部的水晶细节提升了整体造型的华丽感。
2008 3月09日 上海
同年，专辑《少年中国》问世。演唱会造型从数量和设计感伤都有抢眼的突破。除了在擅长演艺的中性风格里加入了大量的华丽细节，也首次以唯美的裙装造型亮相，把彼时正当红的雌雄同体风格拿捏得恰到好处。
2009 3月21日 广州
一方面，卡通感十足的造型回归李宇春本人童真的本色；另一方面，强化整体造型精致的搭配和设计感，又突出了“小朋友”和“巨星”两种角色的反差，在造型设计上显得别出心裁。
2010 3月27日 南京
依然以中性个风作为基调，在简单和繁复间玩变化，很好地掌控了造型转变的节奏感。
2011 3月26日 武汉
讲音乐电影《序幕》的哥特、异域风格移植到“Why Me”的舞台上。造型的舞台效果和视觉冲击力都有质的飞跃。在配饰和细节上也丝毫不马虎，和演唱会的隆重感相得益彰。


爱忘书 撰文/李的奇迹
     2011年3月，武汉。天气晴朗，各种不知名的花开在这个有点无序的城市的每个角落。每年这个季节，whyme的约定犹如花信随春而至。
     每一个到场的人都说，这是最完美的一次。
     就在不久前，你初尝演唱会导演的滋味，看着台下惊喜的人们，有点得意有点羞涩。不就后，你对所有的环节设计、转承启合、气氛调动，重重信手拈来。你不用再说哪些是你的想法、你的安排，全局在你掌控，用合适的人为你做合适的事。
     还没来得及温习你昨日的青涩，你已然在各种舞蹈里百般妖娆。浓烟清新，曼妙风骨，慵懒蓬勃，各种不可能的矛盾组合。早知道你有毒，昨日如同杜鹃，烂漫、微毒，鱼儿食之微醺酣然。今日却如黑的罂粟、白的曼陀罗，胜放、剧毒，诱人于喷薄的岩浆，末世的图画。
     才叹息完上一张专辑里的小情歌，那些青春年岁的暧昧心思和错过的失落，一年后你却唱了这样的苦情歌，一只愿意淹死在海里的鱼，求之不得寤寐思服的失心疯。你说失了心没了力发了疯生了病用了计骗自己没出息，你坐立不安，你在床上辗转，在地上跌跄。不去摄像你经历了什么或正在经历什么，只希望你拥有故事的年华，如同所有美丽的女人一样。


曾几何时，《和你一样》这首歌只是歌迷和你之间的一个温情暗号，虽然每次演唱会长期也会有人流泪。从那一年开始，它成了那么多爱心的符号，每一次唱起时那些泪水不再是为你而流，而是对大爱大善的坚持、希冀和承诺。
     好多次，那些倔强的眼神、暴烈的宣泄、脸上的划痕、含泪的吟唱，是多少人不可触碰的伤口。今天的你，坐在白色的高背椅上，旁边有恬静的天鹅和憨厚的鱼儿游弋。还是黑白的世界，你却白衣如雪，颜色明朗，笑容温润。甚至连让人悬心的ending，你只是留下一个问号，旧色胶片里干净的面容和纯净的声音。何必纠结于haapy还是虐心？一万个人带着一万种心情离开，留白，也许是最好的ending。
     如果没有whyme，我不会想起6年来这一切。当爱已经成为一种习惯，便不会感觉到它的存在，以致后来我甚至想，我是否已经遗忘。
     可是whyme来了，携风吹散记忆力的浮灰。青春总是短暂而脆弱，你也这样成长饿了。当滴水不漏波澜无惊已经成为我的本能，恍惚间也会想起那些直白锋锐笑泪由人的年岁。我执拗于你，犹如执拗于心里一角的本真。
     不说I love you，你会听懂的。


重逢 撰文/ yi（应该读yi吧，囧，但是找不到这个字）尾葱花
     好像暗场了好久了。远处近处此起彼伏的呼喊声。
     我好像是一个无关这场演唱会的旁观者，看着渐渐沸腾的人群，渐渐躲起来的黄色光斑，屏幕在滚动播放微博留言，一个女孩说，去年男友送了南京whyme的票，他们相爱。今年男友用武汉whyme的票向她求婚了。
     都说每个生命因他所操心的事而以相应的主线展开，那坐在这里的人们，在生命里就多了这样一条：
     2009年whyme，尚未相见；2010年whyme，已经相爱；2011年whyme，准备结婚。whyme，好像日历上的一个拐点，一年以此为始、以此为终。
     想到了自己。去年前往南京的时候，我还是个单身的不会跳舞的文艺青年，自以为艺术地生存着，用自以为艺术的方式欣赏你。之后的一年，生活以迅雷不及掩耳盗铃的速度赐予了我一切。所以，今天，我坐在这黑下来的现场，怀着6个月大的宝宝。生活从艺术的思考变成了母乳喂养和购房限令，我很久没有去过春吧了，关于你的剪报还停留在2010年5月，你被日渐增多的烦事挤在视线之外，偶尔在微博上看到你演出的视频，禁不住出神地想一会儿，好像在怀念年轻时读过的最后一首诗。


    你出场了，舞台上喷射出一万盏耀眼的灯光。我依稀记得一个个连贯婉转的环节，你有一万种轻车熟路的性感，一万种死心塌地的善良，你温婉地站在舞台中央，好像一位久别的朋友。
     我在不远处的台下，忽然被这些熟悉的场景深深地感染，那些被淡忘、被埋没的情绪呼啦啦得飞起，铺天盖地，纷纷扬扬，好像你那首新歌：某个街角，某个落地玻璃窗。我们有幸在忙碌繁琐的生活中停下来，和年轻时的老友分享一壶花茶，闲话一些时光。
     音乐流转，舞台变换。我不愿去煽情地回忆当年简单的场地和服装，我们都被岁月胁迫着匆忙成长，越来越高的期待，不是这个世界之于我们，却在我们之于自己。都不不愿停步的人，想去做一个完美的歌者，或者一个完美的母亲。此刻我们相隔舞台这样地面对着，怀揣着各自的期待和秘密，炫耀着各自的努力和成绩，原来我从来没有把你当做偶像，你一直是与我同行的共勉者。
     不知过去了多久，不知铃鼓、荧光棒和蘑菇灯被手忙脚乱地举起过了多少次，不知旁边的姑娘为何默默地擦起了眼泪，你问：今年会是个happy ending吗？
     Ending怎么会是happy的呢？这样一场两个半小时的重逢，还没有说够心里的话，明日又要天涯。
     渡口找不到一枝可以相送的花。
     走出这里的大门，生活又将扑面而来，我重新变成那个在职场上挣扎的准妈妈，跟你有关的一切再次被覆盖在心底。无论世间的面孔和考验如何变幻，我们都将共守着关于重逢的约定：
     2012Why Me,明年见。